如果影视行业是个圈子，那它已经形成了一个怪圈。在这里，“诚信”已经丧失多年，每个人考虑的个人生存已远大于心愿，口不对心，是这个行业的从业者的标签。前几天，有一个刚学习完表演的女孩儿，问我：娱乐圈怎么这样黑呀，安排几场戏就憋着要和你上床。我说：很正常，不黑怎么叫娱乐圈呀。最近我还遇见一件事，搞的我特郁闷。今年想整一部电视剧，选题也做了，立项也做了，招商、赞助各种意向书和合同全做了，只是剧本实在没有时间做了，每天的事物性工作和不知道从那打听来的消息者，陌生电话和请吃饭的，天天都有...
戛纳电影节与奥斯卡的奖项设置有很大区别，除一些固定奖项之外，还有不少非常设奖项，如《[[青红]]》在本届戛纳电影节上斩获的“评委会奖”，即是一个随机性很大的奖项。下面，对戛纳影展的奖项及相关历史进行简单介绍：
金棕榈奖： 戛纳电影节最高奖，相当于奥斯卡最佳影片奖，因其奖杯为黄金的棕榈枝(代表了遍植棕榈树的法国南部滨海城市戛纳)，故称“金棕榈奖”。此外，还有一座“最佳短片”的金棕榈奖杯，即最佳短片奖，但一般意义上的“金棕榈奖”，仅指“最佳长片”的这一尊。
历史上两次获...
游艇整饬一新，红地毯铺开，第58届戛纳电影节热闹进行着，同样热闹的是对它的许多疑问。
好莱坞越发不喜欢戛纳？
这个问题很自然地出现，因为开幕式上几乎没有好莱坞当红大牌明星，是好莱坞不看重戛纳吗？
非也、非也。
本次戛纳宣称回归电影本身，因此它只“重点”请来了明星导演乔治
——电影《[[哭泣的女人]]》主人公王桂香的自述我抱着别人扔下的孩子，不得不扭着细细的柳腰从北京返还到贵州_我的家乡。在北京，我带着从同乡那儿租来的孩子去卖CD、VCD，连毛片也是避不可少的，还必须忍受那些猥亵的男人。为啥？得赚钱吧？得养活我自己和我那天天就知道玩儿牌、不干活的爷们儿吧？不管有多无奈，我不回来是不行的。
回到贵州小镇，我是那帮满天传闲话的女人眼中最格格不入的女人，在外深受的劳苦让我没办法不接受一切，无论有什么在眼前出现，我都得接受并学着习惯，也许那就是人们所说的现实吧。我怎么也扭不过命运的...
作为华语电影的代表人物之一，杨德昌导演担任本届戛纳电影节短片竞赛单元主席一职，记者在昨天对他进行了专访。
新京报：能谈谈这几天看片的感受吗？
杨德昌：这几天特别忙，赶着看片子。其实做评委真是很难的，能够来到戛纳的二三十部短片是从1500多部报名影片中挑选出来的，最后只有一个奖，也就是几十分之一的机会，得奖的概率太低了。所以我想提醒那些参加竞赛的年轻导演，即便最后那个特别优秀的名额没有给你，也不证明你失败了。可能只是这天几个评审喝着茶聊天的时候，突然多数人对一部影片产生了共同的好感，就把大...
鲨鱼，会让你想到什么？凶残，血腥，臭名昭著，还是美味的鱼翅。
也许你不会知道，每年，鲨鱼攻击人与人屠杀鲨鱼的比例是1：1，000，000（一百万）。在人类的捕杀下，已有25种鲨鱼面临绝境。
鲨鱼真的像我们想像中那样可怕吗？一对父子出发了，他们将进入噩梦般的水下王国，向我们展示即将消失的鲨鱼世界，他们要向世人证明，鲨鱼也需要尊...
《[[青红]]》对王小帅而言有着特殊的意义，这不但是他完成“地下”到“地上”转变的作品，还是他获得主流电影节认可的一部作品。15日，携《[[青红]]》来戛纳的王小帅信步走在戛纳街头，接受采访时他说，还是会坚持他的品质和风格，不会因为戛纳的肯定而变得“主流”。 据悉，《[[青红]]》将于今日在戛纳首映。
满足“我就是来卖版权”
作为本届戛纳电影节中国内地惟一一部入围竞赛单元的作品，王小帅说无论《[[青红]]》最终是否获奖，这都已经是成功。“对某些观众来说，一部电影在戛纳电影节得个奖杯，才是...
近十年来，纪录片在台湾逐渐成为显学。有兴趣学习拍摄纪录片的大有人在，公共电视与探索频道（Discovery Channel）播出的纪录片常吸引许多知识阶层观众，而在台北举行的国际纪录片影展的影片放映，更常见一票难求的盛况。虽然纪录片已在台湾建立起它的地位，但其实大家对於什么是纪录片，心中并没有什么定见，尤其是当许多观众看到一些平常不曾见过的纪录片形式时，脑子里更是疑惑连连。这是因为全球的纪录片制作，近一二十年来出现一股实验表现形式的风潮。 2000年台湾纪录片双年展就出现许多混合真实纪录、虚构、重...
有人曾对纪录片下过这样的定义：纪录片就是不加主观介入地，用摄像机对人物和客观进行原生态的纪录。于是我们就能在部分电视纪实作品中看到，人物行踪和一些现实事件被原汁原味地复制下来了。有一个典型的例子：片子要反映（纪录）理工大学杜教授一心钻研科学研究的事。片子开头只用了4个画面：摄制组走进理工大学，镜头一路跟拍到杜教授家楼下，又从一层跟拍到五层。然后编导敲503房间的门问道“杜教授在家吗”？老伴开门回答“老杜在教研室呢”；第二天，画面重复跟拍到杜教授家门前，编导敲门问道“杜教授在家吗”...
最近很多朋友关心这部电影的发行问题。我在此说明一下。选择这种艰难的独立发行之路，并不是一时心血来潮。这是权衡利弊的结果。1、作为一部低成本电影，它在拍摄最初就几乎完全摒弃了成规模商业放映的可能——意即：它对它的“理想观众”的定位不是具有平均数特质的“人群”，而是单独的个人。这单独的个人，我假定是仅仅代表他自己的。他应该具有独立的判断能力，而不受所谓“宣传”、“人群”、“舆论”的影响。他应该能够清晰地表达自己的——我是说，“自己的”，而不是他的同学的、他爹妈的、他同事的、上司的、男朋友的、女朋友的...
最早在电影院播放的“新闻纪录片”是中国纪录片的前身。电视普及以后，专题片曾风行一时，《[[话说长江]]》《[[话说运河]]》等专题片成为当时知识分子的谈资，配音演员陈铎的声音也成为人们模仿的对象。但90年代初纪录片《[[望长城]]》的出现，终结了充满散文意味的专题片时代，中国的纪录片人开始反省，过去专题片模式似乎远离了纪录片的核心精神。 《[[望长城]]》成为中国纪录片史的转折点，片中同期声、长镜头等等纪实手法的运用，被认为是真正的纪录片的标志，当摄影机跟随主持人在狂风...
“审丑”也是生产力——超级女声现象系列评论
超级女声似乎已经成为一个全国的少女运动，在我坐火车回家的路上，都可以碰到参赛选手，10—22岁的女孩子没有人不知道这个节目———不要小看她们，她们才是唱片的最有效购买人群，郭敬明能有今天的销量，也完全是因为有这个人群。
主办方极力回避“出丑”这个话题，可回避不了的是，大部分看海选的观众，也包括我，正是抱着“审丑”的心理。“看她们，长得还不如我，唱得也不如我”正是观看者的心中所想，由此而产生的优越感更是抑制不住地升腾。
郑州赛区是这种审丑海选的集中爆...
“当你像我一样拍电影时，你把你所有的一切都投入进去了。然后，你就像一个疯子般地工作。”说这话的人是两届戛纳电影节的获奖者———库斯图里卡。他用他炮火熏过的喉咙歌唱，饱含深情，歌唱多灾多难的前南斯拉夫的甜蜜梦想，歌唱那个歇斯底里的时代生命里的奇迹。
记者：在你的电影里，从出品到商业运营，你卷入了多少？
库斯图里卡：这个问题可能就是我到今天还活着的原因吧。回想过去，为什么我的电影会获奖，会在世界各地上映？我想这就是因为我从来不去想出品这档子事，考虑这些就意味着拍电影的时候会遇到这样那样...
由于影片《[[重生]]》，最显眼的情节，在于小孩肖恩的出现，所以一下子将我们的思路都聚集在他的身上，在看片的过程中，自然而然的会设想接下来可能发生的最有戏剧性的冲突，但结果无疑是让很多人气馁的，妮可在编导乔纳森格雷泽的安排下，选择回到未婚夫的身边，带着几分惆怅，结束了影片。对于中国观众来说，可能就如《[[几度夕阳红]]》中的李梦竹回到杨明远身边一般。
但如果再细细体会的话，乔纳森如此设计，妮可这般演绎，总应有其独到的考虑，总不会是莫明其妙的“保守主义”的回潮吧。那我觉得问题还是出在剧名BIRTH上，...
奥斯卡上的铩羽而归让马丁