中国人每当受了别人的威胁便喜欢掷出一句狠话：“我又不是被吓大的。”以此显示自己是见过市面的，不会轻易“缴械投降”。其实这话并不见得正确。因为我总在怀疑这“被吓大”与“见过市面”之间究竟有着怎样的关系。难道被吓大的孩子一辈子都是战战兢兢？还是那句老话：不见得吧。
智者言：失败乃是成功的妈妈。没有曾经的被吓着，哪有现在的吓不倒。吃了一堑、才长一智。倘若不吃，就算长了也是印象不深，不过多久便会烟消云散、随风去了。虽有一种“挥挥衣袖”的潇洒，但潇洒过后剩下的也只能是股傻气罢了。所以，小时候还是应该被吓吓...
必须承认，《[[我是大卫]]》这部作品的故事脉络立刻就让我回忆起斯皮尔伯格的《[[太阳帝国]]》。还是在读它故事简介的时候，小杰米（《[[太阳帝国]]》的主人公）那颠沛流离的凄楚画面就慢慢浮现于脑际。等到欣赏影片时，这种时不时蹿出来的对比就始终没有消失过。我曾将杰米比作是游荡于乱世的精灵，现在看来，把这个比喻放到《[[我是大卫]]》的主人公身上似乎更贴切一些。因为杰米在多一半的时间里身陷囹圄，行动范围有限，而大卫则不同，影片一开始就让他成功越狱，（准确地说是劳改农场）从此踏上一条充满波折的寻亲之路。
本片根据丹...
徐静蕾初始啼声之作《[[我和爸爸]]》，就曾以写实笔触对另类父女情感的细腻描绘而赢得圈内外的喝彩。虽然该片在镜语运用上还稍显简单笨拙，但对个别场次（如四人饭局）的控制中已显出不可小窥的导演天赋。之后很多人认为徐静蕾在导演方面的潜力很大，甚至比其本行表演更有可为。而此番《[[一封陌生女子的来信]]》的亮相，似乎进一步地验证了这个看法。 其实电影改编文学名著，本就是个吃力未必讨好...
徐静蕾初始啼声之作《[[我和爸爸]]》，就曾以写实笔触对另类父女情感的细腻描绘而赢得圈内外的喝彩。虽然该片在镜语运用上还稍显简单笨拙，但对个别场次（如四人饭局）的控制中已显出不可小窥的导演天赋。之后很多人认为徐静蕾在导演方面的潜力很大，甚至比其本行表演更有可为。而此番《[[一个陌生女人的来信]]》的亮相，似乎进一步地验证了这个看法。
其实电影改编文学名著，本就是个吃力未必讨好的差事，再加上《[[一个陌生女人的来信]]》好莱坞版《[[巫山云]]》知名度早已确立，翻拍的难度就更大了。从成片的效果看，徐静蕾的...
2005年2月26、27两天，在第33届香港国际艺术节上出现了一件意外的事。独立音乐居然史无前例地占据了两个单元。香港的新锐独立唱片公司89268成功地做到了一只脚踏两只船，演出既向大众展示了当下年青一代摇滚乐的青春掌纹，同时更是一次向香港独立音乐运动发展的压缩式致敬。音乐会打出了“东主有喜”的旗号，其实成全的是一腔“独立又袭”的心事。值得一提的是，去年底刚完成全国巡演的沼泽乐队也有幸参与进这一时代盛事，而这也是自民谣乐团野孩子参加2002年香港国际艺术节以来，内地团体又一次到港访演。 这是一次回忆与憧憬互动...
如果崔健还在追求《[[一无所有]]》的梦想，那么他现在不可能还是中国摇滚乐的教父。时代在变，崔健也在变，就像他唱的一样：要做个滚动的蛋。滚动才能前进。
已经四十多岁的崔健还决定继续滚动下去，推迟了将近一年的唱片《[[给你一点颜色]]》也终于要在2005年发行。自从1998年的《[[无能的力量]]》之后，崔健一直没有新唱片问世。对于大多数人而言，消化之前的作品还是需要时间。老崔一直走在中国音乐的前面，是他和朋友们翻唱着外国歌曲进入了最早的民谣时代，又是他挎着吉他喊出中国摇滚的第一声。是他用反拍...
是舞蹈让邰丽华找到了自信，舞蹈对于她来说，是“表达内心世界的美丽语言”。邰丽华说，她始终知道自己身后还有20个人
2月23日晚上，中央电视台的元宵晚会进行了一次“迟到”的颁奖——《[[千手观音]]》被评为“我最喜爱的春节晚会节目歌舞类一等奖”。事实上，早在15天前的那个除夕夜，这个谜底已经随着《[[千手观音]]》舞曲的终结而揭开。在观众们看来，这个节目的价值已经不是什么奖项所能诠释的了，它甚至被认为是春节晚会有史以来最成功最动人的一次演出。四个多小时的晚会进程中，人们的记忆定格于5分54秒的时段。由无声世界里的人...
2004年12月9日，一个20年的情结在这里画了个休止符。陪伴我们一代人成长的达明一派，在红馆举行了有史以来最灿烂的演唱会，这个演唱会不只属于香港，而是属于整个在八十年代“青春残酷物语”氛围下长大的“达明一代”！广州、北京、上海、长春、旧金山、日本……不同的语言，却唱着音调和谐的主题曲。与其说这是一场演唱会，倒不如说是一场“向青春致敬”的怀旧派对，从20岁到40岁的歌迷，“排名不分先后左右忠奸”，都以感恩的心拥抱着这“普世欢腾乐满城”的盛宴。连那些专程从内地赶来的美少女，也和达明一样摆出挡...
记得前不久看过一则新闻，大概是说中国电影一改过去电影档期只有贺岁档“一枝独秀”的局面，在贺岁片档期以外，国内电影营销还成功开发了情人节档、奥斯卡档、暑期档，并且因为“一系列档期的合理应用”，在一定程度上刺激了全国电影市场的“回暖”。
更有趣的是，社会科学文献出版社出版的《[[2005年：中国文化产业发展报告]]》严肃指出，2004年中国电影的档期概念渐趋成熟，但目前国内电影的档期营销基本上还是一种后期推广方式，中国电影的制作、类型、产品的多样性、差异性、连续性等都还没有自觉地与档期概念结合起来。但如...
依照历史目的论来说，有生活就会有电影，有电影就有影评。电影是生活的镜子，影评呢？应该是电影的镜子。电影反映生活，影评反思电影，也是这么简单。
但就是这么简单的现实－电影－影评的关系，已经变得像三角恋爱一样扑朔迷离，无法捉摸。在许多三角恋爱的剧情中，总会有一方意志薄弱格外多愁善感，因为承受不了压力而疯了，影评，特别是网络影评，就是那疯了的一方。
疯人说话总是充满想像力，也就是妄想狂。幻想着自己是娱乐圈儿里举足轻重跺脚乱颤的人物，一开口就作呼风唤雨状，哥儿几个凑到一块儿不是“把他捧起来”...
当我感觉自己无比的浮躁，被虚假的热情和伪善的真诚逼迫的将要窒息的时候我就不免想念起陈升和他的音乐。习惯性的带着他的CD去海边漫步在喧闹的生活中给自己一个属于寂寞的下午。相较于他、他的音乐以及他音乐里的寂寞而言我似乎还太年轻，但我想为他的音乐写点什么，他有他的寂寞我也有我的。
内地的媒体把音乐教父这个称号送给了并不太领情的罗大佑，却对陈升出奇淡漠，看不出这般厚此薄彼的道理，或许是所谓的从来都不曾想起也就永远都不会忘记，爱着他音乐的人对他依然会默默的奉上自己的敬意。生活的节奏是如此的快，可我的...
美国当地时间本周二，美国编剧工会(WGA)在好莱坞罗斯福饭店为《[[超码的我]]》颁发了本年度的最佳纪录片剧本奖。由摩根-斯巴洛克(Morgan Spurlock)担纲编剧的《[[超码的我]]》是反映快餐行业和快餐文化的第一部影片。
这是WGA第一次为纪录片剧作家颁奖，反映出观众对于纪录片不断增长的喜好以及剧作家在纪录片制作中的首要地位。《[[超码的我]]》记叙了主人公斯巴洛克连续一个月只吃麦当劳造成健康状况不断下降的过程。该片还将参与角逐2月27日揭晓的第77届奥斯卡奖最佳纪录片奖。
去年最受瞩目的纪录片迈克...
一个个大师都渐渐的离我们而去了，那些已经逝去的，在电影未完全堕落时，可以不朽！而存在的却一个个都开始迷失或枯竭，基耶司洛夫斯基不知道在干些什么，科波拉或许正在寻思之中，但出来的未必是我们的期盼，吕克.贝松俨然已经成为了一个电影工业者，而以《[[性.谎言.录象带]]》让我们惊喜，以为会是另一个大师的索德伯格正在忙于可以为自己带来滚滚金钱的《[[十N罗汉]]》，类似的还有塔仑蒂洛。奥利佛.斯通的《[[亚历山大帝]]》更多的是场面上的盛宴，而导演的才华或许早已逝去！而现在终于一个伟大的导演，一个大师级的人物终于率先...
刚刚当选为“新城劲爆新登场海外歌手”，本地最被看好的乐队与非门，于昨日推出了他们的第三张专辑《[[11]]》。
这张专辑收录了11首歌曲，包括7首新歌，和4首重新混音的作品，并附送另外两首混音作品以及一首隐藏歌曲。经过一年多的努力，与非门乐队虽然在市场上仍然比较陌生，但却赢得了业内的广泛好评。而在这张新专辑中，与非门不再坚持之前的时尚电子，在专辑中采用了江南小调、民谣等传统音乐。在采访中，与非门认为这些变化的原因在于，从这张专辑开始，他们要转型，不再执迷于电子。
■ 专辑解析
二进制的游戏...
曾经的他，以为只要带着青春的长剑和赤子的良心，就可以说服自己不出卖理想的灵魂。1994年，许巍携带着歌和吉他离开西安远走北京。时光跨过了十个年头，昨天许巍带着全新专辑《[[每一刻都是崭新的]]》回到西安。白色的衬衣，浅浅的微笑，把全国第一场签售放在了故乡。他说回家的感觉真好。
面对频频的闪光灯，他说还是有些紧张。新闻发布会结束后，记者与他有了一次随意而深入的谈话，说说音乐，以及过去的十年。两地情：西安出发 北京开始
记者（以下简称“记”）：一直在北京发展，回家感觉怎么样？
许巍（以下简称...