张艺谋名声大.诸如我辈不甚读书看报者为生计穿街过巷,避雨躲风之时，于俯仰之间也潜移默化中知道了中国电影第N代有个了不得的张导,荣获过国际上N种奖项. 当此“西风劲盛东风破”“帝国主义夹着皮包回来了”之大时代,岁月毫不留情的将“西风东渐”的作了无限升级,受洋人器重便成了扬名立万的终南捷径.所以张艺谋名声不仅是大,而且是很大,太大,非常大,匪夷所思的大,大到其后来无论拍什么东西总要在前面加个“巨”的地步.于是每逢张导“不该出手乱出手”时,各媒体就铺天盖地摆出“巨构” “巨制”“巨作”等等字样来刺激你的眼球,麻醉你的大...
专门和父亲一起去看《[[千里走单骑]]》，想在新年到来之前一起好好感动一番。可惜父亲在影院中却差点睡着了觉。回来后对我说：以后不要花这种冤枉钱了，我看张艺谋也就这水平，这种电影不值得。
父亲不是文艺爱好者，他道出的只是一个很久没进电影院的普通老人突然看了一场电影后心里的几句实在话。
不单是父亲，我自己也不喜欢这部电影。不喜欢的原因很简单，因为电影没有给我真感动。当然，我既没上过电影学院，也不曾深研过戏剧理论，更无与生俱来的艺术细胞。所以对央视都在高赞的《[[千里走单骑]]》这种艺术电影发表这样的评论显...
理查兹在他的《[[文学批评原理]]》中明确地表达了他对电影的深恶痛绝。在他看来，对于亟待拯救的人类精神世界来说，电影不仅没有镇痛功效，而且还带来了一种“更加凶恶的潜在影响”，——这部著作在伦敦出版的时候，希区柯克刚刚完成了《[[房客]]》的拍摄。在这种强烈的鄙视背后，是理查兹对诗歌的无限尊崇。伊格尔顿说他之所以竭力将词语塑造成上帝的模样，是因为“理查兹认为社会之所以处于危机之中，是因为历史的变化，尤其是科学的发现，已使人们以往生活中的传统神话相形见绌，降低了价值。人在精神上的微妙平衡因此受到了危险的干扰...
我个人认为，昆汀的作品仅限于《[[落水狗]]》《[[低俗小说]]》《[[杰吉布朗]]》（又名《[[危险关系]]》）和《[[杀死比尔]]》。虽然还有部分和别人合作的作品，或者编，或者演，但我认为都不是严格意义上的昆汀作品。只有以上四部可以名副其实地盖上“昆汀制造”的戳子。他的电影被奉为“cult movie”的代表，获奖无数，有人甚至称他为大师。但是，我更愿意把他看成是一个喜欢捣蛋并且对电影有惊人兴趣和天赋的一个大男孩。可是，为什么这么一个鬼才能够成为世界人民所喜爱的导演，能拍出有着世界范围影响的影片呢？――这么说恐怕也不为过...
千余名聋哑学生在广场上用哑语操练着《[[中华人民共和国国歌]]》，“前进，前进，前进”他们的双手向上举起，宛如托起心中的希望。这是纪录片《[[大音]]》中另人震撼的一个画面。 4月19日下午在安徽大学逸夫图书馆放映了李克娃导演的《[[大音]]》，主要纪录了一个聋哑学校的学生学唱《[[中华人民共和国]]》国歌的故事。整个影片都采用黑白片的形式，影片时长30分钟，后半部分约有11分钟采用默片的形式。李克娃说，这种形式主要是为了追怀逝去的百年岁月。 公元2005年，...
4月8日，香港电影金像奖颁奖当晚，刘德华、任达华、郭富城3位准影帝大礼服小领结，在尖沙嘴香港文化中心颁奖台下惴惴地等着。而独占两个最佳男主角提名的梁家辉却在香港演艺学院剧场里演话剧《[[倾城之恋]]》。
梁家辉以为演完这场剧，最佳男演员的结果就能出来。但是节目延迟了半个小时，梁家辉戏服没脱、装没卸、睁着戏里的一双熊猫眼，待在化装间里看转播。得奖的是梁家辉。他语无伦次地胡乱感谢了一通，然后把话筒塞给别人，张开胳膊上下胡抡，然后一屁股躺下，开始在地上打滚。
“我以为电视画面传送完...
她从小就是个老练的明星，纯熟地面对镜头和掌声。其实，那些只不过是过眼云烟，远不如她内心的单纯重要……
在日记几乎逝去的年代，博客成了人们表现自己的主要途径。大家在博客上畅所欲言，嬉笑怒骂不亦乐乎。可是，博客的可信度又有多少呢？你会把心里的所爱所想全都写出来，展现给别人看吗？大多数人的答案是否定的。每个人心里都会有些只属于自己的小秘密，不会轻易拿出来同别人分享，哪怕是通过没人认识自己的网络。或者说，人人生来都戴着一副面具，有的为了保护自己，有的为了欺骗别人——不管怎么样，都是在遵守这个世界的生...
著名导演波兰斯基的新片《[[雾都孤儿]]》本月27日将在内地全面上映。而这位大师级的导演，届时也将有望来华与内地观众进行交流。通过该片的内地引进方，上海东方早报记者昨日了解到波兰斯基本人对《[[雾都孤儿]]》的一些改编以及拍摄心得。习惯了波兰斯基的电影里充斥着黑暗以及压抑的人物与故事，很难想象，他会突然转变风格拍摄至少已经被改编过20次的《[[雾都孤儿]]》。对如此颠覆性的转变，波兰斯基说要感谢自己的妻子和孩子，“是他们的爱让我现在沐浴在幸福之中。我现在的心境非常平和、坦然，所以黑暗压抑题材...
“醒了睡，睡醒了，吃饱了歇会儿再睡”只要你和老人生活过，你就可以理解里面的细节，它是金奶奶的今天，也将是我们的明天。 中国人，活着，就这样活着……一部以季节为题的电影注定有着伤感的情绪，一个老少题材必然有着代沟的冲突，只要你有过和老人同住的经历这样的电影会让你有着很深的认同感。可惜，这部电影票房惨败，是我们观众不喜欢人性题材？当年台湾电影《[[妈妈再爱我一次]]》让国人泪水横溢似乎说明这类电影是有着市场的，那么问题在于哪里，我个人认为是运作上难于逾越的资本问题。200万元的小投资打...
这些日子以来我老在想，我究竟是为了什么来到这个世界上的。读书然后工作，一如既往的吃饭，拉屎，睡觉，幸运的话，或许可以活得很老，死在病床上，烧成了灰，装在个罐子里。我知道这个世界上的大多数人都是这样过的，而且，或许他们也在某个吃饱喝足了的午后像我这样的想着。而这时我看了《[[一一]]》，杨德昌的作品。
《[[一一]]》有2小时54分钟，算是部比较长的片子了，故事主要由四个人物来展开，NJ，小舅子阿弟，女儿婷婷，儿子洋洋。
NJ在小舅子阿弟的婚礼上碰到了二十多年未见的初恋女友阿瑞。他在等电梯，她在电梯内，门开的...
就像写字人的叙述都是遗迹之坟，艺术家的世界同样是他人无法真正进入的蚕室。 光鲜的画展，楚楚衣冠；荣耀的背后，忧灵（忧患灵魂）冬藏。 培根的疏离是不可言说的，所有的画都是思想的幻觉，附着在画里的魂魄，扭曲而凄惨，惊恐在明亮的展厅里逐渐淤塞所有兴奋或颓唐的人们，恍惚里翅翼飞扬。旁人，听觉之外，只有坂本龙一的音乐拉扯着你的听觉。 被鸡奸的小偷因为培根进入了艺术史，臀部如同艳丽的牡丹绽放，两个男人的玩意，我好怕怕。 影片抓住了培根画作的本质，精神世界里扭曲的人应对着被观者的精神世界的扭曲，一个角力的世界在墙...
王菲离开的日子里，习惯了听另一个女生的声音。CD机反复高速旋转着的一张唱片叫《[[华丽的冒险]]》。这个唱歌的女子叫陈绮贞。
华语乐坛总是习惯把她定位在非主流的歌手上。我也已记不清第一次听到她的歌是什么时候。许是在王菲01年的台湾歌友会上或是更早。当时她作为嘉宾，抱着一把吉他，轻轻吟唱。之所以印象深刻，是因为当时她唱的那首《[[九份的咖啡店]]》歌名叫我奇怪。而后喜欢王菲的岁月，热烈却执着。生活中处处流淌着她的声音，喜欢也渐渐变成了信仰亦或习惯。而这个单薄的抱一把吉他的女孩也与我的生活渐行渐远。
二零零五...
王小帅从《[[扁担•姑娘]]》开始，形式表现上的偏执性与实验性就已慢慢退居次席，原本对“自我”的关注开始转向对“他者”，从对个体生存精神的拷问回归到一种普通的、甚至是社会边缘的生存着的关照。而在对人的关照中，他的影像中总会不经意间流露出某种意义上的残忍，青春这个亘古不变的话题被放置在社会环境营造的秩序当中，像是为青春套上了冰冷的刑具，手铐脚镣将青春盘剥殆尽，而后残忍被掷给观众，那有一种沉重的精神性指向。 《[[扁担•姑娘]]》：青春幻灭，覆水难收 《[[扁担•姑娘]]》是一味好酒，武汉那流漫聚...
影片是三位法国名导合作的产物，是关于未来社会的天马行空的想象，呈现着乌托邦式的荒谬感，片中一群激进青年认为未来社会是可以尽情玩乐，不要工作的，他们准备拍摄一部叫《[[01年]]》的影片反映这个观念，采用的是非线形叙事的方式，电影开始于一个小火车站的站台，接下来的场景是人们煞有其事谈论在将来到来的01年各种的可能性，狂热的无政府主义青年幻想着整个巴黎为他们征服，他们策划了全部过程，为此选择了某天下午三点作为停止工作开始，在他们的鼓动下很快整个巴黎停滞了，除了享乐人们不再考虑其他事情，这影响到了整个世界的经...
“《[[黑社会]]》我用了一个大胆一点的角度，这就是我个人的转变，算是走入了一个新世界。至于什么叫风格成熟，我还不知道，现在还不知道。”
南都：《[[黑社会]]》拿下了金像奖最佳影片、最佳导演等四个重头奖项，而且被认为是银河映像近年来风格最成熟的一部电影，你认为这部影片在你的作品中的地位怎么样？
杜琪峰：拍每一部戏，我都想尽力做好，但究竟出来的结果是最好，还是最差，我自己猜测不到。我觉得《[[黑社会]]》表达了一种与时代相关的东西。我自己觉得电影的取材，很多来自生活。而我的方向一...