影片由三个部分组成：
第一部分，在空空的公寓中，一个女人在一个多月的时间里把房子粉刷了两遍，不停地移动着家具，一遍遍地给她的情人写信，并把信的内容像日记一样读了出来；
第二部分，女人拦了一辆卡车，她和卡车司机在一个酒吧前停了下来，俩人进去，司机边喝啤酒边和她谈论自己的老婆、孩子，还有自己的私生活；
第三部分，女人来到她情人的公寓，屋里的女人不让她在哪儿逗留。女人说她饿了，她的情人让她进屋，并给她饭吃，让她在这住一夜。饭后，两个女人做了爱。第二天早晨，女人离开了公寓。
阿克曼以片断的方式纪录着这个城市和人。纽约的不同区域以断片的形式通过一个个长镜头组接在一起。画外音是母亲的一封封来信，既告知了家乡亲戚朋友的近况又交待了主人公在纽约不断变化的生活状况。这种纪录的方式看似在简单地堆砌图像，其实是有着很强的叙事性和形式考量的。我不敢确定这部片子是不是在拍摄的是纽约的几天，因为阿克曼在安排镜头的顺序时总是从白天到黑夜，接着是新的一天。而画外音却讲述了很长一段时间里发生的事情。她的拍摄地点之间的地理关系也应该是有迹可寻的，熟悉纽约的人应该能重构她的拍摄地图，从而更深刻...
克丽奥佩拉，一个躲在狮身人面像阴影下的受惊的少女，遇到了从罗马来的凯撒，宣告了埃及的新纪元的到来，也预示了埃及女王的诞生。这时的克丽奥佩拉还是个天真可爱少女，美貌诱人却有着易怒多变的性格，梦想着有强壮臂膀的英俊男人保护，登上女王的宝座；萧伯纳从另一个非常不同的角度出发，使笔下的凯撒不再是传说中的强势凶暴的好战者，而是贤明、仁慈、诙谐、慷慨的君主，厌倦了血腥和背叛，渴望欢快的人生。
本片是加拿大纪录片导演Allan King原本为CBC电视台摄制的作品，由于导演本人拒绝剪去电影中大量的有渎神倾向的内容，电影并没有在电视上播放。
这部纪录片是“直接电影”（cinéma vérité）的典范作品，讲述了一群生活在一个叫Warrendale的疗养院里的
情感躁动困惑的青少年一天的生活，有力而生动的影像令人难忘。
特罗哥中尉被派往帝国边境“鞑靼人的荒漠”上的巴斯蒂亚诺城堡。满腔热情的他渴望为国效力，建立功勋；他期待歼灭敌人，但这期待已久的敌人却始终没有露面。特罗哥中尉最终与所有的前辈军官一样，耗尽了自己的意志和生命，最终换来的只是一声叹息。
幕后/花絮：这是一部描写“期待”的卡夫卡式作品，展现了人性的扭曲与异化，巴斯蒂亚诺城堡的军人形象十分典型：惨遭横祸的士兵、葬身沙场的伯爵、在荒野自尽的上尉……所有这一切皆是荒诞的人生写照，无不折射出人生的无谓与凄凉。本片被意大利评论界认为是该国70年代最优秀的影片之一...
1940年，一辆放映车驶入卡斯蒂利亚高原的某个村子，孩子们马上围拢了上去。放映的电影是《科学怪人》，座位上有女童安娜（Ana Torrent 饰）和她的小姐姐伊莎贝尔（Isabel Tellería 饰）。放映室外，父亲痴迷于自己的新蜂房，他掏出怀表，结束了今天的工作。母亲正在写一封信，尽管对方收到信的可能渺茫，母亲在信纸上倾诉思念之情，在火车站将信投递。安娜久久不能忘记科学怪人，伊莎贝尔向她虚构出荒原上一座孤立的砖房是怪人的出没之地。安娜惊慌逃开，但从此不时返回砖房查看。伊莎贝尔似乎洞悉了某种秘密，她装死、跳过火堆，诸如此...
Metello/ / Mauro Bolognini
根据意利著名文学家瓦斯科 普莱托里尼(Vasco Pratolini)同名小说"Metello"改编的意大利电影.影片以1902年意大利建筑工人大罢工的史实为背景,描写了十九世纪末期到二十世纪初三十年间意大利早期工业资本主义发展时期劳资阶级对抗的场景,以一个贫苦农民的儿子梅泰洛力图改变个人命运,进城打工拼博的艰难生活为主线,描绘了梅泰洛个人青春时代友情,爱情,家庭,事业的发展,变故和曲折成长过程,展现了当年意大利社会的政治,经济,文化,人文和历史风貌.整个故事对于一个世纪后当代中国出现的进城打工的的亿万农民工潮以及社会发展,仍然具有重要的现...
《植物园的狂欢》（Slavnost V Botanickej Zahrade/The Gala in the Botanical Garden，1969），87分钟，黑白+彩色，导演：Elo Havetta
六十年代最具创造力的斯洛伐克电影之一，依我的看法这部影片代表了东欧魔幻现实主义电影的最高水准。哈维塔的首部影片，用荒诞夸张的情节来表现斯洛伐克人民的悲欢离合，其中黑白与彩色交织的影像来自著名的斯洛伐克摄影师斯蒙西奇（Dodo Simoncic）。
故事讲述英王亨利二世，于1183年耶诞节谕示他的分居妻子依莲娜带同三个儿子回宫团聚，以便乘机选立王位继承人。由于亨利二世和依莲娜对继承人的意见大有分歧，加上亨利二世的情妇艾莱丝纠缠其间，遂引出一场几乎酿成叛变的家庭冲突。本片是一部人物性格十分强烈而鲜明的宫闱片，对人类的权力欲的刻画很深刻。彼得．奥图和凯瑟琳．赫本将那种爱恨交织的感情表现得极为生动，是银幕上最为令人迷惑的一对“交战情侣”。本片的编、导、摄、乐均有一流水准，遗憾的是对白太多。
讲述一对恋人鸳梦难圆的感伤故事，因采用莫扎特第二十一钢琴协奏曲慢板音乐为主题，使莫扎特这首曲子知名度猛增，以至于唱片商乐谱商出版该曲时，往往会标明“Elvira Madigan”
Sult/ / Henning Carlsen
1890年代，失业的本图斯很久没有吃过一顿饱饭了，偏偏祸不单行，房东又将他赶出了门，无家可归的他碰上了富小姐亚鲁亚莉，编辑部也通知他他的投稿只要稍加改动就可发表，一切似乎都将好起来，可亚鲁利亚的犹豫让本图斯终于明白，这里并不适合他，他踏上远去的轮船，去寻找真正属于自己的幸福人生。
《饥饿》(Sult/Hunger) ，1966年丹麦导演Henning Carlsen的作品。丹麦影史上不可忽略的牛片，便专门找来看。唉，牛片就是牛片。这部电影的气质非常独特，有种绝望的优雅，又含着痛苦的新生。你看看，这么虚头八脑的词俺一向是很少用的，...
影片在Krzysztof Penderecki雄伟的乐曲声中展开。片头的插画混合着达利、戈雅、毕加索的超现实主义风格——也许是西班牙瑰丽想象的一贯作风——同样也是影片构图的基础。主题乐曲很自然的接入贝多芬的欢乐颂，而此时荧幕上则出现了Saragossa的混乱无序的战争场面，白骨成堆，一群军人慌慌张张的东奔西跑。若有所思的法国军官进入了一间破败小屋，发现古老的手稿。此时几个西班牙人钻进屋子里，领头军人说，这是他祖父的故事。于是，我们开始进入Van Worden的叙述世界。
故事发生在法国美丽的滨海小城瑟堡。富歇是当地加油站的汽车修理工，这一天，他早早地收了工，为的是和女友一起去看歌剧《卡门》。富歇的女友詹妮佛是当地有名的美人，她和母亲相依为命，经营着一家雨伞店。富歇则与有病卧床的祖母以及祖母领养的孤女玛德莲住在一起，家境虽然贫穷，但小伙子的真诚却深深吸引着詹妮佛。
詹妮佛的母亲爱玛莉一直反对女儿与富歇来往，她的理由是詹妮佛年纪还小，而富歇也刚刚20岁，尚未服役。这一天，爱玛莉收到了银行寄来的帐单。由于雨伞店经营不善，已欠帐八万法郎，随时面临倒闭的危险。万般无奈之...
影片表现了罗马郊区的青少年、妓女和拉皮条的人的生活，反映了流氓无产者和被社会所唾弃的人的生活世界。这部影片充满自然主义，高潮部分带有强烈的宗教狂热，穿插着梦幻，但又有明显的社会和心理特点，影片以主人公富有隐喻的死结束。导演在该片中大量运用了实际生活中的语言。
一个生病的小男孩和一只受伤的鸽子的故事。法兰提塞·维拉席（战国英豪）的处女作。
