后大片时代，有关大片的无聊反思

　　所谓进口大片被引进已然有十年之久了，其中的滋味据说是复杂的，蓦然一回首看，各方面都有其苦衷。一个不言而喻的好处就是大片刺激了我们的票房，然而我们拿到手的内地年度票房统计数字，却是每况愈下，从十年前的近20亿，一路滑落到如今的10亿，这尚且是在票价狂飙数倍的前提下获得的，也就是说观众人次萎缩了八九成之多；另外一个说法就是，大片的同步或准同步引进，使我们的观众能够在第一时间欣赏到最优秀的海外电影，然而每年十部后来增加到20部的数量又远远不能囊括整体，于是以眩技为主、重感观刺激的电影成为主流。随着《泰坦尼克号》取得高达3.7亿的票房，大片的好日子也一去不复返了。而在《黑客帝国》、《指环王》、《哈利.波特》系列之后，内地观众也深深患上了大片疲劳症。如今，大片只是一个普通的概念，我们早就在不自觉中进入了后大片时代。

　　1995年，有人喊“狼来了”，然而羊群还在。十年过去了，狼不再那么凶猛，羊却是稀稀拉拉了。大片时代之前，内地的电影票房和电影观众人次都还是值得一提的。大片时代，相对应的小片也还有一席之地。1995年被认为是这历史性的转折关头，那一年的内地电影人心情舒畅，《阳光灿烂的日子》、《红粉》、《红樱桃》等口碑和票房都不错。在大片时代，中外大片获得的票房比重日益增长，直到现在非大片只能苟延残喘。

　　也许在进口大片面前，可以说，忧虑和抗拒是没有用的，鸵鸟政策是不明智的，有关部门为国产电影独霸市场也同样是不公平的，必须正视目前的良机，内地电影有回暖的态势。既然电影是一种创意工业，那么就应该按照它必须遵守的规则去做。韩国电影的成功在于坚持本民族的特色，我们也没有好莱坞那样的高科技，但是我们有无穷的故事和智库。所谓后大片时代，对中国电影人而言，就是要么生、要么死的时代，再没有第三条路可以走。如果内地电影死了，那么至少在银幕上，文化侵略甚至于占领将成为日常生活的一部分。