《飞侠小白龙》：不伦不类不三不四
十八天的时间能做得了什么？香港导演会告诉你，十八天可以拍摄完成一部电影了。说的也是，上帝创世都只不过用了七天，十八天当然可以拍好一部名为《
一段简单得不能再简单的三角恋情，居然搬回了十几二十年前的套路，动辄就支开主线粗枝大叶的大玩与影片毫无关系的喜剧。原以为港片再不济也在进步，现在看来原来是在渐渐陷入“退化”悲哀中。要命的是，连老套路也学得颠三倒四的，循着主线插科打诨取悦观众的不二法门给瞎摆弄成“古今合一”的恶俗胡搞。奇怪的是，近些年的港片竟十足迷信这种“今为古用”的喜剧模式，好歹也该费心再想些新桥段了吧？第一个吃螃蟹的是天才，第二个是人才，第三第四注定就是蠢材了。传授武功玩得跟上网似的，还宽带窄带，如此恶劣的笑料也摆上来，莫非真把观众当傻子？
同一种菜色任是谁连续吃了几年，只怕终有一天都会忍不住掀桌子吧。“今为古用”的桥段在片中还当真不少，有麦记馒头，有限量发售皮包，有轮椅以及美白精华第二代。天呐，当真是不伦不类到了极点，唯一的好处就是，可以让人不需要任何外力借助就可以呕吐不止。演奏会上猛砸琵琶，“出来混，就预备了危险”，影片不是一般般的博爱，古今并用加上微有讽刺意味的模仿等各种恶搞手段层出不穷。喜剧加爱情再加动作戏再加宫廷戏，十足就是一锅格外加料的杂烩火锅，虽然这火锅享受了后兴许会出现上吐下泄的后遗症。
片头那场动作戏倒是酷酷的，动作凌厉非常，更有些锋芒毕现的感觉，饶是显得电光疾闪。只是模仿盲侠（盲刺客？）和座头市等日本电影，以及在片中出现的日本服装兵器，画面动作虽美，却实在是不三不四到极点。
等等，这不是叶伟信的作风，快退回片头字幕留意了一眼，立刻恍然大悟。又是马伟豪，又见马伟豪！也难怪影片会出现如此弱智的桥段，试问这几天来跟马伟豪沾上关系的影片有几部象样的？却也无奈，有马伟豪名字的影片只怕永远都是千篇一律的烂片，尽管我极不愿如此玷污他人的心血结晶，但似乎也惟有烂字才能抒发胸中郁闷。文艺青年叶伟信跟马伟豪混了一些年，有道是近朱者赤，近墨者黑，叶伟信被拖下水就好象刘青云演烂喜剧片一样亦是在所难免。最重要的是，有马伟豪这位在商言商的电影商人主持大局，叶伟信就算想一抒心中抱负，只怕也是竹蓝打水镜花水月。
唯一值得庆幸的是，影片中木屋戏全然不同，如果说这些戏是精华是骨骼，那么其他的弱智笑料就只是肤浅到令人麻木的肌肉。或许对于叶伟信来说，影片有两层，一层是商业娱乐外壳，里面一层就是自己企图讲述的东西。木屋就如同叶伟信的抱负和热情，每当画面回到那里，就会呈现一份真诚的力量。争吵中气恼中喧哗中，小白龙的吼声在阿鸡的平静自然里渐渐消弭，一切终归恬静而淡然，一男一女的独处总是在叶伟信的妙手下挪移出异样的文艺气息。
这就是叶伟信，一个无论拍摄任何电影都无法动摇信念的叶伟信。不管鬼片喜剧片爱情片动作片，即便是再困难的情况下，叶伟信总是在影片里为自己留下一块属于自己的领地。或者是某个片段，或者是某个画面，我们总可以看到并感受到他对电影的执着追求，在这个港片彻底沦陷的时期，至少这点绝对值得我们尊敬的。
对港片一次次的期望，再对港片一次次的失望，就好象《