[现象]《鼹鼠在城市》
导 演： Zdenek Miler
制作公司： Studio Bratri v triku
故事起始于日丽风和的清晨，当然，对于这部产自捷克80年代的老少咸宜动画而言，时间跳脱的随意性倒成了附属的东西，音乐是主旋律的轻快，活跃，稍微带一点庸懒的闲适，与动画由始至终相伴的主旋律注定了这部动画的基调如此，用愉悦而略带轻佻的口吻讲述残酷和痛惜的事实，同时平衡少儿与成人的界限，少儿喜气洋洋的痴迷于片中颇有些淘气，调皮的小动物，成人看到故事的表象，还看到了内在的东西——高速发展的社会将承载着的重负抛给自然界去承担，人与自然之间，一方的饮鸩，意味着另一方的消亡——与宫崎骏的恢弘相比，这样的动画无非是风卷鲍鱼后的甜点，高田的《
本片透过三只小动物（鼹鼠，兔子，刺猬）的视角，一路将揭露社会发展的恶果，绿海般的森林，转眼间移为荒芜的盐碱，小动物们战战兢兢蜷缩着，栖息着的孤伶伶的一截荒木比它们更显悲凉，四周是阵阵推土机的轰鸣，吊车将树木搬走，然后再将改造成楼房的栋梁拖曳着运回，面目全非的不仅是森林，还有被价值与利益扭曲了的人心，将动物置于与人类平等的高度，是欧洲动画的特色，使动物用人类的眼光去看待人类的残忍和自私，其实是对人类自我的检讨和控诉，然而，始终无法彻底根除的问题，正是人类自我的劣根，人类，一种排他的生物，为了发展自身可以不惜毁灭阻碍他们的一切，于是，这类鞭笞和讽喻类的东西本就只能提出问题，却无法做出回答，因为牵扯到太多的前因后果，我们看电影看什么？我们无非看到问题，思考一番，有人用脑思索，有人下笔总结，仅此而已，其实我们和导演一样，依然无可奈何。
其实这部动画，写满了导演和编剧自我的痛苦和挣扎。
绿地毁坏后，镜头转为晨昏的夕阳，三只小动物无助的低声轻泣，音乐哀怨的揪心，忽然降临的飞机带来了三位横肉肥油的大人物，他们踩着因他们而消失的沃土举杯庆祝，他们践踏着动物的憩园欢歌笑语，后来总算听到三只小动物的哭诉，于是给了它们一张特权证明，可以在任何情况下得到物资丰足的优待，其实无非资产阶级的圜柔——杀了人，再给被杀人的家属一点物质性质的补偿，这样的年代，什么都可以靠金钱去弥补，这样的年代，人心究竟以何存活？
城市依然在有条不紊的的规划中去，然而适合三只小动物生存着的空间因为造成人类发展的障碍，于是三只小动物仅剩的一点绿色也被人类用冰冷而豪无生气的人工绿地代替，剥夺了本就应该出于自然的动物的生存。如果说三只小动物开始对于人类世界的种种惊奇还有一丝轻松嬉笑的幽默和带给我们观者回归质朴的童趣蕴涵其间，后来就连它们自己恐怕都意识到了，这种种惊奇的背后，是建立在践踏它们以及千千万万只命运相近的同类真正的幸福和快乐的基础之上，把自己的利益加诸给其它生物之上，人类是这般残忍的生物，不仅对于动物如此，人类对于自己的同类，何尝不是如此冷酷？
三只小动物开始了漫无目的嬉闹，将所有的机动车的排风管用香肠塞满，一夜之间似乎整个城市的机车因此无法发动，公路瘫痪，群情慌乱，高度发达的科技造成的恶性循环，在人类越来越依赖机器的今天，一点因为机器造成的小毛病即使得自居优越的人类一筹莫展，人类，究竟在追求美好，还是在向毁灭靠近？
尤其值得玩味的是，结局那三只小动物终究脱离人类世界浮躁的喧嚣，导演把这中无法解决的两难留给观众，自己倒领着他的几位主角驾鹤西游，重回它们所向往的森林，这好象看《
有一个镜头，三只小动物手捧着一株绿秧，汽车尾气刮过，秧苗枯萎，三只小动物赶忙为将死的秧苗寻找供其呼吸的土地以期待将它救活，遍寻之下居然寻不到一块生长的土地，情急之下鼹鼠将水泥路面钻出坑洞将数秧栽种，兔子给死去的秧苗浇注着象征生命的清水，随着枯萎逐渐转活，——仿佛在这个越来越混沌的社会，涂上一层亮色，增添一丝希望！
我但愿是！