记西雅图的Grunge Rock

自1991年冬季Nirvana乐队的《Nevermind》（没关系）专辑在排行榜上掀起轩然大波，“Grunge"一词便以迅雷不及掩耳之势抢占了欧美所有著名流行乐报刊、杂志的宣传阵地。一段时间内，Grunge Rock成为了欧美乐评人、DJ、VJ和摇滚乐迷们最津津乐道的一种音乐形式，而以原始自然色为主的宽大不整的格子花呢衬衣、蓬松凌乱的头发、素色短裤加高帮皮靴也同时成为Grunge Rock和街头时髦青年的共同标志。时至今日，Nirvana、Soundgarden、Pearl Jam、Alice In Chains、Mudhoney仍是让许多Grunge乐迷肃然起敬的名字。如果把Grunge Rock称为“20世纪最后一次非主流音乐革命”，相信也毫不为过。

“Grunge"一词在英语中的原意是“邋遢、肮脏、贫困”，其实这也反映了Grunge摇滚乐的实质和它的发源地——美国西北角港埠西雅图的善本状况。从某种意义上来说，“Seattle Sound”（西雅图之声）与“Grunge Rock”是一对同义词。Grunge文化兴起，尤其是Nirvana主唱Kurt Cobain自杀后，美国有关部门曾多次对西雅图这个地方进行综合的调查评估，结合过去的一些数据，调查人员一致认为西雅图这个地方充满了一种“颓废、肮脏”的社会氛围，是所有美国城市中美国味最淡的一个。有意思的是，调查结果还表明，西雅图伤害他人的暴力事件发生率并不高，然而自杀率却是全美最高的。显而易见，只有在这样的社会土壤中才有可能开出颓废的朋克之花。

当然，说起Grunge音乐的起源，独立唱片公司Sub Pop自然功不可没。Sub Pop公司成立于80年代中期，两位创始人分别是Bruce Pavit和 Jonathan Poneman,大本营就设在西雅图。早在1987年，该公司就已签下The Melvins、Green River（后来分裂为Mudhoney及Pearl Jam）、Tad、Soundgarden、mother Love Bone等乐队，这些乐队后来成了Grunge Rock的生力军。Pavit和　Poneman是两个雄心勃勃的人，在Grunge音乐成形初期，他们利用限量发行等手段，使听众对某一个歌手或乐队的关心转向了对某一种厂牌或一个地域的关心，把Sub Pop的招牌打了出来。然而他们不知道的是，这种商业化的做法其实并不适合于独立唱片翁。果然在1992年，当Nirvana的专辑与单曲还在排行榜上独领风骚之时，Sub Pop却面临破产，不得不把49%的股权卖给了华纳公司，Sub Pop旗下乐队也纷纷另攀高枝。

在Sub Pop的带动之下，西雅图各乐队之间不断交互观摩影响，渐渐地发展出了Grunge这种具明显地域特征的摇带乐风格语汇。我觉得我们没有必要在这儿咬文嚼字地对Grunge 下一个精确定义，但我们可以把它作为非主流音乐形式而拥有的一些较为鲜明的特征加以归纳与罗列，使读者对其有一个具体的、感性的认识：

1、Grunge起源于朋克乐，配器以吉他、贝司、鼓为主。

2、吉他和弦甚为简单，极少有高技巧吉他Sol。部分，这一点是Grunge 区别于重在金属最重要的基点。

3．在中、快速的歌中，一般可以听到快而狠一般的鼓点，贝司音量偏重，这也是朋克乐的特点。

4．歌词多涉及童年经历以及同性恋、婚姻家庭、心理障碍、暴力犯罪、失业、吸毒等社会问题。

5．歌曲A段部分晦暗沉寂的低调能量累积，及B段副歌时能量爆发。

The Melvins乐队是早期Grunge乐队中最为著名的一支，由Buzz Osborne（吉他手）、Matt Lukin(贝司手）和Dale Crover(鼓手）三人组成，该乐队与Nirvana同来自小镇阿伯丁。80年代中期，Melvins经常在西雅图城中巡演，故此有了一些名气，但一直未在商业上取得成功。后来，乐队成员又组成一些周边乐队，带动包括Kurt Cobain在内的年轻人，使Grunge音乐真正开始成熟起来。

Mudhoney也是早年活跃于西雅图的非主流乐队之一。乐队由Dan Peters（鼓手）、Steve Turner(吉他手）、Mark Arm（主唱）及前Melvins贝司手Matt Lukin4人组成。1988年，当Nirvana乐队还在地下驰骋的时候，Mudhoney的首张单曲唱片“Touch Me I'm Sick"（触摸病中的我）就已在Sub Pop旗下推出，并引起了一定的反响。以后，Mudhoney又分别于 1988年和1991年推出EP《Superfuzz Bigmuff》（超级警察大笨蛋）和专辑《every Good Boy Deserves Fudge》（好男孩活该受骗）。应该说，Mudhon6y是这批乐队中最早彻底脱离重金属加盟朋克阵营的一支，其音乐中时时爆发朋克式激情，主唱如同Jim Morrison鬼魅附身一般，以肮脏的嘶吼装点着前朋克时代的粗陋录音氛围。

如果以前面提到的5点标准衡量，那么Soundgarden显然不属于纯粹的Grunge Rock乐队，因为他们的音乐中一直含有重金属音乐元素，但由于他们与Mudhoney同时出道于Sub Pop，又将重金属与朋克结合得近乎完美，所以一般也将他们归于Grunge乐队之中。1987年，乐队推出首张EP《触目惊心的生活》。后来乐队改签SST及 A＆M后，又曾分别推出过《Ultramega OK》（无限OK，1988）、《Louder Than Love》（比爱情更吵闹，1988年12月）、《Badmotorfinger》（991）、《Superunknown》（超级未知，1994）及《Down on The Upside》（上下颠倒，l996）等专辑。不少权威人士认为，Soundgarden精湛的技巧组合了几乎所有东西，堪与当年的Led Zeppelin媲美。我个人认为Soundgarden后期作品已脱离Grunge 藩篱，且有颇多迷幻色彩，不应再将其归入Grunge RocK之中了。

Nirvana与Pearl Jam是两支最有名的Grunge乐队，有关乐队本身的情况本刊已有详尽介绍，这里不再赘述。需要指出的是，曾有一段时间许多歌迷朋友将两支乐队“逼”上前线“强行比拼”，硬是让Nirvana占尽天时地利人和，把Pearl Jam贬得一文不值，现在想来实无此必要。

在新生代的Grunge乐队中，比较值得一提的是Stone Tempha Pilots和 Alice in Chains。Stone Temple Pilots由主唱Scott Weiland、吉他手Dean Deleo、贝司手Robert Deleo及鼓手Eric KretZ组成，他们的首张专辑〈〈Core〉〉（核，1992．9）在Billboard专辑榜前5O位中停留了40多周，并跻入5甲，销量过百万。1994年，他们推出第二张专辑《Purple》（紫色），同样是大红大紫，也售出了百万张。乐队于1996年推出的第3张专辑（Tin Music...... Songs From the Vatican Gift Shop）（来自梵蒂冈礼品店的歌）更是一推出即打入美国榜十大，让人为之侧目。

Alice In Chains乐队由主唱Layne Stalny、鼓手Sean Kinney、贝司手Mike Inez和吉他手Jerry Cantrell组成，经纪人Susan Silver同时担任Soundgarden的经纪人，而Mik6 Inez是Ozzy　Osboume的贝司手，因此该乐队不可避免地略带重金属风格。Alioe In Chains迄今为止共推出了3张专辑，分别为《Facelift》（整容）、（Dirt）（污物）和（Jars of Flies）（苍蝇罐头），内容基本反映了西雅图社会的阴暗面，如吸毒、自杀及恐怖活动等。在乐队去年推出的原音演唱会专辑中，你可以听到多首木吉他伴奏的舒缓慢歌，如果仔细品味，你会悟出Grunge与民谣间有某些微妙的联系。

其实从某种意义上来说，（Nevermind）在商业上的成功、“Grunge"一词大行其道并非标志对”Grunge年代”的来临；恰恰相反，它们可以被某些有识之上看成是Grunge文化的墓志铭。

今天，流行于街头的黄色、绿色的紧身衣裤已代替了那些宽松的格子衬衫与素色的平脚裤。而Grunge文化也终将成为过去式，这一样，是潮流发展的必然。