2004年春天的爵士与电子唱片推荐

　　2004年3月30日，摇滚/布鲁斯

　　Eric Clapton，这位现存最成功的摇滚吉他手，正在做一件符合他身份的事：不断地向布鲁斯传统深处进发。1994年《From the Cradle》开始回到布鲁斯“摇篮”，2000年是和布鲁斯之王B. B. King合作《Riding with the King》，而在这张新片里，他挖掘的对象是上世纪二三十年代美国早期布鲁斯传奇人物Robert Johnson，一生只录下了29首歌曲却影响了整个摇滚史的布鲁斯先驱。Eric Clapton翻唱了这珍贵29首中的14首，再次展示了他高超的布鲁斯摇滚技艺。

　　Wynton Marsalis《Magic Hour》

　　2004年3月9日，爵士

　　这是爵士界的“青年狮王”Wynton Marsalis在Blue Note发行的第一张唱片，从他长期致力的大型管弦乐队爵士乐回归到小乐队方式。这位小号手领导的是四重奏组合，包括贝司手Carlos Henriquez,、钢琴手Eric Lewis、鼓手Ali Jackson。Blue Note顶尖小号手Bobby McFerrin和爵士女伶Dianne Reeves在“Baby, I Love You”、“Feeling of Jazz”、“Big Fat Hen”里作了客串表演，演绎了新奥尔良爵士乐与巴西桑巴节奏的融合。而标题曲是首优美的中速摇篮曲，流露出优雅的古巴风情。

　　The Bad Plus《Give》

　　2004年3月9日，爵士

　　去年，这支爵士三重奏（贝司Reid Anderson，鼓David King和钢琴Ethan Iverson）推出首张唱片《These Are the Vistas》就获得了爵士界的关注。这张新片继续了上张的思路，用富有想像力和充满力度的手法演绎另类摇滚乐曲：将The Pixies的“Velouria”演绎得就像拉赫玛尼诺夫在玩Funk爵士，把Black Sabbath的“Iron Man”变成就像是由德彪西编曲的重金属歌曲。另外，还包括了几首名字古怪的原创作品“Layin' A Strip For the Higher-Self State Line ”、“Do Your Sums-Die Like a Dog-Play for Home”、“And Here We Test Our Powers of Observation”，可见这是3个多么不可救药的音乐顽童。.

　　El-P与Blue Seriess《High Water: Mark》

　　2004年3月9日，爵士

　　Blue Series是由前卫/自由爵士钢琴家Matthew Shipp及其爵士乐团队领导的一个音乐概念项目（由唱片厂牌Thirsty Ear出品），已经发行过几张与说唱乐手、DJ合作的唱片。这次合作伙伴是EL-P，纽约地下说唱/hip hop歌手和制作人。演奏者还是Matthew Shipp领导的自由爵士乐手（贝司William Parker，鼓Guillermo E. Brown以及芦笛与长笛Daniel Carter、长号Steve Swell、小号Roy Campbell），而EL-P既没有说唱，也不是对器乐重新混音，而是运用采样和混音架构起整体节奏结构。这是又一次地下hip hop与自由爵士乐之间的类型与声响碰撞和融合，再次展现了音乐、尤其是前卫爵士乐创造上的无限可能性。

　　Squarepusher《Ultravisitor》

　　2004年3月8日，电子

　　英国人Tom Jenkinson化名为Squarepusher，是实验电子音乐厂牌Warp旗下的代表人物，开创了一种独特的Drum 'N Bass声响：Drill 'n' Bass。这第7张专辑有意识地传递出了他的音乐偶像是那些实验音乐大师：John Cage、Miles Davies和Sun Ra。这是一张长达70多分钟的电子-融合爵士唱片，Squarepusher绝对没有放慢他那令人眼花撩乱的实验步伐：“Menelee”和“Steinbolt”展示了从硬核电子到都市丛林节奏的富有魔力的创意突变；“C-Town Smash”里的贝司弹拨独奏将爵士乐带到一个滑稽的新领域；“I Fulcrum”将人带到了Sun Ra式的实验爵士外太空。

　　Brad Mehldau《Anything Goes》

　　2004年2月24日，爵士

　　Brad Mehldau是上个世纪90年代里又一个以Bill Evans为偶像的年轻爵士钢琴手：内省的风格，和谐的音乐结构和以钢琴三重奏为主的演奏方式。不过他最引人注目的是他经常从摇滚乐中吸取音乐营养。这是他第十一张专辑，可说是经过了前几张带有电子色彩的实验唱片之后，向传统乐风的一次回归，是张动听的Standard爵士唱片，带来的是他标签式的抒情独奏配合着极简主义打击乐，他独奏的片首曲“Get Happy”，就是一个左手假装不知道右手在弹什么的成功范本。另外，他还意味深长地重新演绎了Radiohead的“Everything in its Right Place”、Paul Simon的“Still Crazy (After All These Years)”以及Thelonious Monk的“Skippy”。