观影笔记

一、《恋恋风尘》

此时除了无言还是无言，可以猜想到的有很多（之前读过剧本）但还是远远好得超出了自己的预料，那种影像的力量袭击过来的感觉很是吓人，我说的是“一种灵魂的冲击力度”。

侯孝贤的现实主义美学张力似乎没有任何一次能比这次更打动我，我几乎不敢去看那部还没有看过的《海上花》了，我想那应该不是属于他的表达领域，不是侯孝贤所应有的体裁，而《恋恋风尘》中那个遥远的台湾山村中鲜活的生命们才是侯孝贤所应该也确实作到了完美到极致的美学范畴。

无论是阿远帮阿云搬米上山时那个油画质感的天空（天空在此片中比侯导的其他影片中得到了更显著的强调），阿公慈祥地劝小孙子吃饭时的絮叨（而影片同样是以阿公与阿远讲述不济年岁的对白结尾），阿远借来的摩托车被偷后浑身湿透地蹲在海边无声的哭泣（可以想象一个穷苦人家的孩子到大城市低声下气打工几年不仅没赚到一分钱还为了赔车给别人连自己女朋友的工钱都搭进去时的悲哀），那个远去大陆渔船上刘文正的歌声（如果说此片还有败笔，我想在事实没有可以依照的原型时的这段杜撰可能就得算了，虽然很能理解侯孝贤的人道主义用心良苦），阿云最后一次送阿远时两人在车站无声的离别.............

太多太多值得回忆反思再看再回忆再反思的影像，声音。
       我想这应该就是电影所应该存在的价值所在：记录历史并永远忠实于历史，在这个真正的世纪末来看60年代的台湾山地社会居然还能给人如此的感动。不能不说这段历史记录得实在太有意义，它不必是一整个民族的抽象编年史，完全不必，一个充分的有说服力的样本（如阿公，当矿工致残的父亲，遭遇兵变的阿远，善良纯朴的阿云.......）已经太足够，现实中的历史当然不可能单纯幼稚的重复，正如阿远和阿云在现在的台湾XYZ世代青年中基本上已经绝迹一样，他们所代表的永远只能是他们自己：一个逝去年代中的人类群落及他们与我们血脉相通的关联，而如果你在观看此片后还能体验到感动我想可以肯定的是：那种关联是确实存在着的。

二、小津安二郎——《彼岸花》vs《我两岁了》

    看了彼岸花发现作为“嫁女”体裁的忠实书写者的小津无论在这个体裁的深度还是广度上都已经达到了近乎完美的表达效果，基本上和秋刀鱼之味的味道完全相同，但加入了很多对逝去年华的感伤（如同学会上的古歌），小津甚至在作同体裁的影片时连演员都用的是同样的一班人马，仍然是在歌颂婚姻的自由/父母的谅解/亲情、友情的伟大，在同样的平淡如水中将秋日全家最后的出游，那如随想曲般暗淡的底色在片尾铁轨的注视下投射到无穷处的希望...........

而作为默片的《我两岁了》却是通过孩子的纯真，影像的直观，想象力在空间中自由的弥漫来达到一种让人窒息的美，以前大概只看得进卓别林默片的我现在有点明白了为什么费里尼会称默片时代才是电影历史的黄金时代，在还没有声响（更别提色彩）的影像年代，人们会更专注于影像的细致与可理解性，这部影片有大概50%的对白连字幕提示都没有，但你不会觉得难懂，它表达的是太常见也太容易让我们忘却的童年习惯，儿童对父亲的推崇与因之关联着的失望，“有钱就是伟人吗？”“有些伟人也没有钱”“那你是什么样的人呢？”，这样类似的对白充分说明了这远非仅是一部由天才童星饰演的儿童喜剧，小津在道义上的观察渗透力其实一直到达了我们那还很懵懂的童年时代，可能这些事情不一定会经常被我们觉察到，但当专注于小津的这部默片时你不仅会被影像的机智所吸引我想更大程度上你会引起相当的共鸣，于回忆中。

三、萨布的速度

作为日本第“X”代（抱歉，可能比中国的“代”数还多，我数不清了）的新生力量，萨布，一个玩弄速度与影像的人，红了。

为什么要用“玩弄”这个不太高雅的词呢？因为，他的电影，实在是太不“严肃”了，如果你把他和候孝贤相提并论还不如直接打他一耳光，这样会更给他一点面子.......然而，我这样说又绝不是在贬低他，而是，“不严肃”（按我自己对严肃的理解来定）就是他的特点，而且他很不下作很不低能地把这一点作得很好。

 《弹丸飞人》

《弹丸飞人》和《盗信情缘》同是两部以速度(奔跑 vs 自行车)为主题的影片，甚至连投身于速度中的角色都是相似的，黑社会小啰啰/底层小职员（公司上班族 vs 邮差）/杀气逼人的情节推动力（前杀手店员 vs 被“杀手王大赛淘汰出局的现绝症患者”），黑色幽默当然仍不乏立足之地，萨布不能完全免黑色片的俗，《弹》中最后小职员点燃打火机时的奸笑-《盗》中的断手指风波，如此总总，加上情节上的天马行空（如果你要用理性，道理，因果关系来要求他那真是对这个不严肃的人太过“严肃”了），《盗》片的主要情节看似一个“浪漫凄美”的爱情故事，但决不是用的文艺片惯用伎俩（这哪里是什么爱情文艺片？？！！），这点你从最后邮差中枪落地时萨布悍然打上“directed by Sabu”的字幕用立竿见影的停顿法来淡化其悲剧色彩-而《弹》中店员倒地走火中弹身亡的妇女几乎没有机会表达自己的“悲惨结局”（萨布让店员跟没事人一样抹抹眼睛继续去追人，而旁观者也是一脸木然来强化自己的“不严肃性”）-都可以看得出来。

你可以称这是黑色幽默片的新浪潮，但萨布自己大概是不会承认的（你的确是可以被《弹》中走火引发的黑帮大火拼，《盗》的杀手“青霞”-玩弄王家卫？-乐翻），毕竟，你可能是看到了一种以前日本从来没有过的新风格作品，仅此，已经足以。

四、胡里奥