《独行杀手》独行者的孤独

“世界上没有比武士更孤独的人了，也许丛林中的老虎……，除外。” 
                                          －《武士道》

忘记谁曾说过这句话：“人是最合群的动物”。言下之意，人是靠群居来生活的。用当下比较时髦的话来讲：主流与非主流，不管哪个流你得入个流。不入个流，独处一人，将要面临的只是孤独。未必如此，我也听到过独处的人回话：我在享受孤独。看来公婆各有各的理词在。这属于个人权利问题，我只能尊重的来表示：爱怎么过就过去吧！只要不要迷失自我。

关于孤独，我有我自己的看法。在我的意识中，认为它也是人生中的一种体验和境遇，是具有本身的价值所在的。孤独的价值体现在，它能激发/唤醒/孕育人精神的创造力。这一点也难于断出对所有人都使用，但最起码适用于那些具有创造天赋的人。法国导演梅尔维尔（Jean-Pierre Melville），首开电影独立制作之人。在近三十年电影生涯中从未与任何潮流和派别为伍，始终一个人沉浸在探索属于自己的电影主题和电影语言中，属于自己的“个人派”。以至于，在法国电影史中他的存在常被电影史学家们所忽略。独来独往，保持沉默，以沉默立态的梅尔维尔！在沉默中以独特的电影思想与冷静细腻的电影语言为世人营造留下了13部电影杰作。独开个人风格的警匪电影书写方式，其中影片《独行杀手》更是成为后继题材导演的研学文本，以他为拍片的最高理想模式。大师本人也得到了后人的敬畏。

而导演梅尔维尔的处世姿态在他的影片中“杀手”这一人物形象中再次体现出来。由阿兰.德龙饰演的杀手杰夫，沉默少语，处事冷静，目光冷漠，身体包裹在风衣礼帽中独行于灰色冰冷的城市，做一个独行侠。犹如他独居的房间中的那只“笼中鸟”，敏感的存在游离于“城”的环境中。“笼”与“城”隐喻着对存在的束缚，区别也仅仅是空间的大小而已。一般而论，以人的天性是不愿忍受长期的孤独的，长期的孤独往往是被迫的和自迫的。梅尔维尔选择了孤独，在电影界做了一个“独行侠”。而杀手，当选择杀手这一职业后，就注定要处在孤独之中，这是杀手的宿命。正如影片开头这句话：“世界上没有比武士更孤独的人了，也许丛林中的老虎……，除外。”－《武士道》。武士身边陪伴的只有一把用来杀人的钢刀，与杀手杰夫相伴也仅仅是一把用来杀人的左轮手枪。钢刀/左轮手枪直接直向的就是死亡，而为武士/杀手引来的也是某个时刻突如其来的死亡。对于杀手，“履行命令”高于死亡，忠――武士道之精神。这也是身为一个杀手的杰夫，他无法摆脱的悲剧性命运。悲剧性命运――身为杀手，在他的思维中这点是比较明了的。影片最后杀手杰夫在去履行一个命令时死于警察的枪下。这次的死可以说是他预知的也是拿出勇气的，他拿着并没装有子弹的左轮手枪指向要杀的女人也是自己产生爱意的人。片尾透出悲凉的凄美感。也正是这一妙笔升华了整部影片。导演梅尔维尔也正是以借助“杀手”这一特殊的身份在片中来阐释他关于人本身的存在主义的“宿命观”。

大师之所以是大师，总是坚持于在创造自己的美学观念上，并不担心影片会不会给观众带来间离感。新的美学风格也总是产生在这样的前提下。有人曾问雕刻大师米开朗基罗，你怎么使你的作品变的这么美？我只是去掉了我不需要的那部分，米开朗基罗说。艺术中，去掉多余的，剩下的只能是呈现美的。导演梅尔维尔在艺术上也做到了这点。影片中，杀手杰夫在“履行雇主命令”的一线动机下，没有多余的情感纠葛，杀人只是为了杀人。梅尔维尔在杀人细节上和警察的追踪过程中并没有去夸张渲染人物的动作行为，枪声都是屈指可数。在这些场景的处理中，梅尔维尔注重刻划人物角色的心理，以心理描述来强化人物角色在影片中生命的鲜活感，而不是虚有形体动作的银幕形象。在影象画面与对白上梅尔维尔也是用的极其简洁，干净利落。在影片的时间性上，以杰夫不断看手表的细微动作，来平实的推进整个影片的剧情发展。做到一切元素只为了加强人物的塑造，整体构造出影片的工整划一，建立成就了属于梅尔维尔自己独特的个人电影美学风格。

影片资料：□ 影片原名： Le Samourai 1967 
              □ 影片译名： 独行杀手 1967 
              □ 导 演： 让•皮埃尔•梅尔维尔 
              □ 主要演员： 阿兰•德隆