今年在金马影展首度露脸的法国片《我心遗忘的节奏》The Beat That My Heart Skipped，虽然没有大师级名导或大明星加盟，使得影迷抢票程度称不上特别热烈，然而其内容精彩程度却丝毫不逊于大师热门片，堪称本届金马国际影展片单中最好看的电影之一。《我》片描述一个28岁的巴黎青年汤姆，挣扎排徊于继承父亲弥漫暴力犯罪的地下房地产生意，与自己向往的古典钢琴家梦想之间，不断拉扯而难于自拔的故事。改编自美国导演James Toback的处女作《Fingers》，《我心遗忘的节奏》无论是对于地下社会人性灰暗面的描写，还是主角与各个角色间的互动( 堕落的父亲、难以语言沟通的越裔钢琴教师和发生不伦恋的少妇)，都处理地相当细腻且有趣，完全难以预料的下一步发展，也让这部探讨挖掘自我的电影犹如一段震撼的乐章，得以每一刻都紧扣住观众的注意力。
导演贾克‧欧狄亚（Jacques Audiard）是法国近期最具质量保证的创意奇才之一，94年初执导筒的作品《见人倒下》便获得票房与口碑的极大回响，并拿下当年西泽奖“最佳导演首部作品”奖，产量并不多的贾克2001年推出构思5年的悬疑力作《唇语惊魂》Read My Lips，更是获得各界的一致赞誉，在该届西泽奖“最佳剧本”、“最佳女主角”等三大奖项击败强敌《埃米莉的异想世界》Amelie，奠定其在法国影坛不可动摇的大导地位。
这次他挑选在新片《我心遗忘的节奏》独挑大梁担纲男主角的罗曼杜里斯Romain Duris，则是靠着潇洒不羁的形象走红法国影坛的性格帅哥，常跑影展的观众，对他在《北非行路遥》、《西班牙公寓》与《爱情合作社》等片的演出肯定不陌生，他在《我》片中将男主角身不由己的彷徨心境诠释地丝丝入扣，几场情绪失控的戏更让我们见识到他惊人的演技爆发力，堪称是他从影以来最具突破性的演出。把握两位杰出影人来台宣传的难得机会，放映周报为忠实影迷读者争取到网络媒体独家采访权，与他们深度交流讨论《我心遗忘的节奏》这部难得的动人佳作。
Q1. 《我心遗忘的节奏》改编自James Toback1978年作品《Fingers》，为什么会选择重拍这部作品，您最想赋予原版本新意的地方是哪个部分？
导：《Fingers》是我在1970年代看到的一部片，让我留下非常深的印象，也影响我很多，剧中所谈到的主题，像是亲子关系和人生病痛；人物部份，男主角是小混混却同时也是艺术家，对我来说都非常有吸引力。而《Fingers》这部片是属于类型而非写实片，我会希望我的片子是写实的，是可以更贴近现实生活，尤其是里面的人物。七零年代的片子多属于美国的独立制片，而这一时期的影片对我影响最深，制作《我心遗忘的节奏》这部电影有一点像是对那时代影片致敬的意味。基本上，三零、四零年代的电影多属于美国犹太人的视野；到了新浪潮时期又会回过头看三四零年代的影片；同样七零年代也会回顾新浪潮时期的作品；而我属于八、九零年代的创作者，理所当然的会想要探讨七零年代那个时期出来的影片，我们彼此之间似乎有种沟通，可以彼此联系。《Fingers》是在描述意大利黑手党在纽约的事情，但是《我心遗忘的节奏》的男主角是可以出现在现实世界、是可以很贴近生活的。
Q2. 可否谈谈您选择罗曼‧杜里斯担任男主角的理由，您对他的演出感到最满意的是哪一个部分或哪一场戏？
导：因为他会说中文！ (众人笑，因为罗曼之前一直在秀他学的一两句中文)
基本上罗曼所有的作品，我都看过，我知道有一天我和罗曼一定会在一起合作，而且我知道，这合作是可以没有限制长远的那种关系，并非像是其它那种短暂的关系。另外，罗曼本身有一种特质，除了很男孩子气的一部份，还有一部分是很女孩子的，这并非暗示他娘娘腔什么的，只是罗曼的表达方式，是比较细腻比较女性化的，我觉得要在拉丁民族里面找到这样特质的人比较难，而罗曼就正具备了这样的优点。
对我来说，很难有特定哪一幕是印象最深刻的，可是就以影片来说，我们一起合作，而整部片的完成是有超乎我们想象的空间，除了我自己的贡献，罗曼也贡献了很多。罗曼所扮演的TOM时时刻刻都会出现在片子里，所以如果这部片算是成功的话，罗曼有很大的功劳。
Q3. (to 男主角) 请问您接拍《我心遗忘的节奏》最主要的理由是什么？这个剧本的哪一个部分最吸引你？
罗 : 我本身也很喜爱JACQUES的电影作品，很欣赏他的表达方式，而这次的剧本的确很吸引我，整体而言都让我想尝试看看，此外，在JACQUES以往的作品里，男主角通常是很帅气且让人印象深刻的，所以我很乐意接这部片。
Q4. (to 男主角) 接拍本片您觉得最大的挑战为何？哪一幕戏的演出难度最高或最令您印象深刻？
罗：第一个最大的挑战是要会弹钢琴，第二个是剧中他的角色是一个从事不正当行业小混混，而且很瞧不起女性的大男人形象，在诠释这个角色的同时，又必须要吸引所有观众的眼光，让观众能从头到尾保持兴趣，对我来说，要把这种负面不讨喜角色让观众喜欢是最大的困难。有一幕，我目睹片中的父亲死亡，毕竟这不是真实的事情，而且要立即马上反应出来伤心欲绝的感觉，我觉得这一段还蛮令我印象深刻的。
Q5. 从《唇语惊魂》到《我心遗忘的节奏》我们发现导演对犯罪题材的熟稔与掌控力道，您是一个对人性黑暗面或社会犯罪角落等题材着迷的创作者吗？
导：的确！
你说的没错，其实我也很想改拍其它东西，可是算是某一种命运吧，我自己就具备了这样的喜好倾向，但是我现在很想尝试其它不一样的题材。
Q6. 《我心遗忘的节奏》描写男主角排徊在地下暴力现实生活与艺术家梦想之间的挣扎过程，导演您本身有经历过类似这样的挣扎吗？
导：没有，我算是好小孩！(笑)
不过基本上，我虽然会写这么样一个极端的故事，但电影本身还是虚构的，电影虽写实但仍是虚构出来的，而且我通常会喜欢一些感情比较强烈的元素。而我自己其实并没有坚持想要当导演的理念，否则我会在二十四、二十五岁的时候就出来开始拍片，在过程中，我的确是有想要只当编剧就好的念头，但自《唇语惊魂》和《我心遗忘的节奏》这两部片之后，我才发现我不可能走回头路去当一个编剧了。
Q7. (to 男主角) 您觉得托马斯这个角色始终徘徊于两种生活之间，一直处于寻找自我状态的真正原因是什么？
罗：我觉得生命中都充满了偶然，就像是TOM巧遇FOX，然后进而想起了自己的钢琴家母亲，这样的女性形象的出现，让TOM发现爱后，然后一个阶段一个阶段的成长成熟，然后变成一个真正的男人，他需要这样一段时间从男孩变成男人，同时也提升了对艺术美感的体会。
Q8. 母亲的形式象征了什么?而片中安排了一个越藉女子担任男主角的钢琴老师，除了营造出难以沟通的趣点外，是否对主角有特殊的意义存在？
导：在原剧本里面，其实并没有妙玲这样一个人物，这是我们新创的角色，用意是要让TOM找回对母亲的感觉，因为TOM本身生长在一个非常属于男性的社会，当TOM认识妙玲，对她产生不同的观感然后爱上她，到最后结局，TOM会愿意为他爱的女人做一些事情、成为她的经纪人，这跟刚开始，TOM对女人的态度是有很大的转变的。
至于为什么要安排这样一个亚洲女性，第一是因为我不希望TOM可以跟她透过语言来作沟通，第二则是这在巴黎是很普遍的写实现象，有很多亚洲学生到巴黎学音乐，这也很符合真实世界的情况。
虽然我不知道观众会怎么想，但是在最后会让TOM成为妙玲的经纪人、情人或者是丈夫，这在我们构思的剧本里，是有特别用意的，TOM在潜意识里认同FOX是母亲以前的情人，而他自己也走上了FOX与母亲的那条路，并且在潜意识里与父亲那条线划清了界线。
Q9. 片中男主角父亲的死直接影响了主角生活模式的改变，您是否在表达有时家庭对个人实现是种包袱与拖累？
导：的确没错！家庭可以是支持也可以是负担，片子一开始的时候，TOM的朋友在描述与父亲的关系就给了一些暗示，在生命之中常常突然角色会变换，你不知道会什么时候发生，也可能是有一天你突然有了孩子，你会有了不同的感受体验。那一段其实呼应了接下来发生的剧情。
Q10. 为什么会安排男主角在试演的关键时刻表现失常？这是观众反应最惋惜的一段，这个挫败对角色有着什么样的意义？
导：我不相信观众会希望TOM一举成名，因为这样太不真实了，因为三十岁想要成为一个音乐家是不可能的，基本上如果TOM在片子有时间可以停下来思考，他会知道他不可能在三十岁时成为钢琴家，他不过是借着音乐改变他的生活，问题就在于他是一个没有办法停下来思考的人，一旦他停下来，他就结束了。
Q11. (to 男主角) 若不是因为托马斯这个角色，我们完全不知道您的琴艺如此精湛，这是您原本的造诣还是特地为本片受的训练？你花了很大的工夫准备片中的演奏片段吗？艺术相关的背景有很大的帮助吗？
罗：我姐姐是钢琴家，为了这部片，我特地向她学习，每天花两个小时多弹钢琴，虽然我跟导演事先有讨论过哪一段是需要特别加强的，或者镜头角度会怎么调度，不过最难的是要每天要固定练习，因为每天都会有很多事情，不过最后还是都做到了，我们拍片是需要在很短的时间学会很多事情，不过并不代表学了钢琴就可以是钢琴家，所以拍完片后，很遗憾的我就没有再继续弹下去了。剧中TOM的角色一弹了钢琴就会进入一种很奇妙的境界，我自己本身是演员，其实也是满奇怪的一个职业，我可以体会那种奇妙的感觉，至于我学生时期是主修画画，跟这次主轴的音乐其实没有太大关系，我只是很自然的把想要弹钢琴那种纯粹的心情表现出来。
Q12.为什么要安排古典音乐和电子音乐交错出现在男主角的世界？
导：我记得在《FINGERS》里面，男主角也是一直都带着一个耳机，听着六零年代的一个女性合唱团的歌，男主角一直是沉浸于一个音乐的世界，基本上这个音乐把他与真实世界隔绝，相对的，却又带领他进入另一个世界，音乐其实是不分阶级的，所以我会把电子音乐与古典乐放在一起。
Q13. (to 男主角) 您常常演出叛逆不羁、或是处处留情的浪子角色。会不会担心因此被定型或是甚至被误会真实生活的你也是如此？
罗：在《我心遗忘的节奏》里我觉得还好啊！
在电影短短两个小时多的时间内，我必须要展现我的魅力去吸引观众的目光，男的也好女的也好，我必须要让他们注意到我这个角色，而且就算角色的形象是处处留情的浪子，其实角色本身内心还是有其它层面的痛苦挣扎，观众专注看到的点可能会不太一样。
Q14. (to 男主角) 你常在饰演的角色里看到自己性格的影子吗？以这部片子为例，男主角在个性或想法上与您最相像的地方是哪里？
罗：其实访问时，我常常被问到这样的问题，可是每当我接一部片的时候，我都试图让真实的自己越远离这个角色越好，所以常常有人问到我真实性格与角色最贴近的部份是什么，我很难真正去回答。
Q15. 最后照例，要请你们给本报读者一个非进戏院观赏本片不可的理由
导：(沉思)
我倒想知道你们观众看完后，会怎么样描述这部片来去介绍给
别人看！
主编：我会推荐这部片的理由是它震撼了我的心。
导：我很难去说：“去看这部片吧，它会感动你的心！”类似的话。不过，我想到一个故事，有一个骑士为了陌生人们对他短短一秒钟的荣耀而去拼命，而拍电影就像是这样，为了这一分钟的荣耀而去努力。我们来自不同的国度有着不同的文化，可是很奇妙，我们可以有着相同的感动！(像是李安尝试了一部西部片“与魔鬼共骑”，这也是很不可思议的！)
编后感：
导演一口一口优雅地抽着雪茄，一句一句从容不迫地回答着我们丢出来的问题，时光就在他一吞一吐之间缓慢下来，恍然一回神，一个小时早已闪过，而脑子里的问题却越问越多；越多就越想要问。
眼前的这两个法国男人，亲切幽默却又神秘深邃，魅力难挡