浪漫主义音乐的发展

 

    随着浪漫主义的发展，大量作曲家和杰出作品涌现了出来，欧洲各国的浪漫主义逐渐趋于成熟。

　　在德国，出现了两位作曲大师：门德尔松（1809-1847）和舒曼（1810-1847）。门德尔松的音乐有着诗意的风雅和古典的意蕴，所作迷人的《E小调小提琴协奏曲》，旋律之优美可令所有人倾倒；精致的钢琴曲集《无词歌》，48首小曲各具情韵；神话色彩的戏剧配乐

《仲夏夜之梦》，含著名的《婚礼进行曲》；题材古老的清唱剧《以利亚》和《圣保罗》，兼容抒情性与戏剧性。舒曼是历史上最杰出的钢琴音乐作曲家之一，他将古典结构与浪漫情感相融合，音乐风格清新而有活力，所作钢琴套曲《童年情景》（含《梦幻曲》）《蝴蝶》《狂欢节》《克莱斯勒偶记》等钢琴套曲，以及《交响练习曲》和声乐套曲《诗人之恋》代表了其最高成就。

　　同时期的法国音乐领域更加异彩纷呈，素以《圣母颂》闻名的古诺（1818-1893），延续了柏辽兹之后的法国风格，以歌剧《浮士德》闻名；来自德国的两位作曲家奥芬巴赫（1819-1880）和弗洛托（1812-1883），分别创作了《霍夫曼的故事》和《玛尔塔》，前者含著名的《船歌》，后者含苏格兰民歌《夏日最后一朵玫瑰》。

　　在当时的巴黎，另两位外来作曲家的名声甚至超过了法国本土作曲家，他们是：来自波兰的肖邦（1810-1849）和来自匈牙利的李斯特（1811-1886）。肖邦有“钢琴诗人”的称誉，一生大部分作品都是为钢琴创作的，其音乐风格柔美纯朴，热情洋溢。他的“夜曲”和“圆舞曲”不乏沙龙气息，“玛祖卡”和“波罗乃兹”具有强烈的波兰民族风格，“叙事曲”和“幻想曲”有着史诗般的气质，“前奏曲”和“即兴曲”记录了自己的各种情趣和情感。李斯特作为钢琴演奏家被称为“钢琴之王”，所作《超技练习曲》《旅游岁月》和两首钢琴协奏曲不仅有很强的技术性，还有着澎湃的激情；作为作曲家，他是交响诗的创立者，所作《前奏曲》《塔索》《普罗米修斯》等作品为最早的交响诗名作。

　　之后，随着瓦格纳的宏伟乐剧的诞生，浪漫主义的繁盛到来了。