简单谈谈《蒸汽男孩》

    简单说一下大友克洋的《蒸汽男孩》。 

   仔细看罢，大概本片应该算是大友商业性和娱乐性最强的一部。大友本身特有的犀利几乎不见，随之带来更多是视觉上的堆垒，这或许是大友为美国市场所做的妥协；不过本片偶尔还是会情不自禁的发作一下“大友式的暴力美学”：譬如各国元首参观博物馆，台上歌舞升平，谈笑风声；场下硝烟弥漫，死伤无数。——这一点大友延续了《记忆三部曲》中的特色（最臭兵器）：人类总是在不知不觉间毁于自己构建的文明。而那个发动蒸汽的“球”更是“阿基拉”的另篇别奏，“阿基拉”拥有近乎绝对的力量，只看力量的持有者如何应用，《蒸汽男孩》中的“球”所指类似，即本为造福人类的发明，永远被服务于去满足人类的私欲，所以才会有本片中的战争；只不过表述上照《阿基拉》要肤浅的多。 ,

   而《大炮之街》中的大炮，也终究开火了——虽然我认为就深度而言，“有所指”比“无所指”是落了下成。前者局限了后者的无限遐思…… 

   这次大友的尝试应该说还是成功的，它既直观的承接了过去作品中那些艰深晦涩的理念；又将过去的一些想法汇总到了本片中来，虽然这种“合集”的结果使本片在思想的深度和批判的力度无疑下降很多；除却已经包装的“美国化”的外壳，其对于人物的感觉依然如旧：缺少宫崎和押井对于自身的思考、但是却热衷于行动的主人公。这种近乎单线程行动造成的反作用是使事态只能导向一级的结果，而按大友的习惯，则喜好在其负面效应上大做文章：于是工业革命带来的恶的一面造成的悲剧几乎是无可避免的。 

   而主人公缺乏使命支撑的行动也最多只不过是做出简单的正邪判断，所以才会有雷在本片结尾抖出我认为最具讽刺意义的一句话：“科学的时代才刚刚开始，而他们两个也会回来的”（暗喻人类文明在进步的同时，这种破坏永远不会停止）——两个对自己的行为并无清醒认识的孩子，竟然是带着喜悦的心情去审视这一悲哀的结局，这是何其绝望和严酷的现实！也或许，人类只有欺骗自己，相信将来会更好，所以才能活下去。——如同《怪物》所说：“人类真是自私的生物，悲伤被逐渐淡忘，只剩下快乐的记忆，人类总能因时制宜，所以才能活下去。”

   但是，像这样并无真正意义上的是非观念的并非仅仅这两个孩子，在本片中，被科学的威力震慑到盲从的人众近乎全部（除了零的爷爷），给本片的结局所谓的希望更像是一则夙命悲剧的预言。不过就本片的时代性选择在两个世纪前而言，因为毕竟人类通过自身的努力已经走到了今天，以历史为依托的题材在对未来探索的负载力肯定不如重建秩序的《阿基拉》或模型化秩序的《大炮之街》那般令人信服，但是就画面一途，本片也许是大友至今为止最大气磅礴的一部了。 

   当然，大友妥协的成分也是显而易见的，就本片题材的表现手法上依稀可见“大友风格”仍在；但是在表现尺度上却已经开始贴近于宫崎骏所谓“化繁为简的平衡”，从众的代价固然会遭到一部分大友迷的反对；但是对于市场而言，本片不啻为大友的一次雅俗共赏式的尝试和摸索。虽然我个人更喜欢他之前的一些大胆的实验风格（PS：非常渴望看到《童梦》动画化），但同时也很肯定的认为：在将动画推向世界的过程中，大友克洋做出了非常积极的努力，并取得了可喜的成功。