有关影片拍摄中的机位问题
最近看见一个哥们在某电影论坛贴的问题：“多位置摄像和单一摄像与后期”。看了以后我个人觉得他和他的老师都是不世出的电影天才。因为我不是电影天才，最多能算个电影民工，所以就这个问题斗胆谈谈自己的一些浅薄看法。
先把这个天才的问题贴出来： 多位置摄像和单一摄像与后期
首先介绍我的工具： 摄象机(V8)1台，盒带2枚，折光版一块，一台速度还可以的电(原文如此，可能是电动自行车？)，那道具就不废话了
这里想跟大家讨论的话题是这个摄像机的问题。暂且不谈摄像机性能，品牌是不是数码。我们今天就谈设像的“多位置”和“单项”(我自己想的词语，并非专业术语哦)与后期的关系。
并非第一次拍东西，但是着次才发现“多位置”和“单项”的问题，以前都是拍些杂七杂八的风景啊，生日派队的片段，然后像做花絮一样的一同串联起来然后加上背景音乐就草草了事，看起来叫别人说：“哇，真有感觉，厉害啊”……切~~其实说实话，影象这个东西只要加上适当的背景音乐，就有感觉，连傻BOY都会。
但是这次不同，因为我第一次拍摄了有剧情的东西，而且还是按照剧本一个镜头一个镜头拍摄的镜数。有的时候一个场景，一串动作都是分解成好几次拍摄起来的
例如：主角A拿起杯子向主角B脸上泼水然后气冲冲的大叫：“你不是人”紧跟着被泼水的B也大喊：“我就不是人了，这么着吧”(俩都不是人，CAO)这一串如果按照电影分镜的话，至少要有两个人的特写和泼水的过程分解镜头和后来的对白镜头。于是乎，我用一个机器，对着两个已经疲倦了的演员一边喊“卡”一边一个镜头一个镜头的分解着按动机器开关。
这样显然是我们大多底下电影朋友拍摄的方法，但是这样的结果相信有过经验的朋友是会知道的。一场戏，两个演员投入感情在演戏，中途被“卡”拉，那味道自然变了。你想得到多个角度不同镜头的画面的话，一台机器制约着你不的不去叫他们把1次完整的演出解剖的支离破碎。本来是20秒的东西镜头，叫你用了20分钟才搞定。
在以上这样的情况下我们发现了什么？
1 影象：由于不是一个时间段，所以光线有暗有亮有的还走光。
2 声音：我们地下个人电影拍摄大多都是现场采音，由于不是一个时间段采音导致声音忽高忽低，有的时候还突然来个莫名其妙的声音。
3 演员表演：由于并非“进行中”拍摄的，所以我们非专业演员困难的表演，十分的生硬。
这样的东西在后期编辑当中是十分困难的。短短20秒里面这个乱七八糟的东西叫你都想把电脑给砸了。所以我请教了我的老师，结果老师说我已经是很厉害的了。
我听了哑然？问：“厉害？”
(以下是我和老师的对话老师简称A 我简称我)
A： 通常真正拍摄电影很少用一台机器完成拍摄过程。剧组至少要有3台以上的机器才能进行正常的拍摄。
我：啊？为什么要那么多啊？
A：一般都是将几台摄像机放置在不动位置，对准中央的拍摄现场，当导演喊开始的时候那几个摄像师各就各位，主镜头先进行拍摄，当导演需要灵位一个角度或者位置的时候回用手势或者通讯器进行遥控，倒哪个位置了就用哪个摄影师。当然这个是一般的，在需要十分精确的时候，那导演也会叫几台机器同时进行拍摄，在后期的时候直接就采取实施采样了……
我：啊？那多费胶片啊~~
A：这个是一般的了……呵呵……
听了老师的话，我突然觉得，对啊，用同样时间里面拍摄多个角度的镜头的镜头，在后期采样的时候自由的采取各个角度的镜头，而音频部分只要一个最近的声音，即清晰还没有间断的感觉！！！！嘿嘿！！决定了！
于是，我又和几个朋友借了两台机器，共同拍摄。这样弄出来的东西才叫人舒服。呵呵模拟觉得呢？
我不反对一个机器。也相信很多才能的朋友能战胜以上一些困难，在这里我请教了，大家来说说，我也学习学习！！！好吗？
好，天才问题到此结束。现在我谈自己的看法。
我觉得这个老师可能是搞电视出身或者干脆是个二把刀，他给这个学生的建议完全是电视演播室里拍情景喜剧的搞法。拍电影这么说有点误人子弟了。实际拍摄电影的时候，特别是国内拍摄电影的时候，由于资金限制，基本上都是单机拍摄。
原因除了省钱以外，还因为灯光的限制。多机拍摄对灯光绝对是一个严峻的考验，因为很难避免串帮。在电影拍摄现场，尤其是在实景拍摄，如果不是完全地采用自然光拍摄，那么灯光的摆放就会是一个非常限制多机位拍摄的因素。因为这个原因，再加上没钱，所以很少在国内电影拍摄中见到多机拍摄。(一台35mm摄影机租一天要五六千块钱，不过要是再加上第二、第三摄影组的人员费用，胶片费用以及由此增加的灯光费用和处理灯光增加的时间，这个成本可不是加两台机器钱那么简单的。)而且话说回来，也不是什么场景都适合多机拍摄的，还要看场地。
据说《
好莱坞倒是经常能见到这样的大手笔，在《
如果仅仅只是拍摄两个演员对话，我觉得一台机器完全可以胜任。反正我看到的国内拍摄大多是按照分镜头本一条一条拍的，演员要是不能保证每次把戏都接上，那他就可以改行了。即使对于业余演员来说，把一个动作连续做几遍基本保持一致，也不会是太难的事情——不信你拿起一杯水泼出去然后重复三遍，你会发现你的动作已经僵化了，每回都一样。呵呵。
至于光线，那就看摄影怎么把握了。反正我见过在夜里拍白天戏的，下雨天拍晴天戏的，后期剪完了都看不出来。这就是个认真不认真的问题。即使是自己拍东西玩，只要认真和舍得花时间，也能利用自然光得到差不多同样的效果。
也有这样的导演，两个人或者三个人对话的时候，先是大景拍一条完整对话的，然后每个人单拍一条完整对话的，回去再剪。不过很少见到同时动用三台机器拍摄的时候，这样做的导演一般都是大师了。因为不是大师没人给你那么多钱让你玩的。(八卦一下，据说姜文很喜欢这么拍，因为他认为这样演员的表演很自然，而且后期的时候比较好剪辑。现在大家知道为什么他的《
至于说“这一串如果按照电影分镜的话，至少要有两个人的特写和泼水的过程分解镜头和后来的对白镜头”，我觉得分镜头是个很主观的事情，个人有个人的处理，很难说谁好谁坏。不过我从自己的喜好出发，我觉得既然是个轻喜剧又不是动作场景，那么就没必要把镜头搞的太碎，连泼个水都切这么多镜头出来(看这意思起码要有四五个吧？)，那全片拍完得多少个镜头啊？25分钟短片如果按照这个节奏下来的话可能会有好几百个镜头，我觉得这个效果会有点灾难性。