米切尔•布洛克的著名短片《不要撒谎》描述了一名强奸案女性受害者的遭遇。影片让我们了解到调查式纪录片对一个本质上充满质疑精神的电影制作人来说是多么有力的工具。我们惊讶于导演承受的压力，并为他从受害者那里探察出的事实感到惊奇。然而，当影片显示出里面的受害者都是由演员扮演，制作者与被摄者建立起来的互为利用的关系也是一种计划后的结果时，观众感到深深的不安。
该片用一种电影化的方式来阐释和实施强奸，这样做的目的是向我们展现那些缺乏警惕和足够准备的受害者们遭受暴力袭击时的体验，这可以是针对某个人，或是她的自尊心，也可能是她在相似环境、相似行为下自我保护的期望。但不管你是哪一种性别，在观看这部影片时都能获得非常真实的体验。
肯•费彻斯通尼的作品《Baba Kiueria》声称自己是一部电视纪录片，该片讲述了白人与当地土著之间的关系及历史。这个国家最初由数量较少的白人居住，他们在叫做“烤肉区”的地方烹制肉类，后来的土著殖民者发现了这片土地并将其据为己有。影片将焦点集中在一个神经兮兮牢骚满腹的白人家庭上，向我们展示了他们是如何试图与黑人殖民者合作，以及为了自己的发展不负责任地与土著社会工人们分裂。
影片颠覆了澳大利亚占支配地位的种族价值观，带有一种喜剧色彩。这部伪纪录片利用讽刺和闹剧向人们展示出：在不同的种族之间传递的自由家长作风到底是怎么样的？
伍迪•艾伦的作品《齐利格》是一部仿纪录片风格的虚构寓言，片中向我们描述了犹太受难日庆典的景象。而导演艾伦就像变色龙那样喜欢将自己融入不同的环境之中。通过高超的影像处理，艾伦出现在美国棒球比赛的现场和希特勒的党徒中间，并总是能使自己与周围环境表现出来的情绪与特征达成一致。与其他大量的喜剧片一样，这部影片也有潜在的批评目的，其中部分意在讽刺那些自命不凡的模式化纪录片。
这些影片像木马计一样考验着人们的观念，运用纪录片的形式检验观众们是否因此就轻信盲从，同时也唤起对于纪录片价值和信任度的疑问。他们就像是在警告我们：“小心，那不是真的！”