《千杯不醉》寻找商业与艺术的平衡
好莱坞从来不乏好导演，斯皮尔伯格是突出的一个，他的突出正是能将商业与艺术恰当的融合。我想，香港目前还是缺乏此类的导演吧，否则香港影坛当不致如此。不过尔东升的崛起倒是一个希望，他所关注的东西的确给香港影坛注入了一些清新。虽然他没有达到斯导的功力，但他追求的同样也是商业与艺术之间的那种平衡。
其实，尔东升很会说，他会适合的把握和媒体谈话的内容。他很坦白，对于文艺导演拍商业片的作法，他有自已的说法。因为这部影片是他自已投资，所以一定要考虑商业的回报。开句玩笑话，他很自私啊。不过，话得说回来，当然是拿别人的钱来实现自已的理想要稳妥的多，所以，他之前拍文艺影片。但之前他也会说，拍电影不能想太多，如果老想着怎么样赚钱，剧本都写不出来了。这句话似乎又否定了之前的作法。最后，他又重新确定了自已的看法，原来他考虑的并不是票房，而是观众的反应。其实不是他反覆，这种不经意的反复茅盾反而暴露了他的迷惘。
他有时候把自已的影片分的很清楚，哪部是商业片，哪部是文艺片。他是有点糊涂了，其实本人觉得他自已对商业与艺术的概念已经很模糊了。他越模糊也就标示着他越快的抓住了那种平衡。他当然深知在这个圈子里生存的道理，他不会像王家卫似的不食人间烟火。他也不会像王晶似的低级庸俗。所以他有了相较以往的作品，商业与艺术分界限比较明确的《
尔东升始终是写实的，这样的观念视角与勇气是我们支持他的一个原因。在这个片子里他更对准了香港底层的穷街陋巷，以一个近三十岁，普普通通的啤酒妹小敏为主角，而这个小老板迈克也是一个绝对理想化的极端人物，两个性格不相融的人物会怎么去相处。而最后面对赵洁这个商界女强人的上层诱惑，两个又是如何化解。其实这都不重要，最重要的就是迈克的回头，其实他不是吃回头草，而是那种在观念上的顿悟，这一次，情感占了上风，这才是重点。这个爱情小品依旧是简单的近乎单纯的，不外乎一个啤酒妹与小餐厅老板之间的普通故事，但不普通在于这个故事是在尔东升笔下与摄像机下产生的。
我承认我对尔东升是喜好的，但他确实能将片子拍出不一样的味道来，他会本着商业片的生存之道，而那种淡淡的文艺气息始终如影随行，水道渠成。这次的目的也一样，就是让观众的电影票别浪费了，不求物超所值，但求所有所值。说句内在的，他想凭借酒这一特性在这群人的身上体现出想要表达的爱情的观念。
（其实之前我在想，这次的影评要从哪个方面入手呢，是从影片本身，还是从电影所要表达的爱情观呢。深思熟虑后，尤其是写到现在了，我想，爱情是属于个人的，也是属于感觉的，我浅薄的爱情观尚不足于理解与解构影看，也不足以支撑我的看法。所以，就回归原本，从影片本身来说，所以，本篇将不探讨爱情，但缺少总是种遗憾，不若，哪位仁兄仁姐会把这些给补上，以供大家参考）。
说完了导演的意图，似乎应该说说演员的选择与表现
杨千华：她的大笑姑婆个性注定了她现在的戏路，她的姑婆形象是公认的，她的风靡也是香港草根文化的胜利。其实，她草根的疯癫与自嘲更容易得到角色与观众之间的共鸣。其实不管出于什么考虑都好，尔东升找到杨千华演绎这个角色还是很恰当的。她的本色演绎倒也不过不失，她的亲切确实很适合演出这种淡淡的温情小品，而她形象的草根性更能获得大家的同情与谅解。但说句远的，她这次的形象虽然稍微少了一些疯癫，但本质上是没有太大的区别，看来她应该好好考虑一下转型问题，审美疲劳终会有的。
吴彦祖：选择他不能否认尔东升的商业性，虽然吴彦祖在上一部《
再说一说配角，方中信这回是豁出老本了，抛弃了质感男人的气质，出演了一个善良的街坊黑老大，也是片中担起大部分搞笑任务的角色，其实这个角色很讨好，方中信憨憨的表情演想来也特别的对味，这对他形象上是一个颠覆，我想对他日后的戏路上也是一个开拓。而胡静是此片重要角色中唯一的一个内地女艺人，其实他是幸运的，内地剧集里暂露头角的她，初上大屏幕就可以参演尔东升的作品，虽然戏份不多，缺少发挥，角色也比较平面，但角色张扬的气质与高贵的外表却吸人眼球，何况尔东升已承诺会为胡静再开一部戏，看来，她的外运到了。而尔东升在其它配角的选择上也是眼光不俗，谷德昭、官恩娜、连凯、王合喜、尹子维、钱嘉乐，而且还启用了黄河、潘宁、冯雪锐这些资深的配音组合，以上所有的这些因素都是他能成功的道理。
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