《东京铁塔》爱情需要凄美的等待
题记：
就算你明天改变决定，今天我依旧爱你
――――影片台词
12月的冻雨，泼洒在东京的夜空，雨色里东京铁塔透着暖色的灯光，伞下孤单的人在静夜等待，等待一颗晚归的心。
不需要花哨的镜头，只要慢慢的推镜，让凝视成为一种力量，锁住你的未来，牵留住空气里所有的情愫。
相遇其实是个方法，在一个小小的障碍以后，因为孤独心在肉体的港湾里沉睡，于是，起伏就是一种缠绕和证明，在语言之外，苦涩和憧憬同在。
40岁，一个危险的年龄，视觉和习惯产生的挫败让女性在妖艳的想像里寻找新的猎物。所以，偶遇就是借口，手的触及早已褪去对方所有的衣衫。
性的想像，不着衣。
那是理想的距离，在肌肤之外的亲密，如同期望的心跳透过空气传递，幕帘之后的印心阻绝言说的苍白。
我欣赏这样的男人，无论和对方怎样的关系不能有钱的勾当，尊严是自己赢得的，承载的渡船那有些霸气的拥抱就是爷们应该做的事情，爱情是无法预算结局的，当一个40岁的人妻和20岁的少男在一起，一起就是全部的意义。
不伦之恋因为情节的凄美而让人动容，在光影之中有太多这样的女人将银幕上的激情想像成自己，而在独守空房的夜里心声和钟声共泣。
日本文艺电影受法国影像极深同时也加入了东方的伦理，等待着那个电话，等待着因此的沉迷。
欢喜，剥去了所有的伪装，让视野之内所有裸露的肌肤盛满诗意。
同学吉田的母亲，同样的归途，人与人之间的距离其实是性欲的距离，一个红色的果子就是最直接的隐喻，母亲赤裸的背脊上写下女儿的羞耻，作为征服阿透的同学耕二成功了，没有一个女人是能够抗拒诱惑的，在事物的尽头是肉欲的煎熬，被忽视的花园需要浇灌。
文艺电影大抵来自小说，小说诗意的文字在影像的光影里摇曳，红酒和腮红蒸腾起幸福的雾帘，在必然的感情曲里和观众同回从前，这是向往的力量可以达到你想去的任何彼岸。
若干年后，或许你已经无法细念起她的脸庞，可彼此对视的目光依旧将心锁在当年。存在是永在的。
雨声就像是催情剂，甘霖般浸透渴望的身体，吞噬是为了证明欢喜，在触摸里忘记所有的羞怯，带着你跑，跑回青春的星空里，在你的深吻里感受身体的颤冽，客气里是雨的味道和你的味道，香水和欲望的味道让人窒息，所有的进入都是一个终点！
终点，是交织在一起的躯体。
喜欢电影里深蓝的雨夜，天地间两颗心守望着共同的神秘，骤雨里将你搂紧让每分每秒烙上爱的印记，当你将名字留进他的心田，你俩的故事宛如绵长的雨丝割舍不断，私情在无量的欢喜里忘却所有俗世的价值观。
爱欲对20岁的阿透而言是世界的全部，而对于40岁的诗史而言权衡就是年龄造就的清醒，40女人的阅历和性让涉足的男孩无力自拔，激流无底深渊他心甘情愿承担着别离的痛楚和肉欲的煎熬。
别墅幽会的戏是一个小小的高潮，海岸边爱的涟漪尚未尽兴却被诗史丈夫的到来打乱，只得躲藏的阿透想必非常伤心，演阿透的日本新生代帅哥冈田准一那凄然的一瞥令人难忘。她融进了黑暗，他的心也踱进了无尽的苍凉。
爱着不是错，错的只是时间和地点。
当激情的风暴过后，世俗的沉闷就会成为常态，后面两场戏就是世俗的审判了，道德有时比法律更加专横，阿吉用球砸耕二的一刻，我们看见的是世俗绵绵不断的力量。
世俗不管爱情，它只是伦常的评判，在所有悲剧发生之前煽风点火。
导演将阿透和诗史丈夫谈判的戏放在夜色里的跳台上非常符合戏剧必要的氛围，刚性的栏杆和硬质的百叶窗表明了他们之间力量的抗衡，而池水波澜在墙上的反射表明了两个男人的内心波动，这是冰冷外部和沸腾内在的对决，它是两个男人为了一个女人的角力。
阿透被对手踹下跳台的一刻，我想起了《
文艺电影有时会犯煽情过度的毛病，阿透关于东京铁塔的咏叹同样有仿效《
作为对应，这部电影还有阿透同学耕二和有夫之妇喜美子的关系也十分微妙，喜美子近乎疯狂的举动我十分理解和同情，爱和情欲是烈火，它只要燃烧就无法熄灭。喜美子的泪水是40岁女人对自己评估后的心酸，渴望和存在里年龄让所有的向往老去！
热情、刚烈的弗拉芒格舞正是这个女人的写照，在青春逝去之后最后的亮色就是自信了。
如果是我，我会再一次怜惜地抱起这个女人，有时，一个拥抱能化解所有的伤感和心结。
从日本文艺片里我们看到他们对于巴黎的热衷，或许，塞纳河的波涛和驳船能载起全世界的梦幻吧！
亚洲，欧洲；东京，巴黎。
是不是只有这个浪漫的都城才能装下所有的爱情，是不是只有塞纳河上的桥才能连接人心？
她寻来了，他圆梦了，这部电影和《
爱情，无论她发生在哪两个人身上，她的本身是美丽的。
黄昏的河上，驳船盛载爱情！
【附录：影片资料】
《
导演：源 孝志
原作：江国香织
演员：黑木瞳、冈田准一
片长：126分钟
个人评价：艺术性5.5，欣赏性7（文艺小资喜欢的类型）