从《七剑》看华语电影“内地化”
武侠片作为香港电影全盛时期重要的一支,已形成了一些固定的模式特点。比如它一般重打斗招式和场面,重情节机巧,轻背景风光。这和地域限制有关,布景自然不及实景,这里面有不得已的取舍。张艺谋的武侠片让人看到了背景风光的魅力,不能不吸引香港导内拍摄,大漠是大漠,雪山是雪山。正如徐克导演所说,“到了真正的天山来拍摄《
不能说背景的改变,香港电影就完全“内地化”了,但这确给香港电影带去了新的东西,并且有可能成为新的出路。由于香港本身电影市场的萎缩低迷,香港电影人才外流现象严重。首选是好莱坞,成龙、吴宇森、周润发、李连杰都从香港去了美国,还有一大批武术指导,徐克也曾跟风去了好莱坞,但他的尝试并不成功。随着这两年内地电影政策的改变,香港人才有流回内地的趋势。除了徐克这次拍摄《
香港-好莱坞-内地,这样的人才流动是否正在形成呢?徐克说:“做导演不应该把自己限制在一个地区,世界各地都在拍摄关于人类和人性的故事。好莱坞是一个很有趣的地方,我觉得作为电影人都应该去看看。而中国内地有一个庞大的市场可能性,也是华语电影最直接的观众所在地,我的愿望是给我们的观众呈现更优秀的作品。”相对于徐克的含蓄,武术导演刘家良则更直截,他说:“香港电影人才都转移到内地来了,这是必然的,因为市场在这里。”虽然,目前在这个市场取得收益还非常困难,但很多人都对它怀有期待,包括好莱坞。至于盗版,它影响了电影投资者的直接利益,却为消除两地电影文化的隔阂有所贡献。使得香港导演,不管是携着香港因素还是好莱坞因素,都很容易进入中国内地市场。
当然,在内地拍电影会有一些意识形态方面的限制,但是它提供了新的叙述故事的可能性,而且这里可能有更多的投资机会,所以还是吸引了香港顶级导演前来试水。在这种新的环境下生产的电影,自然不可能是原来的“香港电影”了。即使吴宇森和徐克意欲复兴香港电影,但他们拍摄的作品不得不带上了“内地”的色彩。再见了,香港电影时代。