剑走偏锋

    江湖上只有一个徐克，改变江湖已经足够。曾几何时，他的江湖是最灿烂的，更是奇特的。黄飞鸿、周淮安、令狐冲、东方不败，各自各精彩，但焦点始终是徐克，一个留着羊咩胡的导演。江湖等待徐克的回归，在经历了不如意的好莱坞生涯之后，他在香港尝试了许多时装戏，如今他驾长风、御七剑而回。据说七剑们也会蹲着说话，看他们的造型也与平头老百姓一般，生活在尘土飞扬的大漠、雪山，浪漫掩映于平实之中。零下六度，徐克会带着七剑去看天山日出，所谓剑走偏锋，于他只是我自行我路，平常得很。龙门客栈、黄飞鸿、梁祝、青蛇等古人、他人的故事，到徐克的手里，最后都变成他的故事，他以求索试验的精神改变了我们的传统思维，《七剑》即是下一部。

　　人生：高端影像
　　徐克有一个著名的外号，“徐老怪”是他很年轻的时候，就在众口纷纭中被叫得山响，但他本人从来就不觉得自己怎么怪，他很痛苦于别人跟不是他的节奏，搞怪是他的本分。徐克，原名徐文光，1951年出生于越南，十三岁开始便拍摄8毫米电影，少年时移居香港。徐克的生活节奏极快，思维敏捷而富于跳跃性，中国传统思维与现代思想并行不悖，由此他的人生也是起伏不定，但总是处于高端位置。在美国德州大学学习电影时，即已经参与文娱工作。当时的“保钓运动”又刺激了他的民族主义情感，做记者做新闻记录的电影工作者。1976年回港后，在电视台工作时结识了此生的伴侣施南生。徐克在纯粹不知武侠为何物的情况下，拍摄出风格清新的《金刀情侠》，后有机会做电影导演。在吴思远的投资下，他拍摄出《蝶变》、《第一类型危险》、《地狱无门》等“愤怒三部曲”，虽然票房失败，但是个性犀利，被《电影双周刊》称为香港电影新浪潮最重要的几个导演之一，但他本人一直笑称所谓新浪潮是媒体强扣的一顶帽子。此后，他进入新艺城，导演豪华摩登的喜剧《鬼马智多星》，大卖后即刻拥有了电影的主导权。另外，他为嘉禾公司导演了具有梦幻色彩的玄想古代的《蜀山》，代表了那个时代中国电影最高的科技水平。此后，他创办了电影工作室和新视觉工作室，先是以华丽流畅的《上海之夜》、《刀马旦》立足，后制作了众多有影响的电影，比如《英雄本色》、《倩女幽魂》、《黄飞鸿》、《笑傲江湖》系列等，但是也有许多电影亏损。他的风格是繁管急弦的，奇思妙想往往得不到控制，时而走在失控的边缘。因为才能的全面，导演、监制、编剧、摄影、音乐、剪辑、美工，贯通一气的能力使得他总是有迸发之灵感，精益求精的要求在很多时候其实对合作者是折磨，对他本人更是如此。对观众而言，由于徐克过于追求高端，使得众多计划不得实现，比如《西游记》和《三国演义》等，希望徐克尽早开工，不要枉费了他到全世界看猴子的心血。在徐克的电影生涯里，数次引领潮流，是最成功的商业电影人，但他本人显然又是意气书生，经常与自己和世界赌气，五十多岁的他，依然喜欢收集玩具和各种物品，无他，他还是一个老顽童，依旧保持着对世界最初最真的好奇。

　　情怀：家国天下
　　毫无疑问，《七剑》是讲家国天下之情怀的，七剑的出现便是反抗暴政，而故事的根本就是家国、天下为公、为道义公平。徐克喜欢改编电影，也经常将民间经典故事搬上银幕，无论原著如何表达，到他手便有他的印痕。徐克绝对脱离不了政治和人性，尽管他表现出的关怀更多的是关照于个体，他想说的话太多，借角色之口诉出他的判断，甚至于不顾角色的嘴型，而在最后剪辑时强行摊派，最离谱的是有数次角色根本就没有开口但耽误不了徐克让其说话。因此，徐克非常重视剪辑，因为这可以保障他眼里的江湖。江湖怎样千变万化，《蝶变》的诡异、《地狱无门》的绝望、《新龙门客栈》的豪迈、《黄飞鸿》的正道、《刀》中的癫狂，都是为其胸中正气服务的，再下挫的江湖，徐克其实都没有失望过，因为他认为人总能够改变江湖。徐克个人浓郁的历史判断力，在电影中常有明显的闪烁。《笑傲江湖》曲终了，人散否？也许惟有友谊可以超越时空，成败利钝何妨由旁观者、后人去评说，只因为当局者迷，几乎众人皆在局中，斧头之柄早已烂去，谁人知晓。江湖是自然之物，见证过亿万人之事，当一切开始、消散、忘却，他它依然无语，槛外长江空自流。江湖又是人心的交集，你来了，你看了，你证明了，你在改变中，因为你要在有限的生命里为自己、为名誉留下点什么？能够做的，唯有家有意义。

　　七剑：反璞归真
　　《七剑》是个庞大壮观的故事，徐克更增加了一些人物。为了避免流于形式，徐克在第一集里面主要介绍七剑的出场。徐克善于创造意境，写实与写意都是他的长处。在两部《蜀山》中动作是飘逸眩目的，《黄飞鸿》是气势磅礴的，《东方不败》是霹雳亘古的，观众都明白这是虚构的。而《七剑》是纪录片式的，大侠们做动作是站在地上的，姿势是紧张的，精神是坦荡的，而眼神是凌厉，剑与人的关系最为亲密无间，而不再茫无涯际，徐克意欲给人以旁观的感觉。最接近于《七剑》的一定是《刀》，刚烈暴戾的《刀》。《刀》的超高度的节奏，和压迫式的镜头，使得观众压抑，但是有身临其境的感触。《七剑》比《刀》后撤一大步，但是保留了其姿态和造型。武术设计由刘家良和熊欣欣根据徐克的理念完成，从公布的预告片中可以看出些许端倪，七剑构造繁复，招式简约，人物腾挪进退之间，俨然有宗师风范，挥洒自如精气神十足，单挑还是群斗，均层次分明，气质沉稳，其中有真意、有激情。边陲风光与中华儿女相得益彰，风采盖世无双，徐克又制造了属于他的新风格。施南生说过，徐克在拍电影时像个暴君，总是勒索工作人员所有的智慧，大家绞尽脑汁地满足他的要求。徐克总是说，我们要找到那种感觉，就是在辽远广袤无垠的西域，反璞归真的剑客们如何解决立足、生存、发展的问题，他们的成长过程和普通人一样有感情的纠葛，有吃饭问题，他们不会在物质上高于时代，不能说做什么就做什么就能做成什么，这样的要求其实很高。因为徐克的概念与原著有很大的发展，因此他要求演员不要去接触小说，这会是一个纯粹的新世界。重新回到武侠世界，已经是新的江湖。中国人喜欢江湖，因为可以任意想象、抒发情怀，徐克经常给我们这理会。徐克在小时候曾经想做画家、魔术师和建筑师，到最后才发现原来那些都是为拍电影做准备，也许知道这些有助于理解他为什么总是剑走偏锋。在电影上映之前，就来谈《七剑》的意义，本身是个危险的话题，但是越危险就越有诱惑力。《七剑》如果成功，第一、能否真正引领起新一轮的武侠电影风暴？第二、是否会是徐克再度出发的起点？