余力为《明日天涯》访谈2003

记者：这是一部展示未来的一部电影，但又摒弃了常用的科幻模式，那么电影《明日天涯》的意念来源哪里呢？

余力为：其实显而易见是参考塔利班的原形，像一开始的意念片头以及片中的邪恶行为，片子的出发点是有感于最近几年所发生的国际事件：诸如恐怖主义、战争等等。我提出的问题是--为什么我们突然间变的这么脆弱，突然间失去了自信，这么容易去相信一些非理性的信念和想法。我觉得人类的文明在倒退，好象我们又突然回到中世纪荒诞的世界里。

记者：那是不是未来很灰暗呢？

余力为：不，其实这部片子是非常乐观和开放的，只是我个人认为，没有悲观的大前提，乐观只是一种盲目，象片子里男主角他不但与邪恶统治做长时间斗争，同时又对所谓正常的新生活表示怀疑，因为对他来说未来并不是重复过去，特别是不应该重复过去错误的标准和理念。对他来说真正的新生活是彻底的从零开始。

记者：片子里头有很多对未来的忧郁，但又不缺乏幽默性。

余力为：对，幽默对我来讲是很重要的，幽默能让我们抵御所有灾难，幽默其中的一个重要的特性是非妥协，它是很人性的，它让我们抵御所有可怕的和痛苦的东西，它是对宿命的一种解脱，人的感觉和情感也是很重要，在灾难过后幽默让我们更坚强地生活下去，所以只要有人类存在，感觉和感情就会永不磨灭。

记者：大家都知道高清晰电影的探索由来以久，但是真正有勇气制作长片的并不多。我们这次看你的电影，被你的影像所迷惑。我们既感觉到胶片的美感，更被一种新影像的风格所震撼。请问您如何选择使用高清技术？是基于资金上的选择还是美学上的尝试？您有没有感觉冒险？

余力为：考虑使用高清技术主要基于两点考虑：一是经济上的因素，由于本片用了大量的后期特技处理，高清技术不但带来时间的节省而且还带来了经济上的节省，当然很大程度上也是美学上的确定，因为片子的初衷是想利用最高的技术去重构一个"低科技"的电影时空，这秒景的构像都是采用了十八世纪的老画，足以看见他在发掘新科技的可能性中的敏感。

记者：戛纳您已经来了两次了，今年参加电影您有什么感想，另外听说您的这部片子是法国发行投资，这种跨国的合作对你有什么启发？

余力为：两次参加戛纳经验对我来说都非常重要，第一次《天上人间》是我的处女作来戛纳，不但是一个特殊的荣幸，更让我第一次接触到国际媒体和观众，让我明白到电影节推广电影的高效率，这次再临戛纳对我和片子是双重的重要，因为这次的投资大部分来自法国和韩国，这种跨国的合作将会为我的电影打开新的局面，因为全世界面临的电影工业生态在积极的变化，只有一个开放性兼容性强的团队才能在这种潮流中生存。

记者：可以说您是一个经验丰富并且非常优秀的摄影师，国内的一些摄影师如顾长卫、侯咏都在拍自己的处女作，您可以说是引领了新一代摄影当导演的新潮流，那么对摄影和导演您又是如何看待的呢？

余力为：其实我从来没有区分摄影和导演这两个岗位，因为一部电影的每一个岗位都同样是重要的，我们都是同样应该投入在创作里头，同样为电影作品本身服务。只是当摄影的时候把艺术创作服务于导演的方向，把他的想法完善，而当导演的时候，这种投入是更是比较主观而已。

记者：以后您有何打算？

余力为：在拍《明日天涯》之前已经完成了一个剧本，但由于演员档期和制作上的种种原因，我希望在很快的未来重新启动这个计划，因为这个剧本对我来说是更具挑战性的，更个人的一个故事。