回味宫崎峻（不含人工色素和民族情绪）

由于《哈尔的移动城堡》，我又重看了宫崎骏以前的几部作品，包括《红猪》《天空之城》《龙猫》等，再看了很多的评论，和不同意见，其中不乏掺杂着很浓郁的民族情结，好象只要沾染上一丝东洋味，就应该被否定和排斥。我也是一个感情很强烈的人，但在这一点上，我觉得宫崎骏的动画电影有超越民族，国度范畴的魅力。

相比较现在很多的日本动画，宫崎骏的电影还是保持着一贯的绘画风格，人物在画面中占的比例不会太大，而除了一些游离于正邪边缘的老婆婆，人物的眼睛也不是大的惊人，这应该还是对应着他的人与自然之间关系的思考。我相信宫崎骏是执这种观点的，人在自然面前是如此的渺小。而影片中涉及到的人类文明，如机械，武器，绘画的线条也不是采用工业化的直线，而代之以一种随意的曲线，甚至是一种明显的不协调，如天空之城中的机器人，龙猫中的公车，这可能也表达了宫对于现代文明的一种态度。尤其是天空之城中的飞机，在《哈尔的移动城堡》中也是如此，在飞机上安上了好象蜻蜓的翅膀，虽然不合常理，但却去除了工业设计的冷冰冰，代之以人类传统幻想的温暖，而与之相类似的造型在好莱坞电影《天空上尉与明日世界》中也出现过，我觉得编导在这里运用的初衷应该是相近的。在宫崎骏的电影中，我们看不到现在好莱坞动画电影中的强烈视觉冲击，而角色形象的设定又极其简单，甚至有些可笑，最有名的例子还要算是龙猫，只是寥寥数笔，给我的感觉和哆啦A梦一样简捷，却是一种难得的亲切，而且你会发现，在这种动画里，人和非人生物之间没有什么隔阂，编导也从来不花心思去描写两者之间排斥，恐惧或者到最后接纳的过程，感觉上两者之间的相处是如此的自然，和谐，并不需要额外人工感情的投入，相对于人类社会中的形形色色的界限，这种自然流露让人羡慕不已。

而影片中各种小细节，小生物，小魔法的设置，虽然给人耳目一新的感觉，但如果你细细想想，其实是再平常不过的想象，而联系到自我，我们在成长和后来的所谓的教育中，这份单纯，无限的想象力早已被活生生的扼杀于襁褓之中。我不由想到一个不属于电影范畴的日本电视节目〈超级变变变〉，从中应该也一样能体会到很多不同和简单的新鲜。

宫崎骏的电影往往将笔墨倾注于儿童世界，涉及到单纯的宗教信仰，民间风俗，这可能是真正的简单和质朴，也对应着他那句“我希望能够藉着更具深度的作品，拯救人类堕落的灵魂。”

〈哈尔的城堡〉中其实已经与时俱进的加入了一点成人和时尚的元素，而80，90年代的宫的作品，现在看来，对于我们已经被特技和暴力加重的口味来说，是清淡了一点。特别是对我，不象宫崎骏那样在童年有过农村生活经历的人来说，尤其如此。

我曾写过一篇题目为〈诗歌创作的怪圈〉的文章：

我不是一个诗歌的忠实信徒，但也稍微涉及过一些，由于传统出世思想的影响，东方人往往认为人为的事物总是带着或多或少的俗气，不如自然的性灵，反映在诗上面，常常充斥着云雨花草水太阳等自然事物，似乎不写这些，就不足以构成诗。我对此并不否定。但现实是，大多数生活中水泥丛林中的人，很少有机会接触自然，即使偶尔为之，也不足以达到诗的理解高度，比如水，局限于卫生间厨房纯净水，即使要写，我看也只能模仿刘德华家的马桶了。没有超乎平常的感官和理解，硬是把自然事物堆砌其中，再加上各种各样的通感游戏，实在不能传达出多少清楚的信息，反而会让人质疑传达者的诚意。

至今我仍然持这种观点，虽然在宫崎骏的电影中，我能够在任性自然的风，透明清澈的水，变化万端的云中，感觉到一丝熟悉又陌生的亲切，然而毕竟是模糊和短暂的。正如我在文字中极少涉及到自然景物，这些对我来说，只是社区里的摆设，只能停留在字面意义上，对此，我力有余而心不足。

最后还是回应一下标题，这篇文章不含人工色素和民族情绪，当然，如果一个21世纪愤青指出宫的电影其实和日本化妆品以及三菱重工一样，是包藏祸心的，希望以出世的理念让中国人放松对军国主义的警惕，我也无言以对。不过，在面临改革大潮的当下中国社会，如果你能暂时的静下心来，体会一下那份宁静和淡泊，我相信绝大多数人会感觉得到的比失去的多，毕竟120分钟的电影时长并不会占用您太多的宝贵时间。

以下是和红袖添饭关于《哈尔的移动城堡》的讨论。http://bbs6.netease.com/ent/readthread.php?forumcode=18&postid=112951&pageid=1 （红袖评论地址）

《哈尔的移动城堡》相对于宫崎骏的其他作品，是有一些改变，根据英国女作家戴安娜同名小说改编，女主角年纪大了，情节线索比较多，以前那种简单祥和的气氛有所减弱。但我个人觉得还不至于到达红袖所描绘的那种失望程度，至于其中对于人物性格的疑惑，我尝试着从自己的角度出发，解析一下，即使这与红袖所提倡的非解析原则背道而驰。

女主角苏菲在两个姐姐都离开帽子店的情况下，还坚持了下来，可以理解为她对传统价值的认可和坚持，而荒地魔女将她变成了老太婆，并且这一诅咒还无法说出来，使得客观上苏菲已不可能再在这个“传统的精神家园”呆下去了，也促使了男女主角的相逢，当然如果要安排哈尔英雄救美，然后苏菲昏迷，被哈尔带到城堡疗伤，也不是不可以，然而这样，苏菲的性格就单薄了很多，而且最重要的是宫崎骏的电影中，女性和儿童恰恰是精神上的强者，而不是传统的王子与公主的关系。说到苏菲的年龄转变，就如我曾经说过的，宫影片中对于人和非人生物之间的沟通是一笔带过的，似乎是再自然不过的事，而苏菲的变老也没有添加什么“女孩梦三十”式的戏剧冲突。

而哈尔具有高强的法力，是皇家魔法师莎丽的徒弟，他的能力和师徒背景，使他应该理所当然的参加战斗，但是他逃避了，按照莎丽的说法是和恶魔谛结了契约，其实是心灵的自我放逐，火焰魔就是哈尔心灵的外化，而移动城堡不过是个鸵鸟式的自我封闭。他不过是在无目的的四处逃避。而影片中的几次发威，幻化成怪物，是对哈尔内在的以暴制暴倾向的形象化表现。

当然，这样一个失落的城堡，红袖要求它有什么精巧奇妙的机关，或是霍格沃兹魔法学校式的刺激好玩，当然是不现实的。宫崎骏对于洗衣，清洁，晾晒衣服这些传统家政活动，有着亲切的感受，而苏菲对哈尔城堡的大扫除，其象征意义也不言自明。而说到哈尔自虐式的战区飞行，我觉得红袖如果要求宫崎骏的影片中出现一个兰博式的英雄是不可能的，以暴制暴绝不是宫要传达的信息。如果按照以上的解释，后半段苏菲将火焰魔从原城堡中取出，城堡倒塌，最后新城堡飞起来等内容，就很好解释。至于说到荒地魔女，这样亦正亦邪的角色在以往的电影中也多次出现，有评论说《天空之城》中的海盗婆婆的原型就是宫的母亲，那么宫透过此类角色到底要表达什么？这里猜测的成分就大了很多。可能是对应着日本社会中的某一阶层，可能就是指一般民众，有缺点，有贪念，有摇摆，当然也有善良的一面。

不过，总体而言，宫崎骏要表达的是在一个军事，恐怖甚嚣尘上的世界，不同背景，不同地位的人的反应，稻草人，国王，魔法师代表被蒙蔽双眼，心灵的统治者，哈尔可能代表一些有识之士，向往和平，却又无力扭转时局，只好痛苦消沉下去，其中也许还有宫自己的影子。而苏菲则象征着善良，关爱和美。即使暂时有着表达的障碍，比如影片中的老皮囊，不过在哈尔胆怯时，勇敢的充当了“和平大使”的角色去觐见国王。这种观念其实在以往的电影中都有表达，而这一次应该算是最清晰的。

红袖对于两个老头，宫崎骏和马丁西科塞斯的态度截然相反，而且在一定程度上表达了对解析方法的双重标准，不知红袖对于此种情况，作何种解释？