过滤徐克影像之新蜀山剑侠
最近常听人说起《
而相关的评论,多以《
但我想说的是,两版《
再提一下徐克的几部作品,《
而这样做的结果,使得人神之间的界限显得很模糊。所以也使得所谓神怪片的拍摄,必须向电脑特效取经。因为在香港,一般意义上神能做的,人都可以做。
而即使到今天,电脑特效在香港神怪片中的运用,更多的还是所谓的剑气,掌力,以及各种各样,日本卡通式的光影效果,在旧版《
本来一把剑自己出鞘,然后靠“意念”发出,完全不需要电脑动画,可徐克还是要用蓝光或红光来涂沫。而一般表现掌力或隔空取物,只要靠剪辑加个烟火效果,就OK了,而旧版为了区别于“人”为,也用上了特效。
当然,徐克的创新精神及综合西方技术和东方神韵的尝试,是不能够被否定的。不过,一来在创作思路中,不能否认有为了区别于武侠片而刻意用之的初衷,二来,电脑动画附带着明显的西方审美观,与东方故事的融合,需要有一定的调整。
如最常见的飞人的概念,东方影片中的飞人,简单点的是拍个演员跳起的镜头,剪掉落地,接一个替身的空翻,仰拍产生高度,再来个落地镜头,或是吊着钢丝,一帮人满天拉,而且飞行轨迹不应该太过平直,再配以古代的服饰,别有一种飘逸与潇洒。
而西片中的飞人,就以最熟悉的超人为例,紧身,流线型的服饰(当然是符合空气动力学的),飞行轨迹平直,两手前伸,飞行中动作保持不变。这些也应该算是工业文明影响下的审美观吧。
在旧版《
而电脑动画大展拳脚的剑气,掌力等要素,又要回到一个老观点,就是本来虚幻的东西“实物”化,可见化。当然这样做成功与否,本身是个见仁见智的问题,但我个人觉得,仅仅用边缘平滑的光束来“实物”剑气,掌力,还是不太容易被东方观众接受的。这其中的原因也很简单,我们本身对于“气”这个概念的想象就很有限,而且没有发展,不能与时俱进的和最新的科学发现挂钩。你无法想象,两人斗法,一方戴上某种特制眼镜,然后能检测出剑气的数量值,状态,稳定性来,然后画面上到处是线条和跳动的数据。所以,我们可以对“气”附加上的影像,并不是很多,而且带着电子音效的平滑的光,同样是不符合东方的审美观的。
魏君子曾在《
我个人觉得还是根源于他的心态,徐克本人的经历,和他对电影职能的定位决定了这种心态:纠缠于西方的技术和东方的文化中,小心于商业和艺术的考量……这固然是徐克赖以成名,独特的个人印记,但同时,也使得他肯定不能很好的找到平衡和支撑点,始终处在一种游离和仿徨之中,这种多虑,焦燥的心态表现在他的电影中,竟演化成“急管繁弦”。不过,这种节奏,心态流露在《
最后再回应一下旧版《
而我也用特效往后拉一个超长镜头,给整个旧版《
说到特效思路,我不得不提一下《