（回顾）陈逸飞的《逃亡上海》

    陈逸飞的独到之处
　　陈逸飞1998年捧出了自己的新作：———《逃亡上海》。这部被陈逸飞再三强调为“艺术纪录片”的电影，又一次使他成为焦点人物。从1995年《人约黄昏》后，蛰伏了三年，陈逸飞选择以“二战”期间25000名犹太难民在上海避难并获救的这一历史事实为题材，拍摄他的“上海系列”第三部戏《逃亡上海》，“我不在乎这部片子是亏是赚，是否能获奖，重要的是为人类、为上海留下一点有价值的、值得骄傲的东西。”陈逸飞语气激动地说。也许就是这种创作心态，才使影片的观点不倚不偏，贴近并再现历史，成为“艺术性纪实片”。这部影片历时数年，投入大量的资金和人力，以纪录片的投入成本来看，在中国已属空前。
　　《逃亡上海》是“犹太人在上海”的写实，虽然仍是陈逸飞感兴趣的40年代旧上海，但是人物的国籍、背景使影片与前二部相比，有了更大的含金量。”我要把这部影片拍成探索性的艺术片，但又是温馨的、后现代的、看得懂的一部艺术片。它不像《海上旧梦》那样，是想象中的上海，也不是《人约黄昏》那样的爱情片，而是独开一个层面的艺术纪录片。”
　　血腥海洋中的一条方舟
　　“那还是七年前，我的画展在纽约举行，一次聚会上，我遇见了一位金发碧眼的犹太老太太，她用地道的沪语说：‘侬好！侬阿是上海人？’我大为吃惊。就是从她那里，我开始了解到这段鲜为人知的犹太人在上海的历史，并深深地被感动，萌发了用影像再现这一段历史的愿望。”
　　“二战期间，当纳粹疯狂迫害屠杀犹太人时，许多犹太人从欧洲逃往上海避难。逃亡之初，他们都只仅仅听说过东方有个上海，是世界上最开放的口岸，勿需签证即可进入。可是他们并不知道上海到底是在哪里，因为亚洲对于欧洲来说，特别是中国，实在是太神秘太遥远了。然而，他们的家园已被毁，除了逃亡，没有别的选择。于是，这些犹太人坐着大海船绕了半个地球，在每个港口都停留过，言必称‘民主’的许多国家都在这时无情地拒绝了他们，对急需救助的他们紧紧关上了国门，只有东方城市上海宽容地接纳了他们。就在中国
人民自己也为生计艰难奔波的战争年代，来自欧洲的犹太人在同样贫穷的中国生存下来了。大约有2．5万到3万名犹太人在上海获得营救，他们成了今天联系犹太民族和中华民族的纽带。一直到今天，这些曾在上海居住过的犹太人都称自己为‘上海犹太人’，他们在上海从未受到过排犹情绪的干扰。中国人的宽容，使他们在屠杀中幸免遇难，在血腥的海洋中有了一条方舟。”
　　“对这样的题材，我最初也曾想拍成一部故事片，描述一个犹太老年音乐家的感人故事，可思考再三，最终还是拍成了现在的这部影片”。
　　逃亡，造就了一个首席小提琴手，还有……
　　说到自己的影片，陈逸飞脸上的表情不由得流光溢彩起来。他拿出经剪辑但未配音的带子放入录像机，荧屏上先是一片黑色，渐渐闪烁出光斑，又渐渐隐现出一种乐器的局部。镜头移动着，小提琴残缺的琴身和一双苍老摸索着的手出现在我们面前，影片的主人公葛林伯格一抬头，一声巨响，轰然闪出“二战”中飞机呼啸、希特勒演讲、犹太人在集中营的一组珍贵资料镜头。接下来又是主人公葛林伯格在现实的石板路上不停地走，在墓碑前停下，为屈死的亲人们默默祈祷，献上一束洁白的花……影片用现实和历史双重时空交错的方式进行叙述，让老人用独白的口吻回忆，以产生强烈的震撼和心灵共鸣。
　　“葛林伯格现在是维也纳交响乐团首席小提琴手，50年前和父母一同从纳粹魔掌中的维也纳逃往上海，当时才5岁的他遇上了一生中最艰难的岁月，父亲劳累过度得了肺结核，他自己不幸患上小儿麻痹症。生活如此窘迫，但母亲得知小葛林伯格萌发了学习音乐的愿望之后，还是为他买了一把小提琴。他迷恋上了音乐，上海也成了犹太人的一片乐土。当时，上海聚集了很多有名的犹太音乐家，有小葛林伯格的老师威敦勃