我将听听歌，而不去想那悲伤

Dashboard Confessional

回家的路上，汽车聆听我的忏悔

当克利斯托佛?恩德尔?卡拉巴（Christopher Ender Carrabba）十五岁大的时候，他的安杰洛叔叔送给了他一把吉他。克里斯就从那时候开始自学自唱，不过那时的他只是忙于玩滑板，并没有很认真地对待音乐，直到他到了高中快毕业的时候，他的音乐态度才有所改变。那时克里斯开始和他的第一支乐队Vacant Andys一起演出。不过他和Vacant Andys在一起的日子并没有多长，在这里出了一张专辑，之后克里斯就转投Further Seems Forever。在FSF期间他开始了尝试使用原音吉他创造乐曲。于是，当他在Fiddler Records录制了EP《沉溺》（Drowning）后，忏悔的仪表盘（Dashboard Confessional）那种不使用效果器吉他独奏的风格就渐渐成形了。

忏悔的仪表盘这个名字来自于克里斯的一首歌。在"The Sharp Hint of New Tears"中的一句歌词“在我回家的路上，汽车聆听我的忏悔” （On the way home, this car hears my confessions）
，使得忏悔的仪表盘这个名字进入他的脑海。克里斯不想让他的新乐队以他自己的名字命名，因为从一开始他就希望他的歌迷能跟着乐队一起大声唱，成为他们演出中的一部分。他认为以一个人命名的话会在现场表演时使他与观众的互动变得消极。

年轻人的过去很难释怀

关于忏悔的仪表盘，他们的故事我想现在你认为你都已经明白：一些朋克乐队的年轻人充满朝气和热情的在演唱, 坐在一张老式的椅子上用一把原声吉他，呀咿呀、呀咿呀的唱一些悲伤的关于心碎的乐曲。事情的确就是这样，但是我想你需要我将所有的事情为你重新复述一遍，因为忏悔的仪表盘现在的故事已经远远不止这些了。

让我们仍然从头开始说起,哪怕只说一点点：克利斯?卡拉巴足足花了三年的时间为他的第一张专辑的发行做准备，专辑名为《瑞士军队浪漫》（The Swiss Army Romance） (最近在克里斯个人专辑《镇痛剂》（Anodyne Records）中再次收录)，而之后又经过两年，忏悔的仪表盘制作了第二张专辑，《你所来过最害怕的地方》（The Places You Have Come to Fear the Most）是第一张在Vargrant旗下的专辑。在这张专辑中，克里斯找了些别的音乐家帮助他。在某些歌曲中听到的美丽的女声是The Rocking Horse Winner的主唱乔丽耶?林德霍姆（Jolie Lindholm），在Vacant Andys里的丹?邦尼布瑞克（Dan Bonebrake）负责贝斯，The Agency 的麦克?马希（Mike Marsh）担任鼓手，而他之后也继续留在了现在的忏悔仪表盘里。克里斯为这张专辑巡演的时候，他一个人自弹自唱，后来歌迷们跟着一起大声歌唱，这支四人乐队渐渐稳定了下来，最后组成了现在这支忏悔的仪表盘。

于是事情就像传奇一般发生了。当一个顽固的人看见克里斯那些以前最早的表演，他只是一个怯场，害怕出丑的孩子，独自一人在舞台上用一把木琴演出的时候，绝对难以想象他会成为一个硬核乐队的摇滚明星。他写的歌词以飞快的速度散布，热爱他们的歌迷的人数不停的翻倍。甚至每个歌迷都能用心记住每首歌的歌词。MTV及时的看到了这发生的一切并且开始反复播放忏悔的仪表盘《失真尖叫》(Screaming Infidelities)的MV以及他们的不插电演唱会。然后紧跟着而来的是和Weezer的夏季巡演，并且得到了MTV台的Video Music奖项——当然，这是一个由歌迷们投票的奖项。2002年，克利斯的身影简直在任何地方都能见到——他演奏歌曲，使得整个世界都为之歌唱。当然，有一些歌是伤感的。但是，为成千上万的歌迷演奏那些伤感的歌,听见他们在台下一起歌唱的声音,那些为了每个人自己琐碎的故事。这会打给整个乐队积极有益的影响。

当忏悔的仪表盘的专辑们让全美国各地的歌迷都了解这样一支出色乐队以后，真正的忏悔仪表盘的巡演才刚刚开始。克里斯这样认为：“如果你们来观看我的演出，你们就要跟着我一样大声唱歌。那正是靠的所有人的努力，歌迷们和乐队是密切相关的，他们是乐队的一分子。”

忏悔的仪表盘的歌迷们每天都在增长，从佛罗里达开始散播至整个美国。不过克里斯仍然对佛罗里达那些一如既往的从他在Vacant Andys就支持他的歌迷们而感激。克里斯说：“我想在佛罗里达，孩子们是不一样的歌迷。他们是真正的支持他们的乐队，我就是那些孩子中的一个。”不过克里斯也注意到他最近的巡演中，每一处的歌迷都会令他想到家乡的人。“看起来美国其他的地方也是一样，在我最近的一次巡演，歌迷们对待我感觉就像是我的兄弟，他们让我感到在佛罗里达一般的感觉。”

当克里斯告诉Spin的记者当他在杂志封面一次次看见自己和乐队的身影时，他明白了忏悔的仪表盘现在是一个真正的明星情绪乐队，并且是那些所有的四处演出的EMO乐队的代言人。而且克利斯自己已经成了这个欢快团体的领袖。忏悔的仪表盘也就成为了EMO的一个标志、一个使命、一个商标、一个伤痕。为此而来，他们同样发行了他们最近的一张专辑。

埋在沙子里的磁带盒

现在是忏悔的仪表盘第三季的时代了。克里斯带来了他的同伴。鼓手麦克?马希（Mike Marsh），吉他手强尼?莱夫勒(Johnny Lefler)以及贝司手斯考特?斯考恩贝克(Scott Schoenbec)已经是忏悔的仪表盘存在的必不可少的成员。他们的演奏在专辑里面也有很好的表现。《一个标志、一个使命、一个商标、一个伤痕》在克利斯的家乡佛罗里达州的Boca Raton由小妖精(the Pixies)，佛式战斗机(Foo Fighters)的制作人吉尔?诺顿（Gil Norton）录制并且发行。这是关于一个年轻歌手回到他内心的声音。这张专辑以一曲Hands down开场，任何听过2001年乐队发行EP《太不可能》（So Impossible）或者观看过忏悔的仪表盘的现场演出的人，都会异常熟悉这首歌。这首歌听起来像是呼吸急促的疾跑，穿过洒满月光的高中派对的年轻时代爱情记忆。这首歌是克里斯每次演唱会的压轴曲目，他过去常介绍这是关于他生命中最美好的一个夜晚。不过现在不同了：现在他成了美好夜晚的开始。紧跟着的第二曲是一曲摇滚民谣Rapid Hope Lose，到这为止你必须认识到现在的忏悔的仪表盘是并不只是那些徒有热情的只讲究外形的年轻人。 “我想演奏那些能被大家更好的理解的歌曲”克里斯说，“不管是歌词还是音乐，我发现只有拥有一支固定的乐队并且合成员们一起努力，我才能够成功。”

克利斯讲故事的能力贯穿了整张专辑,其余的曲目则是令我们惊奇的乐队驾驭多种音乐的能力。幸福的“As Leavers Go”和甜蜜的、难以忘怀的“Carve Your Heart Out Yourself”像是被阳光照耀着的，有关年轻人们上个夏天的忧郁，渗透着无限感情和慢慢扩张的旋律。“Carry This Picture”是在卡拉巴佛罗里达州的家乡码头美好而又轻松的漫步。当“Bend And Not Break”和“If You Can’t Leave It Be Might As Well Make It Bleed”（克里斯和他的乐队在他公寓里在最后时刻所录制）则是传统的忏悔仪表盘风格，他们像一群充满斗志的猛攻斗士。“我在黑暗的环境里花了两周的时间完成了上张专辑的创作”克里斯说，“但我写这一张则花了一年半多的时间，我猜有些人会辱笑我“The Sad Guy”，不过那并不是真正的我。每个人都会有他生命中糟糕的时候。这张专辑则是关于我曾经待过的美好的地方，当然，它也涉及到了我将会去的地方和我的将来。”

《一个标志、一个使命、一个商标、一个伤痕》的精髓则是恰如其分的在专辑的中间出来。“Ghost of a Good Thing”是宽恕和凄美的悔恨，警告朋友不要浪费那些美好的对你人生有益的时间。“Am I  Missing”则是捕捉了克里斯三年多的混乱而又流浪的生活，但歌曲象征性以甜美的往复句“I`m home”结尾，令人舒坦。不再有绝望的忧伤，不再有“walking open wounds”，所说的仅仅只是留下来的伤痕和有益的回忆，他们说，只有这些令人成长的才是最重要的。

“对于我来说，这张专辑的主旨就是为你需要为认为重要的事物奋斗，不管它是什么”克里斯说，“爱情或者是终身的梦想，我最终认识到如果不使出自己的全力该是一件多么傻的事情。”据说最后这句话出现在专辑里的最后一首歌里——“Several Ways to Die Trying”（克里斯为好莱坞所唱，在那里人么经常忘记为梦想奋斗和达到梦想是一样的重要）——“I`m dying to live”“在我年轻的时候”克里斯说，“未来对我打开了大门，我所做的应该是什么呢？”

结语
忏悔的仪表盘赢得了大量的忠心的热情的歌迷，现在克里斯正陶醉在创作和巡演中，这是他所知道最能给回报歌迷的方式。而所有的歌迷都希望能让克里斯?卡拉巴成长、发展并且有所改变——不管个人方面的或则是音乐方面的。然而现在则是热爱音乐的歌迷们作一些同样的事情了。《一个标志、一个使命、一个商标、一个伤痕》是一张热情而又用心制作的专辑。它也是害羞、迷人、复杂、温暖，充满爱和疑问。赶紧准备好，每天让它和你在一起，从早上直到很晚很晚的深夜。听听它，你决不会为你情不自禁独自大声唱起来而感到窘迫。