关于香港女同电影《蝴蝶》

其实我应该是可以看到两个版本的，一个是田原妹妹手中的那个初剪版，两个多小时，配乐什么的还没往上加。还有一个版本就是参加威尼斯等电影节的的版本，也是在香港电影院里能看到完成版本，删了一些素材，又添了一些素材，重新剪辑了一番。可一直由于一些不巧的因素，没能看到《蝴蝶》的初剪版，直到昨天才在跳房子另一成员刘利敏那看到了最终的完成版，不过据田原自己说，两版最大的不同就是最终版里她的戏份增多了，看来导演麦婉欣对她还是挺抬庄的。
扯远了，谈谈电影。
《蝴蝶》完成版本时长约130分钟，影片的开头，是田原饰演的小叶躺在床上轻轻地哼着一首歌，阳光很友善地照在她的脸上，然后一个镜头就是她站在窗户边上，看着窗外的城市，面带笑容，然后出字幕和片名。单看这个开头，还是有点感觉的，不张扬，不故弄玄虚，也可以说很艺术，也预示着这将是一部不温不火的电影。
然后开始讲故事。故事中的阿蝶是个女校的教师，无意中遇到女孩小叶，小叶的身份是个酒吧歌手，小叶对她的爱情引诱勾起了她以前的回忆，让她想起了以前的女朋友，这个时候，她身边的生活也在悄然地发生变化，母亲这么大岁数了还坚持要跟父亲离婚，自己两个女学生又因爱情离家出走，一切的一切都让她开始反思以前的那场悲剧，在经过一番挣扎后，她毅然选择放弃已有的家庭，跟丈夫离婚，跟小叶住在了一起。
阿蝶这个角色作为电影的主人公是编剧和导演所寄予厚望的人物，在片中她完成了从脆弱无助妥协自责向坚强坦然勇敢无愧的转变，她的这种转变，从放弃自我，到面对自我，再到超越自我，这是该片作者想要高调宏扬的，也是该片的主题所在。其实这点意义在很多影片里我们都不难看到，只是《蝴蝶》讨巧地用了一个同性恋题材的外壳而已。
从编剧角度讲，该片很本分地遵循了编剧法则，尽管整个影片的基调是平静的、温吞水的，但里面依然不乏一些戏剧性的东西，矛盾冲突也相对比较集中，基本上是属于一波未平一波又起的叠嶂性设置，既流畅又生动。一直很佩服香港的那些编剧和导演，他们即使是再有说事的欲望，也会以一种类型片的思维去编排，这样至少在可看性上有了保障，不像某些台湾和大陆的电影人。在叙事上，该片采用了回忆和现实交错发展的叙述方式，这种叙述方式并不新鲜，但是的确非常有用，在我看来，这样做的好处是，能让导演游刃有余地在片中挥洒她的一些小聪明，不过遗憾的是，该片的剪辑并不出色，虽然在回忆和现实的切换中，有些地方做得非常出彩，但也有不少地方有些拙劣，甚至可以说莫名其妙，其实有些回忆大可不要，有些现实也稍显拖沓，可能是导演自己太舍不得这些素材了，导致整部片子略微有点浮肿。
激情戏是《蝴蝶》宣传时的一个重点，我没有完整统计过，现在想来，影片中关于女人和女人的床戏大概有5、6场之多，但没有太多过激的场面，有一些上半身裸露的场景也是点到即止，据闻，每个演员在拍摄这些镜头的时候都是胸前缠了胶带的，而摄影师在把握这些镜头上，也是奔着含蓄唯美的路子而去，不过相对很多宣传火爆，其实名不属实的电影，《蝴蝶》至少还算是实事求是。导演把这些亲热镜头一个又一个插进影片里，可见她还是希望能吸引更多的观众去电影院看她这部不商业的电影。
作为一部独立制作的电影，《蝴蝶》在制作资金上的紧缺是我一直就有耳闻的，片中回忆部分有一些是用HI8的机器拍摄的，猜想也是资金的原因，不过聪明的是，导演在影片中设置了一台摄象机的道具，HI8机器所拍摄的内容全部是借用影片中的摄象机所承载的，这样的巧妙反倒使影片更有特色。在演员方面导演也下足了工夫，不仅找了何超仪、田原、葛明辉，我还在里面看到了曾江，他可是老戏骨啊，在里面演何超仪即阿蝶的父亲，戏份不多，但看着就让人觉得亲切。可以说，虽然资金不多，但是《蝴蝶》的演员阵容，一点也不寒碜，当然何超仪、田原等没拿片酬那是另说。
片中的背景配乐用的是一个冰岛的乐队的作品，在这个基础上还用了不少其他人的音乐作为插曲，里面有跳房子的三首歌，但我只记得起两首，一首是开头小叶哼唱的《I see you》，这是一首新歌，另一首则是第一张专集里的《she》，小叶在酒吧里弹唱的。至于有人问到的结尾的那首粤语歌曲，那应该是一个新的女生组合唱的，她们隶属于黄耀明自己的厂牌“人山人海”的旗下。
总的说来，《蝴蝶》这部电影，还算不错，应该会有不少人喜欢，只不过，它要是再精简点，就更好了。