转帖：我所参与的一次影象"学术"研讨会 2002.11.24

　　转这篇文章是为了表达一种厌恶，希望现象的交流活动不要变成此类“学术”研讨会
　　
　　11月23日,在山东工艺美术学院的学生活动中心展开了一个关于影象的“学术”研讨会，我有幸参与其中，感受极其的深刻，不得不一抒胸臆。我先根据自己的笔记白描一下活动的情况， 附加一些自己的感受，可能过于偏激。诸公若对电影有所了解，定然有自己的观感。
　　活动缘起于最近在济南市颇有名气的一次“国际影象展”，从本周五到周日晚上，在济南有名的灰姑娘酒吧举行了一些比较有意思的电影/短片的放映---我认为那只能叫一种电影放映会，为什么海报会称为“国际影象展”，本人至今不解。
　　本次活动印制了不少海报，画面是一个电影COPY上有一双钢铁翅膀，还算漂亮，但似曾相识。海报是朋友送给我的，他们说：“我们的海报不是拿出去贴的，是给圈里人收藏的。”但是我还是把一张海报拿到卖DVD碟的眼镜大哥那里贴了。本次活动还有一个学术主持，名叫董冰峰。我对电影一知半解，不明白为何电影放映会还需要学术主持？是为了在大家看不懂的时候讲解吗？我对此人也无甚了解，只记得好象在《南方周末》上出现过他的名字，应该是在文化版。本次关于影象的“学术”研讨会是由他主持的。
　　“研讨会”的过程如下：首先董冰峰用一些名词和人名，片名为大家简单复述电影史----他谓之“讲解”电影史，由于太过简略以及他频频使用“XX主义”的词汇，我只能认为那是简单复述。他有部分理论如下，请各位判断一下其价值：
　　第一，电影分为三个部分，视觉，视象，视野，他认为这三者分别意味着精神，影象（或者物体/实物？）和观念。
　　第二，讲到GODARD（戈达尔）的时候，他说对于电影，观众的反映有三个层次：接受，行动，伸展。对于现代艺术诸多的形式（尤其是混乱的前卫的形式），我们完全没有必要看得懂（即其所谓“接受”），直接跳到“行动”甚至“伸展”的阶段就可以了。至于何为行动和伸展，他没有说明白，或者我没有听懂。
　　第三，他强调了“一分钟影象“这样的课对于高等艺术院校应该是必要并且是迫切需要的。他说“快的话到明年大部分艺术院校应该普及我们这个课程了”。对此我很疑惑，是“一分钟”比较有价值，还是影象本身比较有价值？
　　接着放映他提到的在电影史上起过深刻影响的片子，由于时间关系，每部片子都只放了片段，大概有以下片子：（作者可能有误）
　　达利/一条安达鲁的狗；
　　达利&杜尚/幕间；
　　（不记得了）/吸血鬼（黑白片）
　　蒙太奇/持摄象机的人
　　蒙太奇/十月
　　戈达尔/车祸
　　期间董冰峰不断强调这些片子有多么多么的难弄到，“耗费了很多的精力与金钱”，“甚至很多电影专业的学生也没有看过”。他说：“一条安达鲁的狗这个版是我特地弄到的台湾版，很珍贵。”
　　然后开始讨论，首先有一位“艺术家”操着我几乎听不清楚的方言说：“济南的艺术家请坐到前台来。” 董冰峰对我身旁的某女说：“你应该坐到前台来的。”----多么可笑的排班论辈。接着董冰峰说：“大家随便的讨论，不需要长篇大论。”但是气氛还是比较沉闷，他又说：“这次研讨会本来是针对创作者的。”----意思是其他非“艺术家”们对此高深的话题没有什么看法也是很正常，他很能理解了？到此我实在忍不住翻了一个大大的白眼，虽然我就坐在第一排。----请问这是上课还是研讨会？是内部研讨会还是开放的研讨会？别忘了眼前还有近百个学生坐在你们面前！！我作为一个对电影几乎没有什么了解，只因为有好朋友是比较疯狂的碟友才看了一些碟的人，以上的片子绝大部分是听说过的，戈达尔，达利和蒙太奇的代表作这些片子我敢肯定我不少朋友都有。当今中国盗版DVD市场如此发达，那些有兴趣自己创作短片的自诩为艺术家的人难道连这些最基本的电影教科书似的片子都没有看过吗？所以你放这些片子，只能说是一种针对象我这种还算有点喜欢电影但又不是太喜欢没有为此努力过的年轻人的普及艺术的“放映会”，你却又硬说这是什么“针对创作者”的“学术研讨会。”好吧，就算是研讨会吧，可是主题呢？---各位，没有主题，泛泛而谈的所谓“研讨会”啊！参与人群呢？----各位，有一百来号学生很痛苦的在看着他们在演戏，却出于礼貌不得不按下屁股继续坐着！！！
　　
　　几位艺术家开始说话，其中一位开口第一句：“这些片子把我看傻了。”于是该人开始天花乱坠的恭维那些电影的作者，顺带的恭维“董老师”。可是气氛还是很冷清。董冰峰又说：“我们这些人，存在一定的地位和身份，在国际上也有一些影响，但是仍在谋求更多的交流与研讨。” 他又说：“我（或者我们）的学术思想与世界同步。”
　　我强忍住要吐的冲动，为了一窥他们的意图，举起了手问问题，我问了三个问题：请问艺术家们平时都看什么片？（我倒想知道他们是不是真的连这些片都没有看过）。请问艺术家们对自己作品的观众群有什么估计和期许？（我倒想知道他们认为自己的作品需不需要传播，能不能够传播？）请问董冰峰”学术思想与世界同步是什么意思？（我倒想知道他凭什么说这种连院士也不敢随便说的话？“思想”？还“学术”？）
　　还是那位很积极但不会说普通话的艺术家说话：他说他喜欢北野武和贾嶂柯，还喜欢韩国的A片。后来他还强调了作为艺术家，要坚持以精英的态度去做平民的作品，哦！大概他认为喜欢北野武和贾嶂柯就是精英的代表，喜欢A片就是平民的态度吧！对于观众的问题，他说：“我的作品看过的不超过100人。”没有下文。看来他不明白，我问的是未来的期许，不是现状。董冰峰对我的问题的回答，是解释并且描述了一大堆现在中国电影学术界在资讯与交流上能做到与国际同步的情况，但我问的是“思想”与国际同步啊？又没有问我们能不能买到什么什么碟，能不能参加什么什么影展。我问：“您说的是您的思想里的那些部分与国际同步呢？”他的表情很诡异，清了清喉咙说：“可能我表述有偏差，当然我的思想是不能和剑桥那些专业人相比的。”朋友拉了拉我，让我别再说了，我深呼吸，才没有站起来就走人。我真的只能借用这三个字表达我的态度：“放屁狗！”
　　往后发言的人多了些，大多隔靴搔痒，没有说到某些人的痛处。然后一位坐前台的长发女孩拿起话筒，声音很小，说道：“我坐在这里感到有些惶恐，因为我的片子今天中午才剪完并且还没有观众。今天董老师强调这是一个学术研讨会，我本人是学美术史论的，对‘学术’这个词实在抱有警惕性。我想最重要的是我们有东西想表达，而不在于表达的形式 。今天坐在这里的朋友，大概也是梦想，准备，或者已经用影象这个方式来表达自己，我想说的是，拿起你的机器，不要想那么多。”呜呼，我差点站起来为这个女孩鼓掌，四两拨千斤，含蓄又锋利，厉害！
　　接着的发言更加的戏剧性，有个高大的男生一直在前台旁边坐着，他是管礼堂的投影机的。他突然站起来接过话筒，沉稳有力的说：“很感谢今天各位老师来这里给我们做这样的活动，让我们开阔了眼界，.....。我说话坦率，请老师们不要见怪。今天来的老师有几位我很喜欢，有几位却很不喜欢，有一些还让我感到恶心，很抱歉我用恶心这个词，但我真的这样觉得。我记得我们工艺美院的院长，60多岁了，在我们校庆讲话上说：‘我只是一个美术工作者，还不是艺术家。真正的艺术家，在中国现在能有几个呢？’刚才却有老师自称为‘影象装置艺术家’，实在是让人无法接受......。最后还是感谢各位老师来我们这里办活动。”
　　我当时还以为我听错了呢！反应过来以后，立即抱以热烈的掌声，大家也都鼓掌了！群众的眼睛果然是雪亮的，真是解气！生硬的方言响起：“今天的研讨会到这里结束。”董冰峰脸色凝重（或者尴尬？）的点了点头表示同意结束。
　　“拜托对你的朋友说，请不要把一个很普通的艺术电影放映会说成什么学术研讨会，那很恶心！”身旁，聚集了一群参与的人们，我很大声的对朋友说了这些话，便走人了。比我更快出门的，是那个声音很小的长发女孩。
　　晚上7点，我在学校里看了沈庆在山大的演唱会，非常的自然与可爱，沈庆已经33岁，看起来象一个年轻而童心未泯的爸爸。我们的校长年纪也很轻，是他的忠实歌迷，跳上台献花还和他合唱。好象已经有一些年头没有唱这样的校园民谣，同台表演的也已经不是我熟悉的朋友，是的，我们就要离开校园了，而真诚始终在我们心中首先决定着交流的质量，就象我们会永远怀念校园民谣里的梦想，哀伤与勇气一样，尽管在某些人眼里这不是什么“前卫”的“现代艺术”。想到这些，在回家的路上，今天下午令人恶心的感觉很快消散 。
　　我必须承认，的确是百闻不如一见，某一类人比我们想象中还更不要脸的多。如果这就是所谓的“艺术”，所谓的“艺术权威”，所谓的“艺术圈子”，那真的是敬而远之比较好。
　　
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　　　　　　　　　 原帖作者：[soma (苏摩 ) ]