喜欢英伦的进来，大家聊聊
2004-06-13 09:01:21 来自: 房囚 (北京海淀)
ＴＲＡＶＩＳ ＲＥＭ ＲＥＤＩＯＨＥＡＤ ＣＯＬＤＰＬＡＹ ＯＡＳＩＳ
2004-06-13 18:14:51 篮球飞象 (原始森林)
2004-06-13 23:38:29 房囚 (北京海淀)
yesterday ,all my trouble seem to far away …………why she had to go ,I dont know ,she wont say…………
2004-06-14 00:22:29 房囚 (北京海淀)
[昨天]
Yesterday all my troubles seemed so far away.
Now it looks as though they’re here to stay.
Oh, I believe in yesterday.
Suddenly, I’m not half the man I used to be.
There’s a shadow hanging over me.
Oh, yesterday came suddenly.
Why she had to go, I don’t know,
She wouldn’t say.
I said something wrong,Now I long for yesterday.
Yesterday love was such an easy game to play.
Now I need a place to hide away.Oh,I believe in yesterday.
Why she had to go, I don’t know. She wouldn’t say.
I said something wrong, Now I long for yesterday.
Yesterday love was such an easy game to play.
Now I need a place to hide away.
Oh, I believe in yesterday.
找到全歌词了
Yesterday all my troubles seemed so far away.
Now it looks as though they’re here to stay.
Oh, I believe in yesterday.
Suddenly, I’m not half the man I used to be.
There’s a shadow hanging over me.
Oh, yesterday came suddenly.
Why she had to go, I don’t know,
She wouldn’t say.
I said something wrong,Now I long for yesterday.
Yesterday love was such an easy game to play.
Now I need a place to hide away.Oh,I believe in yesterday.
Why she had to go, I don’t know. She wouldn’t say.
I said something wrong, Now I long for yesterday.
Yesterday love was such an easy game to play.
Now I need a place to hide away.
Oh, I believe in yesterday.
找到全歌词了
2004-06-17 20:09:33 疯僧孤竹
[quote]下面引用由房囚在 2004/06/17 02:12am 发表的内容：
哥哥我还会唱呢
[/quote]
http://www.fanhall.com/cgi-bin/lb/cgi-bin/topic.cgi?forum=2&topic=777&show=0
看这帖，有人评价老大的歌声象马修连恩般让人陶醉哦
呵呵
是骡子是马拉出来亮亮吗！
挖哈哈哈哈
哥哥我还会唱呢
[/quote]
http://www.fanhall.com/cgi-bin/lb/cgi-bin/topic.cgi?forum=2&topic=777&show=0
看这帖，有人评价老大的歌声象马修连恩般让人陶醉哦
呵呵
是骡子是马拉出来亮亮吗！
挖哈哈哈哈
2004-06-17 21:23:34 胡蝶 (北京)
[quote]下面引用由疯僧孤竹在 2004/06/17 08:09pm 发表的内容：
http://www.fanhall.com/cgi-bin/lb/cgi-bin/topic.cgi?forum=2&topic=777&show=0
看这帖，有人评价老大的歌声象马修连恩般让人陶醉哦
呵呵
是骡子是马拉出来亮亮吗！
...
[/quote]恩啊 哥哥唱的不错的 上次现象聚会星星岛就小露一手
不过后来一次喝过酒去唱,简直就是 :em27: ~~~~~酷~!!
http://www.fanhall.com/cgi-bin/lb/cgi-bin/topic.cgi?forum=2&topic=777&show=0
看这帖，有人评价老大的歌声象马修连恩般让人陶醉哦
呵呵
是骡子是马拉出来亮亮吗！
...
[/quote]恩啊 哥哥唱的不错的 上次现象聚会星星岛就小露一手
不过后来一次喝过酒去唱,简直就是 :em27: ~~~~~酷~!!
2004-06-18 13:43:15 子夜紅 (Minan)
偶稀飯的英國band~：
Richard Ashcroft & Verve
Super Grass
Roxy Music
Luke Haines
The London Suede(=_=..我猜brett anderson現在在倫敦賣皮衣吧,反正隊是没了..)
淫賤的Pulp
Divine Comedy(這個嚴格來説是愛爾蘭的..)
另...R.E.M是個美國band
Richard Ashcroft & Verve
Super Grass
Roxy Music
Luke Haines
The London Suede(=_=..我猜brett anderson現在在倫敦賣皮衣吧,反正隊是没了..)
淫賤的Pulp
Divine Comedy(這個嚴格來説是愛爾蘭的..)
另...R.E.M是個美國band
2004-06-19 18:16:20 MECA (北京)
时代的英雄——2003年英伦乐坛纵览
（ http://www.xmusicmag.com/read.php?id=150 ）
文章的题目出自“浪子”乐队（The Libertines）去年最火的一首歌曲《时代的英雄》（Time For Heroes），这也是我整个2003年听得最多的一首歌，有人说他们是伦敦的新流氓，我说他们就是这个时代的英雄。当然英雄不只他们一队，2003年在英国乐坛风起云涌出现了无数像“浪子”乐队一样的新面孔，他们的未来或是像过往的那些乐队一样昙花一现，或许会成为所有经典的标志被印在无数年轻人的胸前。在此之前，先来回顾一下我们熟悉的名字。
传统英式摇滚方面，大牌乐队的问题都不少，除了一直销声匿迹的“绿洲”乐队（Oasis）以外，其他乐队都是新作连连。在“污点”乐队（Blur）吉他手格拉汉姆·考克森（Graham Coxon）离开乐队之后，“污点乐队”迎来了自己的三子时代，新专辑《智囊团》（Think Tank）没有给人们太多的惊喜，整张专辑的异国风情只能说是一种乐队完全蜕变之前的尝试。相比之下，“收音机头”乐队（Radiohead）则越走得越来越远，实验摇滚的全篇尝试以及从《复制人A》（Kid A）开始的独立电子倾向，新专辑《向贼人致敬》（Hail To The Thief）的商业成功以及音乐上的全面肯定已经让“收音机头”成为“无法评论”的摇滚明星。同样从英式摇滚大潮中退出的“果浆”乐队（Pulp）的主唱贾维斯·库克（Jarvis Cocker）化名达伦·斯布纳尔（Darren Spooner）组成电子团体“松弛肌肉”（Relaxed Muscle）发表专辑《该死的一夜》（A Heavy Nite With），全新的外型以及全电化的歌曲让人大吃一惊。另外前英式摇滚时期最具有低调气质的“独立电影导演”乐队（The Auteurs）的主唱卢克·海奈斯（Luke Haines）把“独立电影导演”乐队时期的作品集结起来进行重新编曲，发行了精选专辑《资本》（Das Capital），这也在一定程度上弥补了他的另一支乐队“黑匣子录音器乐队”（Black Box Recorder）的新专辑《帕希诺伊亚》（激情）的商业失败，也许流行路线并不适合卢克·海奈斯的悲伤气质。不过最悲伤的消息来自“山羊皮”乐队（Suede），在结束了包括北京在内的两场世界巡演之后，发行了最后的精选辑《单曲集》（Singles）的“山羊皮”宣告了解散的消息，十年“迷”途，今朝终分手。
老去的明星应该老去，新来的明星也必定成为主角。“缪斯”乐队（Muse）的新专辑延续着自己的大气，从歌曲的写作者到如今越发明显的音乐的演奏者，这种向器乐摇滚的张力过度的新风格在专辑《赦免》（Absolution）中表现得淋漓尽致。还有“特拉维斯”乐队（Travis）的新专辑《十二个记忆》（12 Memories），活力的展现，虽然没有了之前流畅可人的旋律，但是一种新的力量已经酝酿在“特拉维斯”乐队的身后，让人期待下一张专辑的转型成功。另外传言明年将把演唱会开在北京、上海的“安慰剂”乐队（Placebo），新专辑《与鬼共眠》（Sleeping With Ghosts）的爆发力没有减弱，并且更加突出，简单的歌词以及抓人的旋律，还有主唱布莱恩·莫尔科（Brian Molko）的个人魅力，希望来年能亲眼看到他们在舞台上的表演。此外还有威尔士的“超级皮毛动物”乐队（Super Furry Animals），他们也发行了新专辑《幻影之力》（Phantom Power）。多产的“超级皮毛动物乐队”保持着作品一贯的高水准，并且被“山羊皮”（Suede）乐队主唱布莱特·安德森（Brett Anderson）看作自己的接班人。同样来自威尔士的“果奇的受精卵曼西”乐队（Gorky's Zygotic Mynci）亦让新专辑《睡吧/假期》（Sleep/Holiday）及时面世，更加安宁的音乐更加弥漫着阳光的味道，相信这是大部分歌迷一直留恋他们的原因。而一直被主流媒体看好的“肘”乐队（Elbow）没能像人们预测的拿样成为“酷玩”（Coldplay），新专辑《千锤百炼》（Cast of Thousands）更加独立的音乐让人们看清了他们真正的实力不比走进主流来的差。
此外在独立摇滚界也有很多佳作问世，比如4AD公司的梦幻使者“莫哈韦3”乐队（Mojave 3）的新专辑《调羹与椽木》（Spoon and Rafter），它听起来更加民谣化，更加温暖。同样是重量级的后摇滚乐团，来自苏格兰格拉斯哥的“莫格外”乐队（Mogwai）的新专辑《快乐的歌唱给快乐的人》（Happy Songs for Happy People）在简单的外表内掩藏的是一颗依旧沸腾的心，历经两年的磨练，多层次的铺展让听者着迷。而由“莫格外乐队”一手提拔的爱丁堡自赏派新贵“西风之神”乐队（The Zephyrs）的第二张专辑《直到那一天》（Year to the Day）同样具有大将风范，梦幻流行的歌式加上自赏的涟漪，颇为诱人。而作为去年最为人注目的乐队，同样是来自苏格兰的“暗箱”乐队（Camera Obscura），专辑《后进生需要更努力》（Underachievers Please Try Harder）让耳朵饱尝吉他噪音的歌迷享受到了独立流行的清澈感。而他们的前辈“美女和塞巴斯蒂安”乐队（Belle & Sebastian）的新专辑《亲爱的“麻烦大王”女招待》（Dear Catastrophe Waitress）让人们重新找到了三年之前的感觉。“阿拉伯皮带”乐队（Arab Strap）的新专辑《周一的拥抱和畅饮》（Monday at the Hug and Pint）依然低调伤感。蛰伏两年的“点火棒”乐队（Tindersticks）的新专辑《等待明月》（Waiting for the Moon）萦绕着缠绵的情怀，尽管封面设计有抄袭“我们的音乐生活”乐队（The Soundtrack of Our Lives）的嫌疑。还有“高峰驼”乐队（The High Llamas）的新专辑《甜菜，玉米和谷粒》（Beet, Maize & Corn），轻快的音乐好似晴朗的天气。前年我最欣赏的苏格兰乐队“莫尔历史会社”乐队（Mull Historical Society）也发表了新作品，专辑《我们》（Us）里面依旧延续了首张专辑对人民的歌唱，主题依然是很有责任感的社会问题，听歌同时发人深思。“南方”乐队（South）的新专辑《随波逐流》（With the Tides）剥离了电化的声响。而被英国媒体称为“最有希望的新英国摇滚乐队”的“星航者”乐队（Starsailor）则让人大失所望，新专辑《易于沉默》（Silence Is Easy）仿佛注定要陨落。“电动软体游行”乐队（Electric Soft Parade）则还在坚持英式摇滚的路线，新专辑《美国冒险》（The American Adventure）没有新意。“珊瑚”乐队（The Coral）则很快的摆脱了出身奇怪的说法，第二张专辑《魔法和药片》（Magic and Medicine）是他们旋律创作势力的佐证。“净化乐队”（Spiritualized）是最出人意料的，新专辑《惊喜的幽雅》（Amazing Grace）大玩儿车库摇滚的回归，强烈的吉他演奏和三个和弦写歌可是从没有过的。
真正的“时代的英雄”给2003年的英伦乐坛注入了一剂强心针，这也是“时代的英雄”的真正意义之所在，只有时代才能创造出这个奇怪的情景，呼之欲出的新乐队给我们带来的则是不断的惊喜。首先是“颤音”乐队（The Thrills）的出现，另类乡村摇滚的动人不仅是趋势所指，更是生活的真实写照，正如专辑的《久居都市》（So Much for the City）名字一样，这个时代的人们需要的也许是一种宁静的生活，田园风光。还有一支重要的新乐队，那就是“黑暗”乐队（The Darkness），和他们的名字一样，“黑暗”乐队传承的是“黑色安息日乐队”（Black Sabbath）的复古金属血脉，专辑《允许登陆》（Permission to Land）一经发售便好评不断，乐队成员全部70年代的穿着打扮，让人穿越时空，仿佛回到了过去的年代。还有来自伦敦南部的“运动员”乐队（Athlete），处男大碟《车辆和动物》（Vehicles & Animals）使他们一下扛起了英伦独立摇滚的大旗。在“私自交易”（Rough Trade）公司大肆网络年轻乐队的2003年，其中最有实力成为日后明星的则要算来自坎布里亚郡的四人独立摇滚团“大不列颠海之力”乐队（British Sea Power）了，他们的专辑《大不列颠海之力的落寞》（The Decline of British Sea Power）是组队三年以来精心酿造的作品精华，评论界的一致看好使乐队终于看到了几近解散边缘的最后一线曙光。
简短回顾了这一年来英国乐坛的大小诸乐队的作品发布，也不要忘记了老明星的存在。“大卫·鲍伊”（David Bowie）的个人第二十六张录音室专辑《真实》（Reality）的发表，还有九月二十六日，英国著名流行摇滚歌手“罗伯特·帕尔莫”（Robert Palmer）在巴黎的心脏病发去世等等。真是不知道在这个纷乱复杂的时代，谁人能成为最后的英雄。还是撇开一切烦恼，唱一唱那首属于最新英国青年国歌的歌曲《时代的英雄》吧！
你看那些暴动中的莽撞青年
我们就是这样被他们强暴
为了喧嚣整个城市
他们的警棍和盾牌上沾满了我们的鲜血
你知道我一直在尽力地保护你
我的爱人
——“浪子”乐队《时代的英雄》
（ http://www.xmusicmag.com/read.php?id=150 ）
文章的题目出自“浪子”乐队（The Libertines）去年最火的一首歌曲《时代的英雄》（Time For Heroes），这也是我整个2003年听得最多的一首歌，有人说他们是伦敦的新流氓，我说他们就是这个时代的英雄。当然英雄不只他们一队，2003年在英国乐坛风起云涌出现了无数像“浪子”乐队一样的新面孔，他们的未来或是像过往的那些乐队一样昙花一现，或许会成为所有经典的标志被印在无数年轻人的胸前。在此之前，先来回顾一下我们熟悉的名字。
传统英式摇滚方面，大牌乐队的问题都不少，除了一直销声匿迹的“绿洲”乐队（Oasis）以外，其他乐队都是新作连连。在“污点”乐队（Blur）吉他手格拉汉姆·考克森（Graham Coxon）离开乐队之后，“污点乐队”迎来了自己的三子时代，新专辑《智囊团》（Think Tank）没有给人们太多的惊喜，整张专辑的异国风情只能说是一种乐队完全蜕变之前的尝试。相比之下，“收音机头”乐队（Radiohead）则越走得越来越远，实验摇滚的全篇尝试以及从《复制人A》（Kid A）开始的独立电子倾向，新专辑《向贼人致敬》（Hail To The Thief）的商业成功以及音乐上的全面肯定已经让“收音机头”成为“无法评论”的摇滚明星。同样从英式摇滚大潮中退出的“果浆”乐队（Pulp）的主唱贾维斯·库克（Jarvis Cocker）化名达伦·斯布纳尔（Darren Spooner）组成电子团体“松弛肌肉”（Relaxed Muscle）发表专辑《该死的一夜》（A Heavy Nite With），全新的外型以及全电化的歌曲让人大吃一惊。另外前英式摇滚时期最具有低调气质的“独立电影导演”乐队（The Auteurs）的主唱卢克·海奈斯（Luke Haines）把“独立电影导演”乐队时期的作品集结起来进行重新编曲，发行了精选专辑《资本》（Das Capital），这也在一定程度上弥补了他的另一支乐队“黑匣子录音器乐队”（Black Box Recorder）的新专辑《帕希诺伊亚》（激情）的商业失败，也许流行路线并不适合卢克·海奈斯的悲伤气质。不过最悲伤的消息来自“山羊皮”乐队（Suede），在结束了包括北京在内的两场世界巡演之后，发行了最后的精选辑《单曲集》（Singles）的“山羊皮”宣告了解散的消息，十年“迷”途，今朝终分手。
老去的明星应该老去，新来的明星也必定成为主角。“缪斯”乐队（Muse）的新专辑延续着自己的大气，从歌曲的写作者到如今越发明显的音乐的演奏者，这种向器乐摇滚的张力过度的新风格在专辑《赦免》（Absolution）中表现得淋漓尽致。还有“特拉维斯”乐队（Travis）的新专辑《十二个记忆》（12 Memories），活力的展现，虽然没有了之前流畅可人的旋律，但是一种新的力量已经酝酿在“特拉维斯”乐队的身后，让人期待下一张专辑的转型成功。另外传言明年将把演唱会开在北京、上海的“安慰剂”乐队（Placebo），新专辑《与鬼共眠》（Sleeping With Ghosts）的爆发力没有减弱，并且更加突出，简单的歌词以及抓人的旋律，还有主唱布莱恩·莫尔科（Brian Molko）的个人魅力，希望来年能亲眼看到他们在舞台上的表演。此外还有威尔士的“超级皮毛动物”乐队（Super Furry Animals），他们也发行了新专辑《幻影之力》（Phantom Power）。多产的“超级皮毛动物乐队”保持着作品一贯的高水准，并且被“山羊皮”（Suede）乐队主唱布莱特·安德森（Brett Anderson）看作自己的接班人。同样来自威尔士的“果奇的受精卵曼西”乐队（Gorky's Zygotic Mynci）亦让新专辑《睡吧/假期》（Sleep/Holiday）及时面世，更加安宁的音乐更加弥漫着阳光的味道，相信这是大部分歌迷一直留恋他们的原因。而一直被主流媒体看好的“肘”乐队（Elbow）没能像人们预测的拿样成为“酷玩”（Coldplay），新专辑《千锤百炼》（Cast of Thousands）更加独立的音乐让人们看清了他们真正的实力不比走进主流来的差。
此外在独立摇滚界也有很多佳作问世，比如4AD公司的梦幻使者“莫哈韦3”乐队（Mojave 3）的新专辑《调羹与椽木》（Spoon and Rafter），它听起来更加民谣化，更加温暖。同样是重量级的后摇滚乐团，来自苏格兰格拉斯哥的“莫格外”乐队（Mogwai）的新专辑《快乐的歌唱给快乐的人》（Happy Songs for Happy People）在简单的外表内掩藏的是一颗依旧沸腾的心，历经两年的磨练，多层次的铺展让听者着迷。而由“莫格外乐队”一手提拔的爱丁堡自赏派新贵“西风之神”乐队（The Zephyrs）的第二张专辑《直到那一天》（Year to the Day）同样具有大将风范，梦幻流行的歌式加上自赏的涟漪，颇为诱人。而作为去年最为人注目的乐队，同样是来自苏格兰的“暗箱”乐队（Camera Obscura），专辑《后进生需要更努力》（Underachievers Please Try Harder）让耳朵饱尝吉他噪音的歌迷享受到了独立流行的清澈感。而他们的前辈“美女和塞巴斯蒂安”乐队（Belle & Sebastian）的新专辑《亲爱的“麻烦大王”女招待》（Dear Catastrophe Waitress）让人们重新找到了三年之前的感觉。“阿拉伯皮带”乐队（Arab Strap）的新专辑《周一的拥抱和畅饮》（Monday at the Hug and Pint）依然低调伤感。蛰伏两年的“点火棒”乐队（Tindersticks）的新专辑《等待明月》（Waiting for the Moon）萦绕着缠绵的情怀，尽管封面设计有抄袭“我们的音乐生活”乐队（The Soundtrack of Our Lives）的嫌疑。还有“高峰驼”乐队（The High Llamas）的新专辑《甜菜，玉米和谷粒》（Beet, Maize & Corn），轻快的音乐好似晴朗的天气。前年我最欣赏的苏格兰乐队“莫尔历史会社”乐队（Mull Historical Society）也发表了新作品，专辑《我们》（Us）里面依旧延续了首张专辑对人民的歌唱，主题依然是很有责任感的社会问题，听歌同时发人深思。“南方”乐队（South）的新专辑《随波逐流》（With the Tides）剥离了电化的声响。而被英国媒体称为“最有希望的新英国摇滚乐队”的“星航者”乐队（Starsailor）则让人大失所望，新专辑《易于沉默》（Silence Is Easy）仿佛注定要陨落。“电动软体游行”乐队（Electric Soft Parade）则还在坚持英式摇滚的路线，新专辑《美国冒险》（The American Adventure）没有新意。“珊瑚”乐队（The Coral）则很快的摆脱了出身奇怪的说法，第二张专辑《魔法和药片》（Magic and Medicine）是他们旋律创作势力的佐证。“净化乐队”（Spiritualized）是最出人意料的，新专辑《惊喜的幽雅》（Amazing Grace）大玩儿车库摇滚的回归，强烈的吉他演奏和三个和弦写歌可是从没有过的。
真正的“时代的英雄”给2003年的英伦乐坛注入了一剂强心针，这也是“时代的英雄”的真正意义之所在，只有时代才能创造出这个奇怪的情景，呼之欲出的新乐队给我们带来的则是不断的惊喜。首先是“颤音”乐队（The Thrills）的出现，另类乡村摇滚的动人不仅是趋势所指，更是生活的真实写照，正如专辑的《久居都市》（So Much for the City）名字一样，这个时代的人们需要的也许是一种宁静的生活，田园风光。还有一支重要的新乐队，那就是“黑暗”乐队（The Darkness），和他们的名字一样，“黑暗”乐队传承的是“黑色安息日乐队”（Black Sabbath）的复古金属血脉，专辑《允许登陆》（Permission to Land）一经发售便好评不断，乐队成员全部70年代的穿着打扮，让人穿越时空，仿佛回到了过去的年代。还有来自伦敦南部的“运动员”乐队（Athlete），处男大碟《车辆和动物》（Vehicles & Animals）使他们一下扛起了英伦独立摇滚的大旗。在“私自交易”（Rough Trade）公司大肆网络年轻乐队的2003年，其中最有实力成为日后明星的则要算来自坎布里亚郡的四人独立摇滚团“大不列颠海之力”乐队（British Sea Power）了，他们的专辑《大不列颠海之力的落寞》（The Decline of British Sea Power）是组队三年以来精心酿造的作品精华，评论界的一致看好使乐队终于看到了几近解散边缘的最后一线曙光。
简短回顾了这一年来英国乐坛的大小诸乐队的作品发布，也不要忘记了老明星的存在。“大卫·鲍伊”（David Bowie）的个人第二十六张录音室专辑《真实》（Reality）的发表，还有九月二十六日，英国著名流行摇滚歌手“罗伯特·帕尔莫”（Robert Palmer）在巴黎的心脏病发去世等等。真是不知道在这个纷乱复杂的时代，谁人能成为最后的英雄。还是撇开一切烦恼，唱一唱那首属于最新英国青年国歌的歌曲《时代的英雄》吧！
你看那些暴动中的莽撞青年
我们就是这样被他们强暴
为了喧嚣整个城市
他们的警棍和盾牌上沾满了我们的鲜血
你知道我一直在尽力地保护你
我的爱人
——“浪子”乐队《时代的英雄》
2004-06-19 18:16:51 MECA (北京)
英伦战舰2003年度总结
（ http://www.xmusicmag.com/read.php?id=149 ）
2003年的世界真是不太太平，英伦的乐坛也很难不受影响。群星的积极反战，乐队的分分合合，都给这不平凡一年笼罩上了恼人的阴霾，但曾出不穷的天才与红红火火的音乐节仍为一直热闹的英伦乐坛注入了活力与希望。
反战！反战！
反战无疑是今年英国乐坛的主旋律，年初爆发的伊拉克战争也改变了许多乐队新专辑的初衷。最早行动起来的应属MASSIVE ATTACK和BLUR了，两个乐队的首脑人物3D与DAMON在NME周刊中连续资助刊登了整版的“NO WAR”反战广告，并频频出现在后来的反战游行中。BLUR的新专辑也因此蒙上了浓重的反战色彩：专辑名称“THINK TANK”暗指主流媒体依赖的思想权威；专辑封面找来英国著名街头艺术家创作了一对带防毒面具的情侣；专辑的主打单曲“OUT OF TIME”的音乐录影带则直接运用了上次伊拉克战争的一段纪录片，歌曲淡淡的忧伤让人感叹世事无常；与后来TRAVIS的新专辑《12 MEMORIES》相似，一向在乐迷印象中温温而雅的这两个绅士乐队的专辑也因歌词中有F开头的字眼而被贴上了“家长指导”（PARENTAL ADVISORY）的标签，但任何人都会理解偶像的义举的！
接下来的反战高潮则是由RADIOHEAD的新专辑掀起的。这张让乐迷翘首以待并被认为将是新的《OK COMPUTER》的专辑名称首先就给了大西洋彼岸的山姆大叔当头一棒。“HAIL TO THE THEFT”引自当年小布什选举对手阵营的口号，也正因为如此一些“爱国者”声称要抵制这张专辑。但事实恰恰相反，RADIOHEAD的新专辑在包括美国的各国都登上了排行榜冠军，乐队更在网络上启动了自己的名为“史上最大谎言”的电视台来造势。看来THOM YORKE真的有可能象歌词中唱的那样成为总统的有力候选人呢！
战争的阴影也改变了MUSE新专辑的基调。本来想运用庞大的管弦乐团与唱诗班来伴奏并创造出一张激昂的QUEEN式摇滚交响曲专辑的计划不得不因为世界的动荡而被搁置。但启示录般的后金属与史诗般的歌词仍然难以令人忘怀。接下来的反战热潮仍然此起彼伏，TRAVIS把伊拉克战争直接称为“美丽的侵略”（“BEAUTIFUL OCCUPATION”），群星录制了《HELP》（Radiohead等乐队当年为波黑战争录制的专辑——编者注）性质的《WARCHILD：HOPE》慈善专辑，DAMON ALBARN在年底推出的LO-FI个人专辑中也大肆抱怨美国式的生活。无论怎样，我们都希望会像JOHN LENNON说的那样，“战争已经结束了“（“WAR IS OVER”），但记住前提是“只要你想的话”（“IF YOU WANT IT”）！
老将/新秀
除了上面提到的BRIT-POP元老级乐队BLUR，RADIOHEAD和TRAVIS在今年发片外，SPIRITUALIZED发行了回归原始车库摇滚的新作《Amazing Grace》；BELLE AND SEBASTIAN首次以缺少了成员ISOBEL CAMPBELL的阵容发行了新专辑《Dear Catastrophe Waitress》（而后者也在同一天发行了个人专辑），更在年底发行了内容豪华的回顾性质DVD《Fans Only 》；SUPER FURRY ANIMALS仍然保持着高水准的新专辑《Phantom Power》同样有DVD版本同步发行；另外MOGWAI，TURIN BRAKES，MULL HISTORICAL SOCEITY，ARAB STRAP，以及PLACEBO也都发行了新专辑。03年的单飞动作除了PULP主唱JARVIS COCKER参与的电子舞曲乐队RELAXED MUSCLE外，最令人惊喜的莫过于MY BLOODY VALENTINE的主唱KEVIN SHIELDS因电影《LOST IN TRANSLATION》原声音乐的复出，这也更让我们坚信会有那张传说中的MY BLOODY VALENTINE的新专辑了。
许多经典乐队纷纷推出精选专辑，有些则成为了告别专辑。LUKE HAINES除了在年初完成了BLACK BOX RECORDER电子化的新专辑外，还重新编排了THE AUTEURS的经典曲目为这支独特的乐队总结了精选辑《Das Capitol》。SUEDE在发行精选辑后突然宣布的解散让不少忠实的英伦迷悲痛万分。但其实这也在意料之中，只是这样在瓶颈处的告别似乎有些不太潇洒，我们只能祝愿BRETT ANDERSON早日找回他的“野兽“了。被视为反叛女皇的女歌手Sinead O'Connor也因多年的媒体困扰，在为MASSIVE ATTACK以及ASIAN DUB FOUNDATION的新专辑献声后退出歌坛。其他宣布解散的经典乐队还有MANSUN和SHED SEVEN，而BLUR的复合仍然遥遥无期。UNDERWORLD、PRIMAL SCREAM以及CHEMICAL BROTHERS也都推出了十年的回顾精选，细数一下，BRIT-POP的黄金年代也快远离我们有十年了。
生力军方面，THE LIBERTINES中PETE DOHERTY的离队与回归纠缠了近半年，期间他更曾因闯入队友的住所而一度入狱。还好他们最终的复合与出色的单曲“DON‘T LOOK BACK INTO THE SUN”让我们对他们成为伟大的乐队仍充满了期望。去年的最佳新秀风格迷幻的THE CORAL创作能力真是惊人，不到一年间又发行了保持水准的让许多优秀乐队落马的第二张专辑《Magic & Medicine》，而且第三张专辑马上就会在04年初低调发行，这真是乐迷的福分。电子乐界的新宠FOUR TET不能不提，作为后摇乐队FRIDGE一员的Kieran Hebden不仅以新专辑《ROUNDS》中温暖、人性化的美妙节拍融化了许多不敢涉足电子乐歌迷的心，更博得了RADIOHEAD与众多乐队的青睐并邀请他为自己的作品混音。逐渐成为英伦乐坛领军人物的THE COOPER TEMPLE CLAUSE、ELBOW、STARSAILOR、CLEARLAKE以及ELECREIC SOFT PARADE也都推出了第二张作品。
每年英伦乐坛都会有无数的新乐队浮现，总的来说03年处女作整体的素质没有去年THE CORAL、THE STREETS、THE LIBERTINES等人的高，但也不乏优秀之作。来自阴雨都柏林的THE THRILLS竟然奏出了美国西海岸BEACH BOYS般的阳光之声；UK GARAGE的后来者则有未成年的天才少年DIZZEE RASCAL和AUDIO BULLYS，前者更打败RADIOHEAD、COLDPLAY等大牌勇得“水银”音乐大奖并参与BASSMENT JAXX的新专辑，风头无人能及； 风格多元古怪的BRITISH SEA POWER则像是THE CORAL的继承者，给予了英伦乐坛更多的色彩；风格硬朗，台风开放的THE DARKNESS让英伦乐迷体验到了只能在美国乐队身上看到的体育场式摇滚。其他被看好的却还没有发片的新秀包括FRANZ FERDINAND、ESTERN LANE以及RAZORLIGHT，正是这些新鲜的血液保持着英伦乐坛的永久活力，让我们拭目以待！
海外军团
03年的英伦乐坛一如既往地为整个世界发掘着惊喜。今年的黑马是来自纳什威尔的KINGS OF LEON，与去年的THE VINES以及前年的THE STROKES一样先在英国红透了半边天。留着胡子的前卫装扮与根源的南方摇滚使他们在GLASTONBURY音乐节上大放异彩。另外，THE WHITE STRIPES、THE STROKES、YEAH YEAH YEAHS、50 CENT以及年底杀出的THE DISTILLERS也都成为了英伦排行榜的常客。大西洋对面ELLIOTT SMITH、JOHNNY CASH等巨星的陨落也让彼岸唏嘘不已。
澳洲继去年成功出口了THE VINES与THE DATSUNS后，今年又推出了经典摇滚风格的JET与迷幻民谣乐队THE SLEEPY JACKSON。前者被ROLLING STONES看好并邀请他们作为巡演的暖场嘉宾，后者有如THE FLAMING LIPS或MERCURY REV般的柔美旋律让人难以抗拒。不得不提的一支今年在英伦大放异彩的海外军团就是加拿大代表团。无论是走80年代新浪潮风格的HOT HOT HEAT，还是多人独立团体THE HIDDEN CAMERAS，以及大放厥词的原加拿大教师PEACHES，都获得了不错的口碑。
英伦乐队忧郁的气质、低调的态度，以及英伦乐坛热闹的音乐市场和容纳百家的胸怀都无疑成为了我们热爱她的原因，她也成为了我们了解世界乐坛的一个捷径。03年的世界虽然很不太平，但依旧繁荣的英伦乐坛为我们的生活注入了强心剂。只要窥探一下将在04年发片的乐队，我们就对明天充满了期待与梦想。有美妙的音乐陪伴，谁不会想长生不老（“LIVE FOREVER“）呢？
我的10大：
Four Tet - Rounds
Blur - Think Tank
White Stripes - Elephant
Clearlake - Cedars
The Thrills - So Much For The City
Sleepy Jackson - Lovers
The Coral - Magic And Medicine
Various Artists - Lost In Translation OST
Bonnie "Prince" Billy - Master and Everyone
The Cooper Temple Clause - Kick Up A Fire And Let The Flames Break Loose
（ http://www.xmusicmag.com/read.php?id=149 ）
2003年的世界真是不太太平，英伦的乐坛也很难不受影响。群星的积极反战，乐队的分分合合，都给这不平凡一年笼罩上了恼人的阴霾，但曾出不穷的天才与红红火火的音乐节仍为一直热闹的英伦乐坛注入了活力与希望。
反战！反战！
反战无疑是今年英国乐坛的主旋律，年初爆发的伊拉克战争也改变了许多乐队新专辑的初衷。最早行动起来的应属MASSIVE ATTACK和BLUR了，两个乐队的首脑人物3D与DAMON在NME周刊中连续资助刊登了整版的“NO WAR”反战广告，并频频出现在后来的反战游行中。BLUR的新专辑也因此蒙上了浓重的反战色彩：专辑名称“THINK TANK”暗指主流媒体依赖的思想权威；专辑封面找来英国著名街头艺术家创作了一对带防毒面具的情侣；专辑的主打单曲“OUT OF TIME”的音乐录影带则直接运用了上次伊拉克战争的一段纪录片，歌曲淡淡的忧伤让人感叹世事无常；与后来TRAVIS的新专辑《12 MEMORIES》相似，一向在乐迷印象中温温而雅的这两个绅士乐队的专辑也因歌词中有F开头的字眼而被贴上了“家长指导”（PARENTAL ADVISORY）的标签，但任何人都会理解偶像的义举的！
接下来的反战高潮则是由RADIOHEAD的新专辑掀起的。这张让乐迷翘首以待并被认为将是新的《OK COMPUTER》的专辑名称首先就给了大西洋彼岸的山姆大叔当头一棒。“HAIL TO THE THEFT”引自当年小布什选举对手阵营的口号，也正因为如此一些“爱国者”声称要抵制这张专辑。但事实恰恰相反，RADIOHEAD的新专辑在包括美国的各国都登上了排行榜冠军，乐队更在网络上启动了自己的名为“史上最大谎言”的电视台来造势。看来THOM YORKE真的有可能象歌词中唱的那样成为总统的有力候选人呢！
战争的阴影也改变了MUSE新专辑的基调。本来想运用庞大的管弦乐团与唱诗班来伴奏并创造出一张激昂的QUEEN式摇滚交响曲专辑的计划不得不因为世界的动荡而被搁置。但启示录般的后金属与史诗般的歌词仍然难以令人忘怀。接下来的反战热潮仍然此起彼伏，TRAVIS把伊拉克战争直接称为“美丽的侵略”（“BEAUTIFUL OCCUPATION”），群星录制了《HELP》（Radiohead等乐队当年为波黑战争录制的专辑——编者注）性质的《WARCHILD：HOPE》慈善专辑，DAMON ALBARN在年底推出的LO-FI个人专辑中也大肆抱怨美国式的生活。无论怎样，我们都希望会像JOHN LENNON说的那样，“战争已经结束了“（“WAR IS OVER”），但记住前提是“只要你想的话”（“IF YOU WANT IT”）！
老将/新秀
除了上面提到的BRIT-POP元老级乐队BLUR，RADIOHEAD和TRAVIS在今年发片外，SPIRITUALIZED发行了回归原始车库摇滚的新作《Amazing Grace》；BELLE AND SEBASTIAN首次以缺少了成员ISOBEL CAMPBELL的阵容发行了新专辑《Dear Catastrophe Waitress》（而后者也在同一天发行了个人专辑），更在年底发行了内容豪华的回顾性质DVD《Fans Only 》；SUPER FURRY ANIMALS仍然保持着高水准的新专辑《Phantom Power》同样有DVD版本同步发行；另外MOGWAI，TURIN BRAKES，MULL HISTORICAL SOCEITY，ARAB STRAP，以及PLACEBO也都发行了新专辑。03年的单飞动作除了PULP主唱JARVIS COCKER参与的电子舞曲乐队RELAXED MUSCLE外，最令人惊喜的莫过于MY BLOODY VALENTINE的主唱KEVIN SHIELDS因电影《LOST IN TRANSLATION》原声音乐的复出，这也更让我们坚信会有那张传说中的MY BLOODY VALENTINE的新专辑了。
许多经典乐队纷纷推出精选专辑，有些则成为了告别专辑。LUKE HAINES除了在年初完成了BLACK BOX RECORDER电子化的新专辑外，还重新编排了THE AUTEURS的经典曲目为这支独特的乐队总结了精选辑《Das Capitol》。SUEDE在发行精选辑后突然宣布的解散让不少忠实的英伦迷悲痛万分。但其实这也在意料之中，只是这样在瓶颈处的告别似乎有些不太潇洒，我们只能祝愿BRETT ANDERSON早日找回他的“野兽“了。被视为反叛女皇的女歌手Sinead O'Connor也因多年的媒体困扰，在为MASSIVE ATTACK以及ASIAN DUB FOUNDATION的新专辑献声后退出歌坛。其他宣布解散的经典乐队还有MANSUN和SHED SEVEN，而BLUR的复合仍然遥遥无期。UNDERWORLD、PRIMAL SCREAM以及CHEMICAL BROTHERS也都推出了十年的回顾精选，细数一下，BRIT-POP的黄金年代也快远离我们有十年了。
生力军方面，THE LIBERTINES中PETE DOHERTY的离队与回归纠缠了近半年，期间他更曾因闯入队友的住所而一度入狱。还好他们最终的复合与出色的单曲“DON‘T LOOK BACK INTO THE SUN”让我们对他们成为伟大的乐队仍充满了期望。去年的最佳新秀风格迷幻的THE CORAL创作能力真是惊人，不到一年间又发行了保持水准的让许多优秀乐队落马的第二张专辑《Magic & Medicine》，而且第三张专辑马上就会在04年初低调发行，这真是乐迷的福分。电子乐界的新宠FOUR TET不能不提，作为后摇乐队FRIDGE一员的Kieran Hebden不仅以新专辑《ROUNDS》中温暖、人性化的美妙节拍融化了许多不敢涉足电子乐歌迷的心，更博得了RADIOHEAD与众多乐队的青睐并邀请他为自己的作品混音。逐渐成为英伦乐坛领军人物的THE COOPER TEMPLE CLAUSE、ELBOW、STARSAILOR、CLEARLAKE以及ELECREIC SOFT PARADE也都推出了第二张作品。
每年英伦乐坛都会有无数的新乐队浮现，总的来说03年处女作整体的素质没有去年THE CORAL、THE STREETS、THE LIBERTINES等人的高，但也不乏优秀之作。来自阴雨都柏林的THE THRILLS竟然奏出了美国西海岸BEACH BOYS般的阳光之声；UK GARAGE的后来者则有未成年的天才少年DIZZEE RASCAL和AUDIO BULLYS，前者更打败RADIOHEAD、COLDPLAY等大牌勇得“水银”音乐大奖并参与BASSMENT JAXX的新专辑，风头无人能及； 风格多元古怪的BRITISH SEA POWER则像是THE CORAL的继承者，给予了英伦乐坛更多的色彩；风格硬朗，台风开放的THE DARKNESS让英伦乐迷体验到了只能在美国乐队身上看到的体育场式摇滚。其他被看好的却还没有发片的新秀包括FRANZ FERDINAND、ESTERN LANE以及RAZORLIGHT，正是这些新鲜的血液保持着英伦乐坛的永久活力，让我们拭目以待！
海外军团
03年的英伦乐坛一如既往地为整个世界发掘着惊喜。今年的黑马是来自纳什威尔的KINGS OF LEON，与去年的THE VINES以及前年的THE STROKES一样先在英国红透了半边天。留着胡子的前卫装扮与根源的南方摇滚使他们在GLASTONBURY音乐节上大放异彩。另外，THE WHITE STRIPES、THE STROKES、YEAH YEAH YEAHS、50 CENT以及年底杀出的THE DISTILLERS也都成为了英伦排行榜的常客。大西洋对面ELLIOTT SMITH、JOHNNY CASH等巨星的陨落也让彼岸唏嘘不已。
澳洲继去年成功出口了THE VINES与THE DATSUNS后，今年又推出了经典摇滚风格的JET与迷幻民谣乐队THE SLEEPY JACKSON。前者被ROLLING STONES看好并邀请他们作为巡演的暖场嘉宾，后者有如THE FLAMING LIPS或MERCURY REV般的柔美旋律让人难以抗拒。不得不提的一支今年在英伦大放异彩的海外军团就是加拿大代表团。无论是走80年代新浪潮风格的HOT HOT HEAT，还是多人独立团体THE HIDDEN CAMERAS，以及大放厥词的原加拿大教师PEACHES，都获得了不错的口碑。
英伦乐队忧郁的气质、低调的态度，以及英伦乐坛热闹的音乐市场和容纳百家的胸怀都无疑成为了我们热爱她的原因，她也成为了我们了解世界乐坛的一个捷径。03年的世界虽然很不太平，但依旧繁荣的英伦乐坛为我们的生活注入了强心剂。只要窥探一下将在04年发片的乐队，我们就对明天充满了期待与梦想。有美妙的音乐陪伴，谁不会想长生不老（“LIVE FOREVER“）呢？
我的10大：
Four Tet - Rounds
Blur - Think Tank
White Stripes - Elephant
Clearlake - Cedars
The Thrills - So Much For The City
Sleepy Jackson - Lovers
The Coral - Magic And Medicine
Various Artists - Lost In Translation OST
Bonnie "Prince" Billy - Master and Everyone
The Cooper Temple Clause - Kick Up A Fire And Let The Flames Break Loose
2004-06-26 20:03:49 happybear
斑主，那首YESTERDAY以前在电视上听过，旋律么好听，不过不知道谁唱的，只模糊的记得几 个歌诃，很想听听，能否介绍下，给我这菜鸟，怎样才能听到？thanks.
2004-06-28 15:49:34 kevliu
[quote]下面引用由happybear在 2004/06/26 08:03pm 发表的内容：
斑主，那首YESTERDAY以前在电视上听过，旋律么好听，不过不知道谁唱的，只模糊的记得几 个歌诃，很想听听，能否介绍下，给我这菜鸟，怎样才能听到？thanks.
[/quote]
the Beatles 的名曲，号称世界上被翻唱次数最多的单曲。网上搜吧，好多地方都能下载。
斑主，那首YESTERDAY以前在电视上听过，旋律么好听，不过不知道谁唱的，只模糊的记得几 个歌诃，很想听听，能否介绍下，给我这菜鸟，怎样才能听到？thanks.
[/quote]
the Beatles 的名曲，号称世界上被翻唱次数最多的单曲。网上搜吧，好多地方都能下载。
2004-11-02 01:31:16 二脖子
来晚了……
加几个乐队，my bloody valentine,吉他噪音；long pigs，brit-pop；bbr(black box recorder)、mojave3上面提到了；the birthday party以及nick cave后来的bad seeds，后朋克；bauhaus哥特；
都很棒，我也热衷英伦摇滚，大家多交流……
加几个乐队，my bloody valentine,吉他噪音；long pigs，brit-pop；bbr(black box recorder)、mojave3上面提到了；the birthday party以及nick cave后来的bad seeds，后朋克；bauhaus哥特；
都很棒，我也热衷英伦摇滚，大家多交流……
2004-12-07 09:06:59 MECA (北京)
http://www.xmusicmag.com/read.php?id=86
神秘“缪斯”——记英国“缪斯”（Muse）乐队
作者: 方蛇
在古希腊神话中，音乐的起源笼罩着一层神秘的色彩。传说中阿波罗神主管音乐，下辖九位缪斯（Muse）女神——宙斯和记忆女神的九个女儿，她们每一个掌管着不同门类的艺术，因此音乐也被称为“music”或“musik”。而今日的“muse”一词，除了指向缪斯女神外，还更有了沉思、冥想、指引方向的神和灵感的源泉等这类令人着迷的含义。
无疑，“muse”这样的词汇总令人轻而易举地联想到那些令人激动和向往的，似乎能籍以超脱世俗平凡、进而升华心境与灵魂的，但却又蒙着层神秘的薄纱，好像总有点可望而不可及的意味在里面的，那些被我们确信可以永恒地存在、被注入了建筑、绘画、文学与音乐等人类一直所追求的美好事物中的特质。
但对于来自英国的“缪斯”（Muse）乐队来说，这样的文章开头也许过于隆重了，因为在从瞬间感官通往永恒心灵的路径上，“缪斯”乐队似乎还只是留下了个模糊的身影。事实上，他们只是群热爱摇滚乐的年轻人，要命地瘦。他们总沉浸在一股焦虑、宣泄与毁灭相交织的快感中。他们如果不是在一个乐队里的话，也许就会去了监狱里。
那么，也许很有必要赶紧简单讲述一番他们的历史，否则，弄不好你就会陷落在他们所带来的狂乱尖锐、莫测多变的聆听经验中而迷失掉一些判断的线索，不管你是会为之欣喜若狂还是哪怕根本就不为所动。因为，在这队拨弄吉他、敲打鼓皮的Rock n' Roll了的三人“缪斯”身上，从来就笼罩有许多暧昧不清的光圈和烟雾，而人们通常会把这样的事物称作“神秘”。
《Showbiz》——《Origin Of Symmetry》
马修·贝拉米（Mathew Bellamy，主唱兼吉他手、钢琴）、克里斯·沃尔斯坦霍姆（Chris Wolstenholme，贝斯手）和多米克·霍华德（Domic Howard，鼓手），三人在很小的时候随着各自的父母在英国德文郡的一个名叫Teignmouth的沿海小镇安家。在此之前，他们分别来自剑桥、曼彻斯特和约克郡。当他们12、13岁的时候就已经组成了自己的乐队，叫“歌特瘟疫”（Gothic Plague）。尽管成名的希望是多么的微小，但乐队还是坚持了下来。他们说，他们居住的地方是典型的传统英国小镇，距离所有的繁华都过于遥远，像所有组乐队的年轻人一样，组队弄摇滚乐的起因实在是因为日常生活太无聊、太琐碎了。
然而，随着他们的成长，一切似乎并不是那么顺利，生活也开始变得艰难，乐队疲劳地奔赴往返于各种场合、俱乐部或者酒吧演出。乐队名也从开始的“歌特瘟疫”换作了“固定罚金”（Fixed Penalty），又换作了“火箭宝贝玩偶”（Rocket Baby Dolls）。直到1997年，他们才最后选择了“缪斯”（Muse）作为乐队的名字。而此时，尽管他们还年纪轻轻，却已经有了近10年的组团历史以及5年的俱乐部表演经验了。
只是，英国的音乐工业无法让他们感到更多的兴趣，他们开始把注意力集中在美国音乐，尤其喜欢“碎瓜”（Smashing Pumpkins）、“涅磐”（Nirvana）。也幸好他们自命有点天才并非常自信，因而也渐渐开始受到人们的注意。1998年，“缪斯”参加了在曼城举办的一个名叫“体验媒体”（Taste Media）的比赛，结果脱颖而出，立刻获得许多美国唱片公司的兴趣，相继邀请他们至纽约、洛杉矶等地表演。其后，“缪斯”在洛杉矶率先与麦当娜的唱片公司“自由动物”（Maverick）签约，而德国的“发动机”（Motor）、法国的“天真”（Naive）、英国的“蘑菇”（Mushroom）等唱片公司亦相继与他们签约。除此之外，“缪斯”在当初“体验媒体”比赛的主办单位之一所拥有的“危险”（Dangerous）唱片公司旗下限量发表的两张EP作品《缪斯》、《肌肉博物馆》（Muscle Museum），亦立刻销售一空。
开始的成功鼓舞了乐队更加卖力地创作和演出，“缪斯”的能力也吸引了约翰·勒奇（John Leckie，Radiohead的制作人）的注意，他决定加入“缪斯”。在1999年完成的一个世界和英国的巡回演出后，他们发行了新的单曲《联合国组织》（UNO）和《日灼》（Sunburn），并在年底赢得了《NME》杂志评选的1999年“最佳新晋乐团”。随后的2000年，“缪斯”推出了首张唱片《演艺事业》（Showbiz）。
这是张精力充沛、令人惊异的唱片，充斥着歌剧摇滚的意味，歌词灵活敏锐。贝拉米的歌剧嗓音，直逼弗雷迪·墨丘里（Freddie Mercury）。但需要着重提醒你一个必须要面对的事实是，他们的音乐听起来与《弯曲》（The Bends）时期的“电台司令”（Radiohead）还有杰夫·巴克利（Jeff Buckly）确实很像。这也是“缪斯”直至今日也无时无刻都要面对的一个首要问题。
在2001年7月发行的，成绩更好的第二张唱片《对称起源》（Origin Of Symmetry）中，这个问题似乎变得更为明显。“锋利的吉他与大量的摇滚节拍共织成优美和谐的音乐”——这是来自许多英美专业音乐杂志给出的赞誉。其实，他们只是将源自“碎瓜”和“涅磐”的、极具颠覆感的Grunge元素，高浓度地渗入了英伦传统的、忧郁得神经质式的曲风中。所以在暴风骤雨般的倾泻之后突然听到一小段细细碎碎的电声钢琴，或是在沉沉的重型吉他推进中听到汤姆·约克（Thom Yorke，“电台司令”主唱）式的高音假声在痉挛——别奇怪。就是这样一张专辑，它登上了全英专辑榜Top 3的席位，还拥有一首排行Top 11的单曲《通电，宝贝》（Plug In Baby）。尽管这样成绩出色，也尽管拿一个后辈同已成名的大牌相比有点不公平，但很多人还是联想到了“碎瓜”、杰夫·巴克利，当然，最困扰的话题还是更多地被不可避免地提及“电台司令”。关于这些，有的人喜欢，有的人就鄙夷，这也是很自然的事了。
“那个乐队”
贝拉米曾说，对此他不想做出任何回应。在与媒体的谈话中，他也只把“电台司令”称为“那个乐队”。他曾说，在制作《弯曲》专辑的时候，“那个乐队”与制作人约翰·勒奇（同时也是“缪斯”的制作人）去听了杰夫·巴克利的演唱会，并受到了极大的影响。我也看过杰夫·巴克利的演唱会，也受到影响。是的，我确实喜欢‘那个乐队’的一些歌，这儿一点，那儿一点，但也就是这样了——他们并没有真正地影响到我。就我个人来说，我并不认为我们听起来很像，尤其是现场。”
公平地说，贝拉米在这里确实谈到了点子上。现场的“缪斯”，可以在短短十分钟的演出内，爆发出由“金属制品”（Metallica）式的厚重变异至“愤怒反抗机器”（Rage Against The Machine）式的锋芒的力量。现场目睹他们表演而兴奋的人们总是难以相信，这三个瘦小的男人，会发出如此巨大嘈杂而同时又富有侵略性的声响。贝拉米像是被无名的恶魔附身发出不断断裂的痉挛的凄叫，歌迷身着印有查尔斯·曼森（Charles Manson，美国著名连环杀手）和汉尼拔·勒克特（Hannibal Lecter，电影《沉默羔羊》男主角）的恐怖头像的T恤，甚至过分地要把“缪斯”视为撒旦的牺牲品。
这当然有些过头了。马修·贝拉米要在自己不到24岁的年纪中承担父母双亡的沉痛事实，他把相信记忆的力量转化成了那些在他演唱时往往携带着的痛苦和嘲讽的双关表情。在专辑《对称起源》中的第一首歌《新生》（New Born）里，贝拉米便唱了这么简单的几句：因为你看到过／看到过太多／还这么地年轻／任何处都已没了灵魂（Cause you have seen/Seen too much/Too young，young/Soulless is everywhere）。
生活就是关于体验的
2002年8月，“缪斯”推出《喧嚣音带》（Hullabaloo Soundtrack）双CD专辑， CD1汇集了乐队从1999年到2001年所发行过的B-Side单曲，而CD2则是2001年10月在巴黎演唱会的现场录音，及2002年新发表的亚军双单曲《亡星》（Dead Star）和《在你的世界里》（In Your World）等。总之，在有了前两张正式专辑之后，除了说这是张让“缪斯”的追随者们不会有遗珠之憾的作品集之外，似乎再无更有趣的说法了。
而“缪斯”的追随者，好像多是二十岁左右的年轻人，许多过了二十五岁的人却对他们充满怀疑，认为他们只能是昙花一现的廉价卡拉OK版本的“电台司令”。对此贝拉米说：“我们确实有很年轻的支持群体，而我觉得这样子很好。我鼓励他们去感觉和我们有所联系。我们是真实的，所以有焦虑，也有绝望。作为一个乐队，我们想要体验很多极限的东西。从这一点上说，我们比很多英格兰的乐队都更要rock n’ roll。生活就是关于体验的，我们对此从不拒绝。”对于这样的说法，一个有意思的注脚是：当“缪斯”在日本演出的空隙时，两个日本女孩一得知和她们愉快交谈的外国男人就是贝拉米时，随即便表示她们不会和他发生任何关系——not to do anything，贝拉米对此不置可否，你知道是什么意思么？
2002+1
好像是为了保持每年一张唱片的进度，“缪斯”的第三张正式专辑《小相片》（The Smallprint）预计最快将于今年9月发行，现在他们正在洛杉矶进行紧张的录音工作。他们说：“专辑内会有令人意外的全新音乐方向，暂名为《小相片》，预计将在今年秋天面世。”
这么来说吧，从出道至今，“缪斯”的身上就一直暧昧地笼罩着好多个光圈和烟雾、这个名字、那个名字。新一个10年中的“电台司令”以专辑《盗贼欢歌》（Hail To The Thief）在今年露面，却似乎又徘徊于某个只有在下一张专辑中才能被人事后发现的十字路口上，依旧在摸索与变迁着。那么“缪斯”所谓的“令人意外的全新音乐方向”会是什么？也许只有等到秋天才能揭开那预示的神秘面纱了——是在某条被人确认的道路上继续前进？还是同“电台司令”的《Kid A》专辑一样（很不幸，居然又提到了“电台司令”）做出个漂亮的转身？还是比这两样都更棒？
这样的连连追问，倒不是对“缪斯”寄予了多大希冀，只是今年的摇滚乐坛除了些复古倾向，似乎只是在沉闷的2002年之上加了一个更沉闷的“1”罢了。
神秘“缪斯”——记英国“缪斯”（Muse）乐队
作者: 方蛇
在古希腊神话中，音乐的起源笼罩着一层神秘的色彩。传说中阿波罗神主管音乐，下辖九位缪斯（Muse）女神——宙斯和记忆女神的九个女儿，她们每一个掌管着不同门类的艺术，因此音乐也被称为“music”或“musik”。而今日的“muse”一词，除了指向缪斯女神外，还更有了沉思、冥想、指引方向的神和灵感的源泉等这类令人着迷的含义。
无疑，“muse”这样的词汇总令人轻而易举地联想到那些令人激动和向往的，似乎能籍以超脱世俗平凡、进而升华心境与灵魂的，但却又蒙着层神秘的薄纱，好像总有点可望而不可及的意味在里面的，那些被我们确信可以永恒地存在、被注入了建筑、绘画、文学与音乐等人类一直所追求的美好事物中的特质。
但对于来自英国的“缪斯”（Muse）乐队来说，这样的文章开头也许过于隆重了，因为在从瞬间感官通往永恒心灵的路径上，“缪斯”乐队似乎还只是留下了个模糊的身影。事实上，他们只是群热爱摇滚乐的年轻人，要命地瘦。他们总沉浸在一股焦虑、宣泄与毁灭相交织的快感中。他们如果不是在一个乐队里的话，也许就会去了监狱里。
那么，也许很有必要赶紧简单讲述一番他们的历史，否则，弄不好你就会陷落在他们所带来的狂乱尖锐、莫测多变的聆听经验中而迷失掉一些判断的线索，不管你是会为之欣喜若狂还是哪怕根本就不为所动。因为，在这队拨弄吉他、敲打鼓皮的Rock n' Roll了的三人“缪斯”身上，从来就笼罩有许多暧昧不清的光圈和烟雾，而人们通常会把这样的事物称作“神秘”。
《Showbiz》——《Origin Of Symmetry》
马修·贝拉米（Mathew Bellamy，主唱兼吉他手、钢琴）、克里斯·沃尔斯坦霍姆（Chris Wolstenholme，贝斯手）和多米克·霍华德（Domic Howard，鼓手），三人在很小的时候随着各自的父母在英国德文郡的一个名叫Teignmouth的沿海小镇安家。在此之前，他们分别来自剑桥、曼彻斯特和约克郡。当他们12、13岁的时候就已经组成了自己的乐队，叫“歌特瘟疫”（Gothic Plague）。尽管成名的希望是多么的微小，但乐队还是坚持了下来。他们说，他们居住的地方是典型的传统英国小镇，距离所有的繁华都过于遥远，像所有组乐队的年轻人一样，组队弄摇滚乐的起因实在是因为日常生活太无聊、太琐碎了。
然而，随着他们的成长，一切似乎并不是那么顺利，生活也开始变得艰难，乐队疲劳地奔赴往返于各种场合、俱乐部或者酒吧演出。乐队名也从开始的“歌特瘟疫”换作了“固定罚金”（Fixed Penalty），又换作了“火箭宝贝玩偶”（Rocket Baby Dolls）。直到1997年，他们才最后选择了“缪斯”（Muse）作为乐队的名字。而此时，尽管他们还年纪轻轻，却已经有了近10年的组团历史以及5年的俱乐部表演经验了。
只是，英国的音乐工业无法让他们感到更多的兴趣，他们开始把注意力集中在美国音乐，尤其喜欢“碎瓜”（Smashing Pumpkins）、“涅磐”（Nirvana）。也幸好他们自命有点天才并非常自信，因而也渐渐开始受到人们的注意。1998年，“缪斯”参加了在曼城举办的一个名叫“体验媒体”（Taste Media）的比赛，结果脱颖而出，立刻获得许多美国唱片公司的兴趣，相继邀请他们至纽约、洛杉矶等地表演。其后，“缪斯”在洛杉矶率先与麦当娜的唱片公司“自由动物”（Maverick）签约，而德国的“发动机”（Motor）、法国的“天真”（Naive）、英国的“蘑菇”（Mushroom）等唱片公司亦相继与他们签约。除此之外，“缪斯”在当初“体验媒体”比赛的主办单位之一所拥有的“危险”（Dangerous）唱片公司旗下限量发表的两张EP作品《缪斯》、《肌肉博物馆》（Muscle Museum），亦立刻销售一空。
开始的成功鼓舞了乐队更加卖力地创作和演出，“缪斯”的能力也吸引了约翰·勒奇（John Leckie，Radiohead的制作人）的注意，他决定加入“缪斯”。在1999年完成的一个世界和英国的巡回演出后，他们发行了新的单曲《联合国组织》（UNO）和《日灼》（Sunburn），并在年底赢得了《NME》杂志评选的1999年“最佳新晋乐团”。随后的2000年，“缪斯”推出了首张唱片《演艺事业》（Showbiz）。
这是张精力充沛、令人惊异的唱片，充斥着歌剧摇滚的意味，歌词灵活敏锐。贝拉米的歌剧嗓音，直逼弗雷迪·墨丘里（Freddie Mercury）。但需要着重提醒你一个必须要面对的事实是，他们的音乐听起来与《弯曲》（The Bends）时期的“电台司令”（Radiohead）还有杰夫·巴克利（Jeff Buckly）确实很像。这也是“缪斯”直至今日也无时无刻都要面对的一个首要问题。
在2001年7月发行的，成绩更好的第二张唱片《对称起源》（Origin Of Symmetry）中，这个问题似乎变得更为明显。“锋利的吉他与大量的摇滚节拍共织成优美和谐的音乐”——这是来自许多英美专业音乐杂志给出的赞誉。其实，他们只是将源自“碎瓜”和“涅磐”的、极具颠覆感的Grunge元素，高浓度地渗入了英伦传统的、忧郁得神经质式的曲风中。所以在暴风骤雨般的倾泻之后突然听到一小段细细碎碎的电声钢琴，或是在沉沉的重型吉他推进中听到汤姆·约克（Thom Yorke，“电台司令”主唱）式的高音假声在痉挛——别奇怪。就是这样一张专辑，它登上了全英专辑榜Top 3的席位，还拥有一首排行Top 11的单曲《通电，宝贝》（Plug In Baby）。尽管这样成绩出色，也尽管拿一个后辈同已成名的大牌相比有点不公平，但很多人还是联想到了“碎瓜”、杰夫·巴克利，当然，最困扰的话题还是更多地被不可避免地提及“电台司令”。关于这些，有的人喜欢，有的人就鄙夷，这也是很自然的事了。
“那个乐队”
贝拉米曾说，对此他不想做出任何回应。在与媒体的谈话中，他也只把“电台司令”称为“那个乐队”。他曾说，在制作《弯曲》专辑的时候，“那个乐队”与制作人约翰·勒奇（同时也是“缪斯”的制作人）去听了杰夫·巴克利的演唱会，并受到了极大的影响。我也看过杰夫·巴克利的演唱会，也受到影响。是的，我确实喜欢‘那个乐队’的一些歌，这儿一点，那儿一点，但也就是这样了——他们并没有真正地影响到我。就我个人来说，我并不认为我们听起来很像，尤其是现场。”
公平地说，贝拉米在这里确实谈到了点子上。现场的“缪斯”，可以在短短十分钟的演出内，爆发出由“金属制品”（Metallica）式的厚重变异至“愤怒反抗机器”（Rage Against The Machine）式的锋芒的力量。现场目睹他们表演而兴奋的人们总是难以相信，这三个瘦小的男人，会发出如此巨大嘈杂而同时又富有侵略性的声响。贝拉米像是被无名的恶魔附身发出不断断裂的痉挛的凄叫，歌迷身着印有查尔斯·曼森（Charles Manson，美国著名连环杀手）和汉尼拔·勒克特（Hannibal Lecter，电影《沉默羔羊》男主角）的恐怖头像的T恤，甚至过分地要把“缪斯”视为撒旦的牺牲品。
这当然有些过头了。马修·贝拉米要在自己不到24岁的年纪中承担父母双亡的沉痛事实，他把相信记忆的力量转化成了那些在他演唱时往往携带着的痛苦和嘲讽的双关表情。在专辑《对称起源》中的第一首歌《新生》（New Born）里，贝拉米便唱了这么简单的几句：因为你看到过／看到过太多／还这么地年轻／任何处都已没了灵魂（Cause you have seen/Seen too much/Too young，young/Soulless is everywhere）。
生活就是关于体验的
2002年8月，“缪斯”推出《喧嚣音带》（Hullabaloo Soundtrack）双CD专辑， CD1汇集了乐队从1999年到2001年所发行过的B-Side单曲，而CD2则是2001年10月在巴黎演唱会的现场录音，及2002年新发表的亚军双单曲《亡星》（Dead Star）和《在你的世界里》（In Your World）等。总之，在有了前两张正式专辑之后，除了说这是张让“缪斯”的追随者们不会有遗珠之憾的作品集之外，似乎再无更有趣的说法了。
而“缪斯”的追随者，好像多是二十岁左右的年轻人，许多过了二十五岁的人却对他们充满怀疑，认为他们只能是昙花一现的廉价卡拉OK版本的“电台司令”。对此贝拉米说：“我们确实有很年轻的支持群体，而我觉得这样子很好。我鼓励他们去感觉和我们有所联系。我们是真实的，所以有焦虑，也有绝望。作为一个乐队，我们想要体验很多极限的东西。从这一点上说，我们比很多英格兰的乐队都更要rock n’ roll。生活就是关于体验的，我们对此从不拒绝。”对于这样的说法，一个有意思的注脚是：当“缪斯”在日本演出的空隙时，两个日本女孩一得知和她们愉快交谈的外国男人就是贝拉米时，随即便表示她们不会和他发生任何关系——not to do anything，贝拉米对此不置可否，你知道是什么意思么？
2002+1
好像是为了保持每年一张唱片的进度，“缪斯”的第三张正式专辑《小相片》（The Smallprint）预计最快将于今年9月发行，现在他们正在洛杉矶进行紧张的录音工作。他们说：“专辑内会有令人意外的全新音乐方向，暂名为《小相片》，预计将在今年秋天面世。”
这么来说吧，从出道至今，“缪斯”的身上就一直暧昧地笼罩着好多个光圈和烟雾、这个名字、那个名字。新一个10年中的“电台司令”以专辑《盗贼欢歌》（Hail To The Thief）在今年露面，却似乎又徘徊于某个只有在下一张专辑中才能被人事后发现的十字路口上，依旧在摸索与变迁着。那么“缪斯”所谓的“令人意外的全新音乐方向”会是什么？也许只有等到秋天才能揭开那预示的神秘面纱了——是在某条被人确认的道路上继续前进？还是同“电台司令”的《Kid A》专辑一样（很不幸，居然又提到了“电台司令”）做出个漂亮的转身？还是比这两样都更棒？
这样的连连追问，倒不是对“缪斯”寄予了多大希冀，只是今年的摇滚乐坛除了些复古倾向，似乎只是在沉闷的2002年之上加了一个更沉闷的“1”罢了。
