[转帖]热血沸腾的电影学院青年辫子军：《中国sb观众七宗罪》作者印象

　　热血沸腾的电影学院青年辫子军：《中国sb观众七宗罪》作者印象
　　前日读了论坛这篇《七宗罪》，读到一半的时候，我以为红警疯了。后来仔细一看，原来是转自电影学院的bbs。但是我还是有点奇怪，一是红警为什么把这样的垃圾拿给大家看？二是这篇文章幼稚得令人同情，让人怀疑是有人为了毁电影学院故意写的。平时来论坛总是看的多说的少，但看完这篇文章实在是有点不能忍受，姑且不论文章出自何人之手，但里面的有些话实在混淆视听，对于广大电影爱好者有害无益。下面指出文章的一些谬误之处，希望以学院派自居者能够自圆其说。
　　学院派的特点首先是惯于用大师吓唬人，体现了他们想成为大师的美好愿望。但是遗憾的是大师并不是象这样被炮制出来的，一个人要成为大师，必须具备极高的天赋（这在艺术领域是一条残酷的真理），并且要用自己的生命去不断的探索、去追寻，这决不是看了几部电影和读了几本书就可以解决问题的。且不论我们现在的学院派，真正有多少具有成为大师的潜质，就他们目前的状态，大多数人的大师梦恐怕有待来生了。艺术不是能以量来衡量的东西，学院派看完了大师的作品，便可悲的产生了自己已成大师的幻觉。十年前学院的优势可能就在于能够看到一些经典的大师作品，可是现在盗版碟贩子已经把大师作品摆到了天桥地摊上，并且这里边有好些货色是张艺谋那一拨人当时还看不到的。到现在还拿几个大师的名字来唬人，明显脱离时代了。这里还要遗憾的奉劝一些同志，大师的东西是不好学的，他们的作品里倾注了太多的个人的东西，学不好则成为拙劣的模仿。而我们的这所唯一的学院，积年累月的奉行大师研究的方法，在一些尚显幼稚的学生头脑里塞进了过多的似懂非懂和故做高深，搞的学生有些连基本的技巧都过不了关（我国每年有数十部之多的超弱智电影好多不都是这些看大师电影长大的人拍的？）。
　　文章的作者对于理论的无知和盲目崇拜更是可怕。谁都承认电影学院在技术和实践上还一直保持着应有的水准，但说到理论建设，简直是自暴其丑。最具讽刺的是学院教人创作的教授们，普遍对理论没有兴趣且表示出极大的蔑视。不过事实如此，滥用符号学的方法去看电影，真的会把电影看成是一部巨大的“画谜”（比如看见柱子便称阳具，看见镜面便言拉康的庸俗作风），这作为一种读解方法未尝不可，但是如果一知半解的拿它去附会还自以为高明，根本违背了艺术的基本规律，对电影来说简直是一种侮辱。再看看那本《电影艺术》，文章越来越水，拍了无数部又陪钱又难看的电影，还在那里大谈创作经验，更有无数教授专家为了职称不断的热剩饭造垃圾，真该奉劝这些人干点对社会有贡献的事情。话说回来，电影学院的师生有多少在忙着弄钱？差不多是赚不到钱的人才去搞理论，搞出来的东西又得不到什么赏识，时间长了自己也懈怠了。不知道大家有谁看过北电去年出的那套好象是跨世纪的什么丛书，封面一本红一本绿的，似乎要搞出一套系统而全面的理论巨著，可是里面的文章东一篇西一篇，完全是个大杂烩。虽然也有些文章质量还可以，可是作为一套学院的系统理论著作，这种拼凑本身过于草率，其理论价值和一本杂志的增刊差不多（并且要卖到四十多元）。还有作者描述的教授们对大师作品三缄其口以示崇敬的可笑姿态，让人不得不对教授的水平有所怀疑。凡是上过大学的人都知道，中国的任何一所大学里，南郭先生多的是。如果对大师作品连说都不敢说，明显的是自己先露了怯。
　　还有所谓的地下英雄主义和未来电影论，多半是自欺欺人罢了。中国电影现状实在让人不忍卒看，因为电影局的思维的确很怪异，要想拍上电影许多人只能走地下路线。可是如果把地下作为一种姿态来自我标榜，根本是违背地下精神的。试问作者既然如此推崇地下电影，又为何对获奖耿耿于怀？如果真的坚持地下独立路线，参加那种电影大卖场岂不多余？还有荒谬的未来电影论，虽然这种对艺术的执著让人很感动，而且鉴于老前辈当时提出时的情况，不好再说三道四。但把五十年前的电影照猫画虎，还要再让五十年后的人看，这一不小心就一个世纪了，玩儿得起吗？还有你说观众sb，看不懂你的电影，那么为什么国外的艺术片中国有人能看懂，你们的电影却只有外国人能看懂？大概是巴黎郊区某农场首届电影节的评委口味独特了一点吧？既然你们只拍纯艺术片，那么又为什么学生老师的都在拼命拍洗发水广告，编那些肉麻的电视剧呢？如果是这样的话偶尔拍一部商业片，赚他个一两亿也不算有失身份吧？当然了，拍商业片需要钱，这是你们最好的借口，可问题是真把那么多钱给你，会使吗？再说也不是每部卖座的影片都是大投资大制作吧？还有象类似《钢琴课》这样的影片，既获了奖，中国的小资也看的津津有味，投资也不是很大，剪去暴露镜头在电影频道上照样放，这几年也没见你们搞出几部来啊（不会是你们不做戈达尔势不罢休，不屑于此道吧？）。
　　这里面那篇自以为高深的对《七宗罪》的读解，如果全是该同志观片时一眼看穿，倒也称得上是知识渊博，眼光独到。只怕其中许多也是道听途说吧？而且这种极匠气的趣味，无疑是把艺术庸俗化了。一部电影用了巴赫的音乐，未见得就一定比用流行歌曲高级。如果你在电影里巧妙的嵌入了一块甲骨文，结果所有的观众都没有注意到，导演只能承认是自己的失败。另外这篇文章的作者好象是为了和一个女网民斗嘴，就断章取义的引用了尼采的一句话。可是尼采还有另外一句话可供参考：咀嚼和消化着一切的，正是猪之本质。（对不起，尼采的话讲给庸人听，都显得很过分。）
　　其实大家都知道，要考上电影学院不容易。既然考上了，当然不希望别人闯入自己业已霸占的这块小巢。可是时代在变，尽管DV和正规的电影制作不可同日而语，但是毕竟卢米埃尔当年划时代的壮举，现在小学生也能完成了（指技术层面）。艺术离不开滋养自己的土壤，近十年来，有那么多的人看了以前听都没听过的作品，有这么多的人开始关注电影，这难道不是好事吗？结果我们的学院派以极度虚弱和胆寒的内心，以偏狭和阴暗的文字在无力的抵抗着这一切（尤其是文中许多令人不堪的谩骂），妄图恢复已不复存在的昔日霸主地位。奉劝学院派睁大眼睛，清醒头脑。电影学院地位不可取代，但并非只有电影学院可以出大师。（这一点熟读电影大师传记者应当知道。）塔尔柯夫斯基这位学院派的最杰出代表就曾说过，在电影学院学上六年电影是件荒唐的事。安哲罗普洛斯在某著名电影学校里同样倍受歧视。还有美国的鬼马导演保罗·托马斯·安德森（《木兰花》的导演）在纽约大学电影系上了没几天就不堪忍受走人了（这是电影学院毕业的学者著作中记述的，准确与否不得而知）。还有更多学哲学、医学、电脑的也竟然当上了电影大师，就不用一一再说了吧？
　　在国外数十年前就兴起的作者电影理论洗刷下，电影已不再是少数人的特权了。我们推崇艺术电影，但这并不代表就可以藐视观众。不要再给自己以各种借口，最狂热的信徒有时恰是最早的变节者。如果对电影的热爱可以凌驾于人性、真理和美之上，我们只能宣布：电影死了。
　　电影学院作为中国电影的大本营，应该给所有喜爱电影，志在电影的人提供更多的机会，而不是一味的欺行霸市。骂观众sb，不准别人看电影，敢问哪个大师是这样做的？如果这样勇敢的骂下去，恐怕到头来这些骂人者只能站在紫禁城的围墙上对着落日感慨了，而且终有一日，这个残余的小朝廷将在失去耐心的民众的隆隆炮声中无可挽回的土崩瓦解。