[这个贴子最后由hydra在 2006/05/23 03:59am 第 1 次编辑]
郑秀文、杨千华和Twins之流也称得上是演员吗？
香港演员总给人感觉太“油”！直观一点看，就是表演风格千篇一律，千篇一律的“油”。
说到喜剧，我只看好一个人，张达明。《买凶拍人》里很出彩。他饰演的小人物没有张家辉的做作，比周星驰又更具亲和力。
至于正剧，似乎除了周润发和张国荣以外，香港再也找不到另外一个专业一点的。可惜，一个走了，一个死了。
梁家辉？《黑社会》里油得发腻的表演让我很想拿板砖拍他！可惜被任达华抢先了。突然很怀念《黑玫瑰与白玫瑰》中可爱的吕警官，那时的他要的只是那点搞笑的效果。看到他凭此片得了香港影帝，我也没什么太大的惊讶，毕竟，周杰伦都成了金像奖最佳新人，《情颠大圣》都提名了，香港金像奖正是香港电影堕落的一块墓碑。
说到梁朝伟，我一度也对其期望很高，觉得他曾经无限接近于张国荣，可现在的他，除去那惯用的貌似迷人的本色，他还剩什么？至少我已经腻他了。
香港电影，我只看陈果和彭浩翔的。前者的电影里我能看到绝非“香港制造”的返璞归真的表演，后者的电影，能让我呼吸到残存于香港电影垃圾堆的一丝清新空气。
作者:lovefaye2002
一.
演技这个东西，有时候还真不好说。以前人们总是说梁朝伟演技好，张家辉演技烂，但自从《韩城攻略》和《黑社会》上映之后，大家一下子又糊涂了：梁朝伟演技没有想象中那么好，张家辉演技更是没有想象中那么烂。前者在《韩》片中表现得嘻嘻哈哈，随随便便，纯粹是为了完成一件任务；而后者在《黑》片中虽然出场不多，但每次出场都能给人留下深刻的印象，使得飞机这个好勇斗狠，又富有节气的黑帮人物的形象变得非常鲜活，不知不觉便达到了自己演艺生涯的一个巅峰！
一个是五届金像奖影帝，一个是被认为“烂泥扶不上正墙”的废柴演员，为什么离开了他们原有的类型领域就呈现出两种截然相反的走势呢？其实就我看来，香港电影演员大体来说可以分为六类：第一类是李连杰、成龙、周星驰以及后来的郑秀文和杨千华，他们是香港类型影片极端化的标志，总是出演一类影片，成了大侠、警察、市井小人物和傻乎乎小女人们的代名词。第二类是周润发、梁家辉、黄秋生、吴镇宇、刘青云和张曼玉，他们戏路宽广，演技扎实，常常能赋予所演角色一种独特的神韵，对他们来说，只有烂影片，没有烂角色。梁朝伟也可以勉强归为这一类，不过他对烂影片中角色的驾驭能力似乎有所欠缺。第三类是偶像派，他们原为歌坛偶像，后来公司出于市场需要，把他们拉来演戏，为的就是吸引观众的眼球。早如“四大天王”（当然华仔是个例外，毕竟是无线演艺训练班出身），现如“Twins”、容祖儿和周杰伦，有的只是把演戏当作一种副业，敷衍了事，所以演技始终得不到提高，有的却经过多年磨练，终于得到了大家的认可，像华仔的“老来红”和郭富城去年夺得金马奖影帝便是明证。第四类是从前屡遭诟病，却凭借某部影片中的出色表现而咸鱼翻身的，比如现在的张家辉，99年的李丽珍，《黑社会》和《千言万语》足以改变人们对他们的印象（真正的烂演员还是很少的，关键是很多人没有遇上好导演，好角色）。第五类是真正缺乏专业训练，表演起来生硬、不自然的，比如郑伊健、王敏德、樊少皇、大陆的吴京，以及现在的一些爱装酷的年轻演员，他们看似没有多大的提升空间，只能祈求遇上一个好导演，带他们走出泥潭。最后一类是配角演员，他们有的熬成了老戏骨，比如吴孟达、秦沛、午马、苑琼丹、许绍雄和林雪，他们的名声是建立在长年露面的基础上的；更多的还是逐渐消失在茫茫人海中，大家也许只记住了他们被小马哥枪扫，被黄飞鸿踢倒或者被周星星戏耍的场景，却不知他们到底何名何姓，身在何方！
真正说起来，一个演员所呈现出来的演技好坏是同许多因素有关的。导演、剧本、角色、公司的意图，都或多或少左右着演员们在这部戏中的发挥。即使是周润发、梁家辉和张曼玉这样的演技巨星，也需要有人发掘，有人提拔。假如周润发没遇到吴宇森，张曼玉也没遇到关锦鹏和王家卫，那说不定一个依然是“票房毒药”，另一个也永远“花瓶”下去。而刘德华在杜琪峰的手下夺得了两次金像奖影帝，就连张家辉、任贤齐这样的曾经被认为没有演技的家伙都被老杜开发了潜能，一下子成了演技派，看来光凭自己努力还是远远不够的！
二.
很多人都这样认为，真正好的表演其实也就是让人感觉不到你是在表演。为什么意大利新现实主义启用非职业演员，为什么马龙.白兰度，詹姆斯.迪恩的“不表演”的表演风格倍受推崇，我想也是因为这个缘故吧。总体感觉，香港演员在这方面做得就比较差，经常有很深的表演痕迹，这大概跟香港电影太注重商业，戏剧化味道浓有关。在这种前提下，特别是上世纪90年代港片处于黄金期的那段时间，电影注重用各种噱头来吸引观众，剧本的精彩程度和演员的知名度往往决定了一部影片的成败。周星驰、李连杰、成龙和周润发这四大巨星的光芒万丈掩盖了许多深层次的问题，有了他们在，其他演员的表演在很大程度上受到了限制。等到90年代后期这四人或去好莱坞发展，或大幅度减少产量，其他演员才冒出头来，于是便有了黄秋生、吴镇宇和刘青云这被人津津乐道的“演技三杰”，而梁朝伟和刘德华这两位“无线五虎”中的小字辈更是在新世纪初大出风头，一部《无间道》导致二人在金马金像奖的颁奖典礼上上演了“双雄争霸”的好戏，今年的梁家辉和任达华也由于《黑社会》一片而再现此盛况。值得一提的是，老而弥坚的梁家辉在另一部获得提名的影片《长恨歌》中饰演的是和大D截然不同的一类人。该嚣张的时候嚣张，该文艺的时候文艺，其精湛演技可见一斑，第三次夺得金像影帝也是对其多年来孜孜不倦的一个肯定！
可惜的是，像《无间道》和《黑社会》（还有《三岔口》，《江湖》等黑帮片）这样能够充分发挥演员演技的电影太少了（不仅主角表演精彩，配角也时常出彩）。现在的香港影坛依然是“明星电影”的天下，像英皇公司和王晶、马伟豪、马楚城这些导演，只是注重堆砌明星所带来的喧闹，而不注重挖掘明星演技上的内在潜力，虽然也诞生了诸如郑秀文、杨千华和Twins这样的票房保证，但真正要使这些明星更上一个层次，成为真正的演技明星，还是得依仗“银河映像”、王家卫和关锦鹏们来完成！
其实说到挖掘演员潜力，最在行的还是王家卫和杜琪峰这两位“作者”（一个使演员成了他个人表达的符号，另一个更是将主角配角的潜力都发挥得淋漓尽致），关锦鹏、许鞍华、陈可辛和尔东升其次。徐克和吴宇森虽然能拍出唯美飘逸的武侠片和枪战片，但演员的表演很少涉及内心的挣扎痛苦，有些流于形式，流于表面，造型突出却缺乏深层次的发掘，还不如林岭东做得好（《高度戒备》拍得有些《盗火线》的味道，刘青云和吴镇宇之间的警匪对决不再是简单的善恶二元对立，而是涉及到了许多心理问题）。当然这方面做的最差还是王晶，他可以捧红一堆明星，却无法使这些明星更上一层楼。如果演员成名后不及时摆脱他的束缚，肯定会越来越“堕落”下去，张家辉便是个典型的例子。别忘了还有陈果，他是香港最继承意大利现实主义风格的导演，常常采用非职业演员作更为真实的表演，而李灿森正是从非职业演员慢慢过渡到职业演员的。奇怪的是，成为职业演员后，他在那些商业影片中的表演就再也没有达到《香港制造》中的高度了！
三.
如今的演员普遍比不上55-65年出生的黄金一代，像吴彦祖、郑中基、冯德伦这样“三十而立”的当红男演员，如果放到十几年以前早已成为绝对票房保证，但他们却远远没有达到前辈们当年的高度，这一方面与电影大环境有关，另一方面也和他们自身的实力有关。成名太早，缺乏正规演艺训练，是他们，也是谢霆峰、陈冠希、余文乐和房祖名这些更年轻偶像演员的真实写照，也许十年，二十年后他们也会像刘德华、梁朝伟、梁家辉一样登上金像奖的领奖台，但必须找到一个王家卫、杜琪峰似的伯乐，不能再这样成天浑浑噩噩地流连于“英皇制造”的虚幻泡沫中了！