[原创]杂谈圣斗士

　　[watermark]　　（本人以下言论大多以原著为标准）
　　　缘起祸根：
　　　话说这纱织小姐落难也接近二十载，传说中始终二线的车田先生与其说为了搭救一个热爱献身的豆蔻少女，不妨理解成他近年没钱花了。于是冥界篇一气呵成了十三话，拾起一部分观众日渐萎缩的记忆后，天界篇和冥界篇2也堂而皇之来刺激大众那不堪一吓的脆弱神经。当然，庸俗的“爱与正义必胜”在形象参差的五小强口中呐喊显然无法抹杀广大人民群众对于黄金圣斗士的思念。不过话又说回来，大多数人都是恋旧的，这并非过错，而是习惯。将熟烂于心的故事重阅也并非为了收获，只是拾起那一段记忆中的曾经年少。
　　　黑发撒加因不满史昂将教皇之位传于射手艾俄洛斯遂杀之并篡位，继而顺藤摸瓜找了个颇不令人信服的将计就计将艾俄洛斯打上叛徒的烙印；因为当年的黄金一代男们太过幼小，仅有十三岁却已暴长至186公分的修罗当仁不让地奉命追杀十四岁却高达187公分的艾俄洛斯。这里不得不佩服车田老师形象鲜明的生动刻画，艾俄洛斯这个人物的心智的确有着青春期少年特有的变化多端，怀揣婴儿一路狂奔至雅典娜神殿抢下神杖、又一路小跑硬闯平均年龄不超过八岁的小童们所镇守的十二宫，这般大勇精神的确让人心折不已；然而躲避修罗追杀的同时，一直身负圣衣而不穿之，这就实在不可思议了，圣斗士圣衣所起的武力加成作用差不多是决定性的（五小强不在考虑范围以内），而大艾竟然至死也要守着那一身破布，其行为不得不疑似先天一根筋型的智力障碍。当然，这些并非本文的重点，但却是促成这个荒诞故事开始的根源。倘若再要溯源，责任则在前教皇史昂未能以政治手段怀柔撒加邪恶的一面，而导致了外乱未出、内乱先起；而童虎在五老峰静坐二百多年，不但未起到监视冥军的作用，还险令可敬可爱的纱织小姐被生命之柱的汪洋灌肠洗胃——也许，我们不妨想象童虎才是心计最深者，不过面前耸立的是纵然万千强者也无法阻挡的我是小强我怕谁！在“爱和正义”，我们都要脱帽肃立，而后绝倒。
　　　难产最强：
　　　不过圣斗士在出招方面的确颇有独到之处，于是给圣斗士排名这类民间行为经爱好者们不断演绎幻化已是基本锁定为几号种子选手身上，甚至有一位老兄利用数学中的对数判断圣斗士人物的武力值。然后得出了黑白两版撒加能力不同的结论，这一说法后来被广为接受并推广，我也十分赞同。我心中，再没有一个人能与黑发撒加匹敌，当然，这仅仅是一个倾向性，不能构成事实的理由。不过，不同意见也几乎集中在四个人的身上，除却先前提到的撒加，候选者包括童虎、史昂，还有沙加。
　　　海南摄影美术出版社想必有一定漫龄的爱好者都听说过，当年《圣斗士》风靡大陆可以说与其有着唇齿的关联。那时候，年少的我每周如热铁皮屋上的狗一般翘首着圣斗士新卷到货。在追到冥王篇之前，我心中的排名是轮不到沙加的，从未出手的童虎、穆先生和无可匹敌的撒加占据着一二三位。根据RPG漫画的升级规律，越迟出手往往级数越高。然而始料未及的是在冥王篇甫出手的穆先生明显地露怯了，于是乎其师史昂自然被提上了日程，童虎与史昂算做平手应无太多异议（史昂与童虎可战千日）；关键问题在于沙加与撒加的上下，以及他们与两位前辈的定位。
　　　在沙罗双树园，三个黄金圣斗士与沙加有过一次正面交手，可惜这场大仗因为充斥着太多主客观因素而无法成为真正的参考数据；首先冥衣无法与黄金圣衣对战斗力的加成相匹敌；其次太多观点是沙加与三人组达成了谅解备忘录，有演戏嫌疑。当然，不管怎么说，沙加的强大不言而喻，不过其绝招天舞宝轮，与其说是最强的攻防大阵，我却感觉并没有形容的那般厉害——而且颇能激发对手的斗志。譬如濒死的一辉引爆小宇宙竟能与之同归于尽，即便未果，也可从侧面反映出沙加的天舞宝轮并不是圣斗士的第一绝招。因为即便他能剥夺六感，但是圣斗士终极能量的来源在于七感，甚至八识；在十二宫当口，沙加即便具备杀死一辉的绝对实力，也必会颇费一番周折；当然，根据“小强不灭定理”，沙加必然会被一辉所迷惑，欣然救之；复活的一辉从实力上来说比往昔更加强盛，但是他在面对黑撒加之时，即便几度燃烧，仍然被打得溃不成军，甚至死得粉身碎骨。排除车田的草率，就不能不让人对撒加与沙加的高下有了新的结论，即——黑撒>沙加；沙加》白撒加。
　　　关于黑撒加和童虎，假设的成分依然证据不足，可供参考的材料相当少：1老年史昂遭遇黑撒加偷袭，一击毙命；2史昂对老年童虎，出绝招而不能致命（据传这也有演戏的成分）；当年黑撒加是近距离偷袭，史昂则是堂堂正正的攻击，这就使他们的排名变得愈加扑朔迷离，最终也未能趋于一致。而撒加、沙加、童虎、史昂的拥护者们至今能为着自己的感动而争执不休，从本质上就像你在为自己的过去辩护。
　　　一点随感：
　　　
　　　《圣斗士》以降，日本少年动画的观念普遍存在严重一极化倾向，任何人都可能为了一个简单的信念而对外界产生极端的看法；或许也可以说中国始终处于“分裂-融合”这样的一个循环，兼收并蓄因此缺乏统一的信仰，而“中庸”的观念在日本动画中只有押井守等的作品有过深刻的表现；大多数日本动画仍无法摆脱不同面孔、雷同主题的窠臼，让人不仅感叹，日本动画的确迎来了大工业时代，同时量产又造成其停滞不前的现状，宫崎骏、大友克洋、押井守这几位大师级人物基本完成了历史使命，目前的剧场动画正如山村浩二所言，已陷入“缺少大师”的尴尬境地。
　　　中国动画在小众层面上已取得了可喜的成绩，可惜普及的力量却近乎于0，不过日本的川本喜八郎、久里洋二以及后来者山村浩二已经成功地为中国艺术动画立起一杆标尺。目前中国的经济的确不适合坚持商业路线，在亦步亦趋的无奈之中，其成长其实被太多的中国人视而不见了。估计很多人乍闻《TALK》的制作者孟军之时，也许会发出无知的讪笑。其实这部作品在表现水准上，几乎可媲美山村的杰作《头山》。只是，无论是追随大师步伐的山村，或是锋芒毕露的孟军，我更加希望的是，他们的作品有成为商品的机会，而不是供于庙堂之上仰鼻息止。
　　　如今车田终究赶出了新作天界篇，令人狐疑的是失去了全部黄金圣斗士的天界篇，究竟还能凭什么打动读者？热血烧开次数过多，都蒸发成气体，圣斗士毕竟是时代的产物，也将随时代而离人们的茶余饭后逐渐淡去。如同现在的孩子们热爱着《火影忍者》之类信念简单的肥皂剧，这类后现代情绪的东西将会一直产出、生生不息；然而，究竟坚持商业的大众路线或是艺术的曲高和寡，这是个问题，也许大友克洋的《蒸汽男孩》在新世纪为我们做出了善意的启迪；虽然宫崎骏可能在这方面最具权威，但是回首大友的历程，可以更加全面的了解一个思考者的逐步蜕变，我觉得这不是令自己转向庸俗化，而是为请更多对动漫不屑的群众改变看法所做出的取舍与平衡。
　　[/watermark]