首页
新闻
论坛
电影节
档案
影片
影人
电影节
基金
机构
群组
新闻
成员
活动
您好,请
登录
或
注册
[原创]音乐的杂谈
2006-01-06 13:49:24 来自:
春萧
[watermark]
08年奥运尚有近两年光景,关于开幕式歌手的炒作便已被急不可待的媒体如传染病一般肆意扩散,真诚钦佩媒体热情的鼓吹热点以外,排除其缺少责任心的一面,对音乐的欣赏能力之低下也可列举办奥运各大国媒体之最。当然,从另一方面也说明了国内音乐界的萎靡不振。——以对流俗文化的取悦来理解的奥运精神能深刻到何种程度姑且不论,至少对于全体中国人,丢人现眼是不计身份贵贱的。
我个人希望由传统的中国歌手来演绎,当然这无法以我的一厢情愿为转移。我最渴望见到的歌手是齐豫,即便这种可能性近乎于0,但是私下说亦无伤大雅。在华人女星中,惟有齐豫可配天籁二字;相对天使,如果找一位号称于“喷薄于火山口边缘舞蹈着的女巫”,想必就是朱哲琴。纯论声音条件其估计不及齐豫,只是唱成王菲那样虽然轻松愉快,但就类似程度的嗓子,中国要抓有一把(譬如许景淳有一张翻唱众多歌手的专辑,个人感觉除却《我愿意》很动听以外,余下均远不及原唱)——朱哲琴最强的一点是其以声音为媒介所表述的含义丰富的想象力。遗憾的是小朱最大的长处至少要面对雅典奥运会的比约克;先不说《海洋》的意识形态突破了奥运一贯的大气法则,就其诠释者比约克在世界乐坛的江湖地位,远不是在国内都遭连连炮轰的小朱所能企及的。
所以类似张小舟先生这样的超级比约克迷便适时跳出运用自身丰富的音乐常识外加流氓气十足的无理手对一些世界知名歌手疯狂轰击,直接受害者就是美国著名歌手玛利亚凯利,被误伤者尚有美国黑人歌后惠特尼休斯顿,英国月光女神莎拉布莱曼以及爱尔兰的恩雅。
不说张小舟先生语带夹棍何其尖刻,其终极目标以批判目前附载世界流行乐坛的歌手如何不堪,通过表扬比约克的基础之上实现对自身品味的标榜。这都无可厚非,如果您道理充分,我们衷心佩服。然而,纯以形式论高下的张小舟对音乐的理解本就含着狭义上的偏见,其眼中所谓的“流行音乐”只有比约克或塞雯娜雅娜德那类“灵魂歌手”才配称绝倒,凯利及其他人等则像艳丽的香肠。我个人观点,音乐最初及最终的存在价值便是“美”,能令人有美的感受的音乐都可称之为好音乐,并不存在层面意义上的区别,不论通俗亦或美声,“美”在发挥到了极致是殊途同归的。
被恶意狂炒的玛利亚凯丽最是无辜,实际上她根本未给任何一届奥运开幕式唱过主题歌,媒体的恶俗竟然成了某些别有用心的者的口实。遗憾的是,昂首挺胸的张先生在借题发挥的狂骂之余恐怕忘记了——中国连这样的唱工了得的流行歌手都没有半个。莎拉布莱曼、恩雅比希腊的娜娜莫斯科丽、塞雯娜雅娜德这类歌手肯定更加商业,尤其有韦伯和《指环王》这两大前提,两位女伶想不在NEWAGE中脱颖都难,而这种脱颖的结果是使她们受到更多中国自认有识的高人的攻击,这里我想强调的是,歌手的水准,虽并不以其名气为转移,但是不论莎拉、恩雅、惠特尼或其他名声在外者,她们首先是最为独立个体而存在——并非所有人都热爱追星,虽然喜欢不喜欢只属私人恩怨。
所以08奥运中国排出何等阵容我都可以理解,当然理解归理解,只是不同的看法恐怕不自觉的造就了各种针锋相对的立场,就像我说王菲的水准比朱哲琴完全不堪一击估计很多人会和我玩命;又譬如莎拉和恩雅对比塞雯娜不值一晒,相信不少朋友也会把这分侮辱划到他们的帐下。对于塞雯娜雅娜德这位歌手恐怕知者甚少,“人器合一”是这个女歌手最多的称呼;塞雯娜与其她NEWAGE歌手不同的是,她比她们更接近于自然,或者说更接近于世界最原始的状态,那种浑然天成的荒原美感,在听说威塔斯以前,塞雯娜曾是我的图腾。
威塔斯这个名字自从同玛利亚凯丽、超级女声等词汇牵扯上后俨然成了流行的标签,其实这个二十几岁的美男子汲取更多的是来自古典音乐的土壤;玛利亚凯丽代表更多的是流行元素,本质上无法进行同等比较。那两首恍若创世的《歌剧》1、2听罢,惶恐的惊觉塞雯娜“天人合一”的至境居然有落了下成之意,如果说塞雯娜的声音还是尽量与自然贴近,仍在致力于提炼现有的;而威塔斯什么都不需要,一切混沌在他手——听他的《歌剧1》,简直就是在创立开创世纪的法则!如果说听张雨生先生的音乐令我热血沸腾,信心十足;听威塔斯则是仿佛一切在他那里都不堪一握,一切尽可一笑间灰飞烟灭。从技术出发,那种拔到至高处仍有圆转的闲庭信步,令人实在心折不已!
不过威塔斯目前需要解决的问题仍然是尽量缩减偏多的商业化歌曲,作品整体水准远不及塞雯娜。也许他身不由己,毕竟生在希腊这般孕育艺术家的摇篮,有更好的条件从事音乐创作。而生于东欧的威塔斯,则被安排成扮演与自身高超的歌艺不配的暴发户。不过其在受制情况下尚能进行多种风格尝试,倘能觅到一位更纯粹的经纪人,以他的天赋与年龄,将来的成就实在无法用常规思维衡量。尤其在最近听了其新曲《鹤之泣》后,我更坚定的认为,也许这真是一位偶入凡间的神之子或鬼之子。
流行的音乐未必经典,经典的音乐未必不流行,最有代表性的自然是帕瓦罗蒂的《我的太阳》,看“三高”的紫禁城高歌那次把我呛的够劲。这三位对威尔第、普契尼等人的几大名曲所做的诠释我倒还略听过几遍;于是在欣赏这并非最佳状态的三高的奉献之余,侧视恹恹欲睡的同胞反更多的分散了我的注意力,直到平地惊雷震惊华夏的《我的太阳》新瓶旧酒着抢出,从此掌声雷动,四面歌舞升平。心想中国大多数观众还是满念旧的嘛,只是有那钱干吗不去听几场周杰伦演唱会?毕竟听什么歌曲并不能决定听者的素质(即便会有一定程度反映),喜欢不是别人告诉你,全凭自己去感知。
[/watermark]
分享到:
相关链接:
推荐给朋友
关注此话题
你的回应...
请先
登录
后回帖
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
>
发言
> 相关话题组:
电影论坛
zvAIoVaVeK
加入了现象网,大家鼓掌!
08年奥运尚有近两年光景,关于开幕式歌手的炒作便已被急不可待的媒体如传染病一般肆意扩散,真诚钦佩媒体热情的鼓吹热点以外,排除其缺少责任心的一面,对音乐的欣赏能力之低下也可列举办奥运各大国媒体之最。当然,从另一方面也说明了国内音乐界的萎靡不振。——以对流俗文化的取悦来理解的奥运精神能深刻到何种程度姑且不论,至少对于全体中国人,丢人现眼是不计身份贵贱的。
我个人希望由传统的中国歌手来演绎,当然这无法以我的一厢情愿为转移。我最渴望见到的歌手是齐豫,即便这种可能性近乎于0,但是私下说亦无伤大雅。在华人女星中,惟有齐豫可配天籁二字;相对天使,如果找一位号称于“喷薄于火山口边缘舞蹈着的女巫”,想必就是朱哲琴。纯论声音条件其估计不及齐豫,只是唱成王菲那样虽然轻松愉快,但就类似程度的嗓子,中国要抓有一把(譬如许景淳有一张翻唱众多歌手的专辑,个人感觉除却《我愿意》很动听以外,余下均远不及原唱)——朱哲琴最强的一点是其以声音为媒介所表述的含义丰富的想象力。遗憾的是小朱最大的长处至少要面对雅典奥运会的比约克;先不说《海洋》的意识形态突破了奥运一贯的大气法则,就其诠释者比约克在世界乐坛的江湖地位,远不是在国内都遭连连炮轰的小朱所能企及的。
所以类似张小舟先生这样的超级比约克迷便适时跳出运用自身丰富的音乐常识外加流氓气十足的无理手对一些世界知名歌手疯狂轰击,直接受害者就是美国著名歌手玛利亚凯利,被误伤者尚有美国黑人歌后惠特尼休斯顿,英国月光女神莎拉布莱曼以及爱尔兰的恩雅。
不说张小舟先生语带夹棍何其尖刻,其终极目标以批判目前附载世界流行乐坛的歌手如何不堪,通过表扬比约克的基础之上实现对自身品味的标榜。这都无可厚非,如果您道理充分,我们衷心佩服。然而,纯以形式论高下的张小舟对音乐的理解本就含着狭义上的偏见,其眼中所谓的“流行音乐”只有比约克或塞雯娜雅娜德那类“灵魂歌手”才配称绝倒,凯利及其他人等则像艳丽的香肠。我个人观点,音乐最初及最终的存在价值便是“美”,能令人有美的感受的音乐都可称之为好音乐,并不存在层面意义上的区别,不论通俗亦或美声,“美”在发挥到了极致是殊途同归的。
被恶意狂炒的玛利亚凯丽最是无辜,实际上她根本未给任何一届奥运开幕式唱过主题歌,媒体的恶俗竟然成了某些别有用心的者的口实。遗憾的是,昂首挺胸的张先生在借题发挥的狂骂之余恐怕忘记了——中国连这样的唱工了得的流行歌手都没有半个。莎拉布莱曼、恩雅比希腊的娜娜莫斯科丽、塞雯娜雅娜德这类歌手肯定更加商业,尤其有韦伯和《指环王》这两大前提,两位女伶想不在NEWAGE中脱颖都难,而这种脱颖的结果是使她们受到更多中国自认有识的高人的攻击,这里我想强调的是,歌手的水准,虽并不以其名气为转移,但是不论莎拉、恩雅、惠特尼或其他名声在外者,她们首先是最为独立个体而存在——并非所有人都热爱追星,虽然喜欢不喜欢只属私人恩怨。
所以08奥运中国排出何等阵容我都可以理解,当然理解归理解,只是不同的看法恐怕不自觉的造就了各种针锋相对的立场,就像我说王菲的水准比朱哲琴完全不堪一击估计很多人会和我玩命;又譬如莎拉和恩雅对比塞雯娜不值一晒,相信不少朋友也会把这分侮辱划到他们的帐下。对于塞雯娜雅娜德这位歌手恐怕知者甚少,“人器合一”是这个女歌手最多的称呼;塞雯娜与其她NEWAGE歌手不同的是,她比她们更接近于自然,或者说更接近于世界最原始的状态,那种浑然天成的荒原美感,在听说威塔斯以前,塞雯娜曾是我的图腾。
威塔斯这个名字自从同玛利亚凯丽、超级女声等词汇牵扯上后俨然成了流行的标签,其实这个二十几岁的美男子汲取更多的是来自古典音乐的土壤;玛利亚凯丽代表更多的是流行元素,本质上无法进行同等比较。那两首恍若创世的《歌剧》1、2听罢,惶恐的惊觉塞雯娜“天人合一”的至境居然有落了下成之意,如果说塞雯娜的声音还是尽量与自然贴近,仍在致力于提炼现有的;而威塔斯什么都不需要,一切混沌在他手——听他的《歌剧1》,简直就是在创立开创世纪的法则!如果说听张雨生先生的音乐令我热血沸腾,信心十足;听威塔斯则是仿佛一切在他那里都不堪一握,一切尽可一笑间灰飞烟灭。从技术出发,那种拔到至高处仍有圆转的闲庭信步,令人实在心折不已!
不过威塔斯目前需要解决的问题仍然是尽量缩减偏多的商业化歌曲,作品整体水准远不及塞雯娜。也许他身不由己,毕竟生在希腊这般孕育艺术家的摇篮,有更好的条件从事音乐创作。而生于东欧的威塔斯,则被安排成扮演与自身高超的歌艺不配的暴发户。不过其在受制情况下尚能进行多种风格尝试,倘能觅到一位更纯粹的经纪人,以他的天赋与年龄,将来的成就实在无法用常规思维衡量。尤其在最近听了其新曲《鹤之泣》后,我更坚定的认为,也许这真是一位偶入凡间的神之子或鬼之子。
流行的音乐未必经典,经典的音乐未必不流行,最有代表性的自然是帕瓦罗蒂的《我的太阳》,看“三高”的紫禁城高歌那次把我呛的够劲。这三位对威尔第、普契尼等人的几大名曲所做的诠释我倒还略听过几遍;于是在欣赏这并非最佳状态的三高的奉献之余,侧视恹恹欲睡的同胞反更多的分散了我的注意力,直到平地惊雷震惊华夏的《我的太阳》新瓶旧酒着抢出,从此掌声雷动,四面歌舞升平。心想中国大多数观众还是满念旧的嘛,只是有那钱干吗不去听几场周杰伦演唱会?毕竟听什么歌曲并不能决定听者的素质(即便会有一定程度反映),喜欢不是别人告诉你,全凭自己去感知。
[/watermark]