关于中国电影的忧伤

　　能关心中国电影的人确实很好。我也不知道是什么原因。
　　大家可以津津乐道一部芬兰的老电影，但是对于中国历史上的经典却少人提起。
　　其实国内的一些影片还是不难找到的。
　　

　　别以为大师就都是外国的。老实说，我觉得香港就有不少可以称做大师的人
　　

　　内地更多大师！
　　

　　香港一直被称作是没有任何电影史，尽管东方好莱坞这个称号名副其实，
　　但是很多很多的人对香港电影不屑一顾，不过又有什么关系呢？
　　电影这东西，并不是非得大师级的人物才能拍出佳品。
　　香港有我喜欢的很多电影和电影人。
　　

　　正因为我们有很多不错的电影工作者（国内不兴叫他们大师），所以这不是大师的问题。
　　问题是：没有更多的人去认识中国电影，我们就会更久的谈论外国电影，哪怕针对的是一部国内的电影，而现实是，目前我们并没有觉得底气不足。
　　

　　[quote]下面引用由fanpopo在 2003/12/10 11:17am 发表的内容：
　　内地更多大师！
　　[/quote]
　　至少第六代没有一个
　　

　　关于中国电影，光忧伤没有用，更应该切切实实地为它做点事情。
　　谁说香港没电影史？香港电影与内地电影同源，只不过走的不是同样的路，这个受体制等多个因素的影响。从历史的角度讲，人家还比内地走的光荣，至少人家还有电影的新浪潮运动，一场大规模的电影革新。曾几何时，香港电影还是领导亚洲的旗帜，就像现在气势凶凶的韩国电影一样。这都应该是所有华人的骄傲。
　　很多人对香港不屑一顾，是因为他们自己不了解，把自己关在狭小的圈子里夜郎自大。这种恶劣的民族性早被人批判了不知多少次了，没有用，胡同里我就是老大。
　　不能把这一切全归于体制的不好。这只是外因。香港基本上大多数的导演都是在片场成长起来的，人家就从拍烂片开始，一直练手，积累到一定程度了，随便晃晃都是一部优秀的电影。内地就不同，导演们从科班一毕业就捣鼓着拍多有深度的东西，一个劲的自我陶醉，然后到国外混奖。一个国家电影的好坏不是说它能拿多少奖，而是全世界有多少人愿意看它的片子。
　　一个导演首先应该是一个技术家，然后才是一个艺术家。看看香港的那些青年导演，刘伟强、叶伟信、叶锦鸿、彭浩翔、陈木胜哪一个的叙事能力不比你国内这批风头正劲的年轻人强，虽然他们拍了不少烂片，虽然他们现在还不是很牛的人物，但是他们的后劲绝对足。
　　鼓励那些愿意从事这个行业的人多练手，那些能够有机会进片场的一定要好好把握。
　　

　　我的看法是电影是艺术。艺术应该是世界的。所以谈中国历史外国历史
　　合起来就是电影的历史。非的分个中外的话。我想问一下它的意义所在。
　　法国丹纳说过一种艺术的生存受种族和社会环境的制约。我还想补充一点。应该受经济的约束。中国的历史造成经济的落后。/导致文化的呆滞。在这种艰难的状况下。我们的电影能到今天已经不容易了。非的和外国比。外国很大的概念。这样说话本身就是不严密的。还有南非吗。哈哈。
　　再说电影同时是商品。没有利润，后果可以想象。试问你这么为难中国电影你去电影院看过几次电影。哈哈。脸红了没有。快照镜子
　　

　　从逻辑的角度讲，楼上的关于电影史的推论确实有点问题，再加上我是个民族主义者所以我更不敢苟同。
　　再说了，没谁为难中国电影啊，只是谈自己看法而已，不算为难，呵呵
　　至于进电影院，老实说以前还真没那个概念，不仅不看中国的，也不看外国的，不管电影多么优秀，不过，自从来北京后，习惯改了，都不太愿意看碟了。还有，其实很多电影是在电影院看不到的，这点也别忽视了
　　

　　电审制度是很大的悲伤
　　

　　电影是从技术开始的，所以先看技术吧
　　电影是艺术，艺术同样分国界
　　制度、制度、制度，让我们的电影缺少了灵感
　　自负、自负、自负，让我们的电影没有了受众
　　我们的电影缺少应有的尊严，当它面对我们自己的时候。
　　

　　妈的，黑帮、战争、暴力、色情这些类型都是我喜欢的，国内没有一部可以看到的
　　

　　靠，也是我喜欢的东西，我敢说98%的人都会有兴趣，只不过很多人都是躲着看，偷偷想
　　

　　生硬刻意地把政治意识形态和电影拉扯到一起才是中国电影的悲哀
　　

　　其实中国电影也在逐渐改变，只不过我们将关注的目光放在了改变的脚步上，中国拖着5000多年的历史前进，它的缓慢我们除了给予理解，更多的应该是支持，中国电影需要冲击力，仅仅是躲在电影院看着自己想看的电影一边偷偷骂着中国电影那么中国电影只能还是被遗弃的中国电影！