由艺术电影的市场遭遇说开去：兼以《世界》为例

　　由艺术电影的市场遭遇说开去：兼以《世界》为例
　　文/发达阿姨
　　最近看《中国电影报·产业周刊》做了一组关于国内艺术影片市场遭遇的专题文章。我自己对此也有一点不成熟的想法，说出来大家聊聊。
　　显然，《中国电影报·产业周刊》是同意存在“艺术影片”这么一个说法的，这似乎也是约定俗成的说法，大家都已经默认了。虽然我不主张这样的分法，也不想谈空谈关于性质的问题，但是我还是想说，该报把《恋爱中的宝贝》、《大城小事》、《美人依旧》、《鸳鸯蝴蝶》、《情人结》、《一个陌生女人的来信》、《孔雀》、《世界》等都归入到了“艺术影片”的范畴，显然翻越了“艺术影片”的栏杆，将文艺片和艺术片的概念混淆。更为严重的后果将是，这样的归类将会给电影市场的定性和细分化带来混乱，使电影市场的排片、宣传等方面陷入误区。归入范畴，可能会变为打入牢笼啊！
　　首先，这种分法把文艺片和艺术片的概念混淆了。在当前的国内电影市场中，文艺片还是很有希望夺得一部分市场的，虽然我们也知道香港文艺片的堕落。然而这种希望还是存在并且几率很大的，但如果将文艺片和艺术片混淆，则将使文艺片陷入一个尴尬的市场局面，使希望破灭。因为，在国内还没有真正的艺术片院线诞生的时候，经过这几年的市场实践，艺术电影是不可能有较好的市场的。以艺术电影涵盖文艺片的说法，将把本来还有市场前景的文艺片拉下水。
　　其次，这种分法将使创作者产生误解，进而影响到影片的拍摄进程和后期宣发工作。市场是无情的，创作者将会为自己的选择付出代价。因此，如果你要选择，必须有承担未来后果的思想准备，因为选择的最初就已经造就了未来走哪条道路的因子。所以，虽然百花齐放是没错的，但是其前提就是自己要承担。那么，我们讲电影的创作，如果一开始你就是想拍一个你心目中的艺术电影，我的建议就是好好做艺术电影，而别跟商业电影扯什么瓜葛，假使有交集部分，也不能干涉或影响到做艺术电影的初衷；同理，如果做商业电影，也不能有搞点艺术的太多思维，否则，初衷位移，中心失依，作品就会不伦不类。发行放映同样如此，如果是艺术电影的初衷，建议不要走商业电影的常规渠道，因为那个渠道对于艺术电影来讲，是走不通的。有句广告语说，“通则不痛，痛则不通”，说的就是这个理。
　　《世界》的市场遭遇，显然是淌了一趟浑水。上映一周，60个拷贝，160家数字影院产出不到50万元的票房成绩。沈阳两家电影院两天的观众人数仅为38人，无奈之下，该地区停演此片。票房最好的是在深圳，上映4天，也就10万元左右，大张旗鼓的上海地区票房也就5万多，以至于一些影院经理破口大骂，说这分明是在玩票！1200万元的投资，海外收回了，那么在国内说“只要有一个观众就是胜利”的说法，是否有点过分呢？因为，这将使原本脆弱的电影市场更加混乱，这个谁来承担？
　　为什么会这样，其原因就是上文提到的道理。《世界》如果要走商业电影的道路，那么其宣发策略就应是商业电影的策略，然而影片上映后，宣传关注点却放在一个地下导演的转型，个人网站的开通，海外已经回收投资等等上面，关于讲了一个什么样的故事这种基本的商业电影的宣传报道都没有。影片的宣传词也不响亮，甚至有点故弄玄虚之感；海报普通，抓不了眼球。如此，如何打动普通观众的心？
　　所以，回到上文所说的，我还是坚持地认为，如果你要走商业道路，你就走彻底一点，如果不想，那也就老老实实做原来的，把它做好，然后在你这个“定位”中寻找出路。因为，在商业决策上面，左顾右盼是最危险的。还要讲一点的是，多元化是没错的，但是多元化重点讲的是多元，而不是讲多元中的融合。这种融合是大融合，而不是多元发展中的融合。否则，也就不叫多元化了。