伍迪-艾伦：开罗的紫玫瑰The Purple Rose of Cairo

　　美国大萧条时期，新泽西州的一个小镇上，柔弱的女招待塞西利娅失去了工作，她的丈夫也失去了工作，终日与朋友赌博，晚上就是虐待塞西利娅。塞西利娅经常独自去看电影消磨时光，一部名叫《开罗的紫玫瑰》的冒险影片深深迷住了她。塞西利娅看到第五遍影片的时候，银幕上的男主角汤姆突然走下银幕，向她表达了自己感激和爱慕之情。
　　　塞西利娅和汤姆离开了电影院，电影世界面临着失去主角的危机，电影没法演了，全体人员停下来怠工。好莱坞发出了警报，电影厂长带着制片人和男主演吉尔一起赶到新泽西，希望找到汤姆，劝说他回到电影世界。影院经理一面维持秩序，一面顺便趁机做着免费广告，影院里的观众闹事起哄吵着要退票。汤姆不愿意回到银幕世界，但又对现实世界十分不适应。
　　　吉尔找到了汤姆，劝说他回去，汤姆拒绝了。塞西利娅遇见了吉尔，也爱上了这个真人，于是处在矛盾之中，汤姆毕竟不是现实中人，而吉尔却又是好莱坞明星，两者显然都不是生活的好伴侣。
　　　最后，汤姆还是回到了银幕上，吉尔回到了好莱坞，塞西利娅还是一无所得，只能回到丈夫身边。丈夫不断询问塞西利娅这几天的经历，醋意大发的同时也对塞西利娅更加严苛。塞西利娅还是只能去电影院麻醉自己，影院已经不再放映《开罗的紫玫瑰》了，而换成一部歌舞片，塞西利娅在歌舞声中又露出了一丝微笑。
　　　伍迪·艾伦是个悲观主义者。尽管他的影片几乎全是喜剧，尽管他的许多影片（尤其是后期作品）在引导观众从生活悲剧中找到幸福的时刻，但总体上来说，伍迪的作品仍旧是对非常悲惨的现实生活的一种无奈的反映。从很早的时候起，伍迪就善于把自己隐藏在小丑的面具背后，在呆板的笑容后面是忧郁和彷徨。
　　　另一方面，从伍迪最早的电影《出了什么事，老虎百合？》和《拿了钱就跑》开始，伍迪就不断对美化现实、制造美丽幻梦的好莱坞电影提出质疑，这是他作品的另外一个最大的特点。
　　　《开罗的紫玫瑰》是伍迪的代表作品，所有伍迪作品的元素都得到最典型的体现，尤其是上述两个特点。电影世界VS现实生活、虚伪的幸福VS真实的悲惨，两者在这个特殊的寓言故事中得到最大程度的体现--尽管有图解之嫌。虚构的故事是那样贴近观众心理，体现的寓意又是那样犀利直接，丝毫没有所谓艺术品的自命不凡和忧心忡忡，堪称是电影时代的一则"伊索寓言"。
　　　影片结尾时，塞西利娅的生活丝毫没有改变，以致观众无法区分这是伍迪虚构的一个故事，还是塞西利娅自闭心理中的一个梦境。
　　　生活依旧悲惨，电影依旧迷人，伍迪让塞西利娅在最后时刻露出笑容，与其说是对电影粉饰生活的一种抨击和讽刺，还不如说是伍迪替所有电影观众表达的一种感激之情。
　　　这是伍迪作品悲观之处的最佳体现：生活是如此惨淡无光和难以改变，让人们认清生活的真相反倒是一种摧残，还是让他们继续在电影中消磨短暂的人生吧。这种“难得糊涂”的消极观点，也在伍迪的作品中时常出现，把尖锐的讽刺化作温情的关怀。