郝舫：艺术前线中的危险欲望与困惑身体

　　用身体写（创）作，在此地已经被彻底恶俗化，成为暗夜昏光中低等调情的基础物。可是，正如体液都可以折射不同的光芒，身体写（创）作、尤其是同身体相关的创作与想象，又岂止是恶俗的趣味可以涵盖，自然，你也可以说，以下的这些也是恶俗的趣味，当你站在恶俗的立场。
　　　今天的世界，所谓身体的解放后的世界，身体再一次陷于困境，因为欲望已经内暴，即曾经吓人的欲望不再通过无穷的征服来嗅出自己的危险，而是通过对最为一般人常有的欲望的背离、通过对自己的糟蹋和变异让部分人过瘾，让更多的人恸哭而返。
　　　［一］
　　　毫不夸张地说，作为血肉之驱的身体的未来已经处于疑问之中，它被技术所侵犯，包括遗传技术、克隆、人工器官、整形外科、虚拟现实等等的新玩意已经让身体不再安宁。围绕着困境中的身体，有两股相互对立的潮流，一种是由于自然身体被技术侵犯造成非身体化而形成的紧张与恐惧，另一种则是由于注视到未来新式乌托邦超级身体而产生的欣喜，身体的边界变成内在的了。
　　　近年来，身体前所未有地成为了艺术与文化的前线，伴随着一种更为部落和仪式的感觉，重新发现身体的兴趣正在复兴；同时，又有与此形成对比的通过所谓赛伯技术扩展身体的兴趣，这一切呈现了一种向内及向外的欲望，变更和扩大了身体的界限，并扩展了人所以为人的一切。21世纪似乎是人的身体作为血肉之躯的终结，又是一种新形式转变的开始，这是一种来自未来的变异和杂交的身体的黎明，这些现实或潜在的变化，反应了我们创造的梦想、恐惧及狂想，它是一种文化身体。
　　　对自然身体的最邪恶和最易令人震惊的挑战无疑是基于性别的，如果说变性手术已经成为日常需要被普遍接受（至少在心理上不再作为震惊物而存在），那艺术家的想象力就一定得独辟蹊径。戴维克隆伯格（David Cronenberg）的狂想，无疑是其中最能将惊世骇俗的诡异变得十分自然的一个。听许多人说过他的电影不过尔尔，大多是因为把他的电影当作恐怖片来看，或者，是看惯了高预算的大制作。仅仅就身体变异而言，克隆伯格的独特之处在于处处不忘对色情幻想进行扭曲，无论是《狂犬病》（Rabid）中女主角必须由腋下长出一只阴茎来对其阴道作出支撑，还是《录像带谋杀案》（Videodrome）中男主角长出阴道般的裂口，都是这种扭曲的必然，连录像带的转子，都像双乳一样扭动。《录像带谋杀案》其实还有一个原来设想的结局，就是一男（男主角麦克斯）两女（尼基和卞卡）合体，同时以各自的变异性器官相互绞缠吞噬。在《赤裸的午餐》(Naked lunch)中，那个最终撕开男性外皮露出女体乳房的总裁如果还不够刺激，等你意识到她的装束是女同施虐的标准配备，就会有格外的颤栗。
　　　《冲撞》尽管为大众熟悉，但其后真正的大师、原作者J.G.巴勒德（Ballad）被中国影评人所无视的程度比《赤裸的午餐》后面的巴勒斯（W.Burroughs）遭受的还要重。至少，原著被鲍德里亚看出的科技被当作了身体解体的镜子并同身体被互相引诱、或是欲望的欢娱被机器或物体所冥思，并不像这些思想第一次被读到时那样荒诞。这本书被作者自称为"第一部以技术为基础的色情小说"，而克隆伯格的电影则被巴勒德意味深长地形容为从他小说结束的地方起飞，因为除了中国的影评人，每个人都可以看出，真正在这部电影中露出乖张本性的，并不是性，而是技术。这不是软性的情色（如他们常用的词），而是硬核级别的技术色情。所以，马克·保莱因（Mark Pauline）才会视巴勒德为英雄，也才会有他闻名世界的"生存研究工厂"，有那些让人的身体本能地恐惧却又神往的"技术超现实"机器人、撞车表演。
　　也许真正足以让《狂犬病》或《录像带谋杀案》的主角们发狂的，是杰克·查普曼及迪诺斯·查普曼兄弟二人的变异人，这些变异娃娃大都有女孩的面孔与发型，但特殊部位都是雌雄同体，而其"*脸"，则更是鼻子是阴茎，嘴是阴唇或肛门。让人想起民间笑话中蛇与大象关于鸡巴和脸的相互嘲讽。
　　　［二］
　　　新肉体的前进过程是充满着血腥的过程，这种血腥同镇压、反抗无关，它与其说是挣扎，不如说是快感，只是那绝非一般人可以消受的快感。
　　　比如说，人改变自己的外貌的欲望，究竟可以走到多极端的地步？奥兰（Orlan），这个被许多人歌颂也被许多人蔑视的女人，将自己的脸作为画布，用血肉的撕裂、缝合来展示出一位又一位历史上美女的美，每次整容"表演"都会被事无巨细地拍摄下来，有时侯还会现场转播给一小群人。可是非常讽刺的是，作为活体艺术，迈克尔·杰克逊已经彻底击败了她，只是他没说自己在搞艺术而已。好在自 "圣奥兰的复合"之后，她开始冒险远离传统之美而进入恐怖主义式的境界，比如在额头上开始植入东西，想创造出一个她的脸可以承受的最大的鼻子。无人置疑的是，到技术成熟的时候，她会在大鼻子上再复制出一只像立体派画作中的眼睛。
　　　在新肉体的恐怖中，至高无上的就是达成理想的形式，让肉体直接成为艺术或成为艺术对象。辛迪·杰克逊就通过整形外科将自己塑造成了芭比娃娃的活体版，在超过30次手术后，一位长相平凡的英国妇女变成了一个美国乖（怪）娃娃。改变皮肤也是新身体运动的强烈主题，有动物皮毛花样新的PVC材料是新衣服的基础，也成为新肉体的新衣，其间免不了有皇帝新衣的成分。
　　　医疗及医疗检查从来都是用来提醒人身体有多么脆弱的，一个显然是共存的有机联合体，在检查之下暴露，并在日常生活中承受病毒、细菌、寄生虫和各式危险状况的攻击。长期以来，有许多病是被视为色情主义的，比如对肺结核，就有过浪漫主义的解释；吸血鬼文化，也直到今天还在通过最畅销的安妮·莱斯的小说及改编电影以及《巴菲：吸血迷情记》一类连续剧和电子游戏得到传承......但真正让现实医疗与身体色情结缘的，还是对外伤及其治疗的畸异化。这种怪异的迷恋对外伤所呈现的身体的脆弱性及身体随时面临的损伤、撕裂与变形有强烈的兴趣，从车祸、手术台这些地方发掘出性幻想的材料，罗曼·斯罗康布（Romain Slocombe）与崔弗·布朗（Trevor Brown）便是这种在性与医疗之间游走的怪客。
　　　在病房中的身体往往是速度和突然暴力的控诉者，虽大都已经消毒、缝合、包扎，但对它的注视，是从人类每天的日常生活中被革除的死亡用变形的形式重新回来污染欲望、困惑身体。来自HIV、埃波拉、各式肝炎、SARS等等的病毒和未来不知名的潜伏者，为人类身体划分出了一个潜在的危险领域，以橡皮、乳胶、塑料和各式新材料为基础的身体隔离方式，以口罩、隔离衣、防护镜、安全套为手段的自我防护方式，暂时或彻底改变了生存方式，也彻底改变了欲望实现的方式。
　　　［三］
　　　与此同时，物恋文化如今已经无可挽回地改变，它不仅不再是同小脚、蕾丝花边不再有关，甚至不再局限于黑色橡胶衣或者面具，如今它开始用颜色的彩虹包围全部身体，占领人的形式并让它变形成千奇百怪，但仍然具有挑逗的色情形式。物恋的时代敏感性极为突出，简直可以说，在20世纪后期，新文化运动的第一步总是迅速地在物恋文化的边缘出现。在新材质的涌现、新制造过程的扩张、日渐充沛完善的电子技术和创造新物恋真实世界的强烈欲望的汇集之下，新物恋诞生了。
　　　以最不起眼的虫子为例，虫子向来是物恋时尚的一大灵感泉源，《青楼》中的蜂腰女便是幻想之一。而将虫子世界赋予戏剧化的孕育过程，然后与捆绑暗示结合起来，就诞生了瑞士的罗伯（Rob）的一系列插图作品。他把虫子重新变形至色情边缘，笔下的女人身穿黑色乳胶衣，拥有近乎真实的黄蜂腰，女性身体线条被半透明的乳胶茧囊围住。就像得意的艺术家本人所说，"在一种快感的状态下，女人的身体因华美的扭曲而更加色情，我的美女因为黄蜂腰和蜘蛛腿而造就出昆虫美女的降生，我很震惊，在此之前竟然没有人把女人与昆虫结合起来，尽管这种可能性就像虫子的卵一样多。"
　　　此一主题并未仅限于小说与插图，而是更物质化到"真实"世界并进入主流， 1997年，有名的物恋团体"第二层皮"举办的"乳胶球"主题发布会上，BC服装公司的主题便是祈祷的螳螂，其间，那些刻意突出长腿的女人在进行着一场审判，乳房、腰和屁股作出历史上最骄傲的凸凹，而更夸张的是，那些让男人喷鼻血的超级 "尖果儿"，最后吃掉了男人。
　　　可是，在多数男人和少数女人的性幻想中，台上吃掉男人的超级模特依然是首选对象。被社会作为角色模特的女模，成为另一种物恋对象，人们想得到一个哪怕是塑料的、提炼过的模型，少部分人们幻想自己成为橱窗中的服装模特，或是对他们做各式各样的性幻想，这一物恋又同人们一天中所接触的塑料大大多过其他材质的事实相混。对另一部分人而言，得到一个"真实玩偶"公司的产品，比在现实世界中得到一个美女的青睐，还要让他的老二兴奋，因为那些"真实玩偶"是如此性感而真材实料，是如此百依百顺足以满足一切可以设想的淫荡幻想。
　　　相对而言，一个稍微温和的身体变形闯入物是劳拉，这个《古墓丽影》中的女英雄，尽管有裸体版让半大孩子们偷偷高兴，但劳拉真正对身体实践的贡献，在于EIDOS公司不想她只是屏幕中的东西，而是在现实生活中不断找真人来用于公关活动，或是通过劳拉选拔赛来扩大市场，当中国的劳拉因为不亚于西方女郎的乳房而被网民欢呼，一种新肉体的启蒙也同时朦胧地启程。
　　　军队和制服曾经是恋物形象和衣着的一大源头，不管是特殊的缝纫、与某种特殊样式相关的特殊权利，还是特别的限制，可是，伦敦的物恋俱乐部开始拒绝军服装饰进入，理由是它已经太主流、太普及。但是，军队依然是异国情调和危险新技术的首要测试场。因此在人类身体形式的改变或增加上，它也仍然处于最前线。美国突击队员眼窝上和从前额直到后脑的插接设备，不仅提供了奇怪的功能，也塑造出刺激的形象。可是，还是只有在《铁男》这一类电影中，人体与金属插入体的黑暗景象才得到了独特的展现。
　　　20世纪后半叶，机器的发展有了长足的进步，驱动能量系统更强劲、安全和微型化，电脑系统和人工智能性质的物体已经可以植入心脏或大脑这类致命精致之处，金属和机器取代人体器官已经是事实。
　　　澳大利亚行为艺术家斯特拉克（Stel-arc）用机器人式的电路、金属配件及医疗设备装扮自己，他坚持用技术将身体去性化，并认为只有拥抱身体的甲胄，才可能飞离地球的母体飞向群星。他认为，最重要的是不要再视身体为欲望的对象，而是要视其为重新设计的对象，急剧改变身体的结构，身体对世界的感知方式也就随之而急剧改变，而这就是密谋。我们处于哲学的灭绝期，因为我们的身体已经萎缩。重新设计身体才能敬重、坚固、强化它。斯特拉克的早期艺术包括用铁钩穿过身体在闹市区悬挂自己，后来的表演则大都同外挂机器和电子手臂同步运动、远程机器人控制等有关。
　　　逐渐放弃控制或完全放弃控制是S/M的基本教义，这一教义在完整的机器人和技术物恋中自然会得到反映。
　　　［四］
　　　无体之身（Body without organ,或无器官的身体）是德鲁兹与瓜塔里精心发展出的观念，巴塔耶对该概念所作的是人类学与精神分析层面的建设，而德鲁兹则赋予技术、甚至电子文化的成分。无体之身也是对安东尼·阿尔托和其他疯狂分子的精神沟通，是一种主体完全灭绝的抽象，是所谓的"成为零度"。"当心理分析家说 '停下来，重新发现你自己'的时候，我们则应该说'让我们走远一点，我们还没发现我们的无体之身'"。
　　　而这正是同"新肉体"、反身体、赛伯牛仔、网交一类五迷三道地追求和电子存在相匹配的新物件，身体变成了欲望的机器，已经不再是一句形容，而是成了一种状况描述。《冲撞》是一种残暴的概要，但绝不想就此被归类在某种整体的意义体系中，而男主角一生的追求，就是成为无体之身。斯特拉克为适应世界变迁而改进身体，其所发出的声音变成了电子存在的最好配乐。《录像带谋杀案》里的麦克斯手中的枪已经同手长在一起，当那把枪还在它阴道似的肚子破口中时，他似乎也未感到有什么不适。而那些在电子空间的灵魂出窍，那些身体破裂后各自思考的肢体或细胞、那些半人半蝇的阴暗场景......都是这场机器狂欢的组成部分。人致力于解放自己的身体，一直是自由的应有之意，尽管有人会向这种无体之身投来不屑的眼光，但身陷其中的人相信，同任何对过往道貌岸然"深度"的消解一样，这一次身体的暂时困惑，同样是欲望和身体解放的必经之途。因为无体之身尽管同主体的"深度"截然相对，但它绝不是器官的对立面，器官绝不是它的敌人，把器官绝对化才是它的敌人、器官体系、理论体系、上帝审判体系一类玩意才是它的敌人。无体之身脱离这类劳什子规范、要求、训诫，把自己拆解为不联结、无疆域的身体。
　　　在漫画《奇迹人》里有个与波普大哥大同名的叫安迪·沃霍尔的角色，当被问到"安迪，你喜欢这样存在吗？"，安迪以向有的做派托腮说："噢，当然，这太棒了，我喜欢当机器。我一直想当来着，我走到哪儿都一直带着摄像机，现在我的眼睛成了摄像机，把什么都拍下来，我不再需要摄像机了，这简直就是天堂。"
　　　不止在天堂，当危险的诱惑持续让身体高潮，哪儿都有欲望的不破金身。