《大酒楼》导演邱炯炯访谈　不是数学的逻辑，是一种文学上的逻辑

　　《大酒楼》在天津影迷幼儿园放映时现场交流实录——
　　
　　克留（主持人）：这部片子是如何构思的，因为我看好像拍摄的都是家里人。
　　邱炯炯：没有构思，因为是一个突发的事件。我家的这个酒楼就要倒闭了，我就赶紧回去拍，用了一个月的时间，倒闭之前拍完的，拍完就倒闭了。这个酒楼伴随了我很多年，初中的时候，我家就开始做这个生意，我就一直在这种环境里生长，它突然没有了，这对我来说肯定有必要来记录一下，所以我就做纪录片了。做电影一直是我的梦想，后来做完这个我发现用自己的钱来拍自己的片子，把自由度发挥到最大是可以办到的，所以我现在已经做完我第四部片子了，也希望大家关注和喜欢我的片子。
　　
　　克留：那您后面的几部片子都是什么样的题材呢？
　　邱炯炯：第二部片子是07年拍的一个关于川剧的片子，这也是我的生活环境，是一个短片，大概有半个小时。然后第三部片子是拍一个退休警察，讲的是他70年代办的一些案件的回忆，很平静、很恬淡地在回忆当时一些很惊悚的事情，40分钟。第四部片子是年前刚刚做完的，是一部关于同性恋的片子，是一个长片，北京题材，也是第一次没有拍四川乐山的事情。
　　
　　克留：那您的第一部片子拍的都是家里人，所以成本比较低。那您后来的几部片子呢？成本如何？
　　邱炯炯：也都是比较低的吧，拍摄的这些人也都是我很熟悉的人。我拍纪录片对被拍摄者都是很尊重的，就是你表现就好了，拍摄时我不会加入我任何的意愿，拍摄时我不是一个创作者的身份，真正的创作是从剪片子开始。比如50多个小时的素材，我怎么把它剪成一个故事，这个才是创作的开始。前期的时候，你可以完全忽略我。所以我想一直做片子，这样比较好，我是刻意要用这种方式来做片子，这样才能够实现一些梦想。
　　
　　克留：说道故事，您觉得《大酒楼》这个片子里有故事吗？
　　邱炯炯：《大酒楼》更像一个散文，现在回过头去看的话，很多东西我不会那样处理了。但是它还是很实在的，因为那会儿我拍片子、剪片子也没有什么经验，成熟一点以后再看它会有缺陷，但它是无可替代的。而我觉得《大酒楼》这种叙事应该称为杂耍叙事，你看着很乱，但是它里面会有很多信息。
　　
　　克留：这部片子为什么要做成黑白的？
　　邱炯炯：因为它是一般的DV带拍的，颜色很轻浮，我是画画的么，会很受不了。而且它的色彩太实了、太生活化了，所以我想用黑白的画面和它产生一种间离关系，就会更有意思一点，更有力量。
　　
　　克留：对片中人物的采访基本上都是在酒后进行的，这是刻意的吗？
　　邱炯炯：大酒楼嘛，大酒楼的状态肯定应该是那样的，包括拍摄的时候，我们的工作人员基本上都是“席后”。
　　克留：那么这些人平时的状态和酒后的状态差别大不大？
　　邱炯炯：差不多，都是属于正常状态，可能也就是喝了酒之后更澎湃、更流畅一点。
　　
　　克留：音乐方面呢？
　　邱炯炯：音乐是我妹妹做的，妹妹是四川音乐学院的，她几乎是没看过我的片子，只是简单的看了几盘素材，还不全是电影里的素材，因为很多素材我都没有用。她做出来以后，我再用音乐去配画面，这样一种互动关系会带给我一些新的刺激。所以我一直都不太相信计划、文本、提纲，那些东西对我来说都没什么用。所以音乐的话，我跟我妹妹说，你就掌握一个情绪：诡异、伤感、青春期之类的。这种诡异就是探险似的，你会进入一个人的生活，那种不确定性也可以说是神秘。
　　
　　克留：您在创作上还是非常有自己的主见，非常有坚持，那会有妥协吗？
　　邱炯炯：会呀，那要看妥协到什么程度，有好的建议我就会改。《大酒楼》我改过三遍了，现在是最终版本，我花了七个月的时间来剪辑，我要学习那个编辑软件，弄了很久。
　　
　　克留：那今后会不会拍剧情片？
　　邱炯炯：可能会尝试吧，不过我想拍戏曲片，我五十岁以后看自己能不能干这个，如果可以，我觉得会是非常愉快的事情。
　　
　　还有部分观众交流实录——
　　观众：我现在已经开始想看第二遍了。通常的纪录片都会避免那些主观的东西，但是这部电影无论是在摄影、配乐、讲故事的方式都有很多主观的方面，比如摄影方面有很多的叠影、声画分离；配乐方面也很突出，用了很多的乐器，而且渲染了气氛。那么纪录片往主观这条路上走的话，我觉得有点像麦克摩尔，他也是一个很有特点的导演。刚刚您也提到了在自己的影片中做到了最大化的自由，我想问您的这些想法是怎么想到的？
　　邱炯炯：我要声明一下，关于所谓的自由有个度，就是我对拍摄对象、事情本身非常尊重。我主观的东西都是最后表现出来的形式，但是我觉得这是电影最关键的地方，没有形式只有故事，那不是我的风格。关于想法，那个系统我没法很理性地阐释出来，可能就是因为看得多一些，有一些积累，然后某些时候就突然有了一些想法。
　　
　　观众：我想问一个关于创作思路上的问题。您这个片子一开始给我最直观的感受就是构图特别精巧，之前我不知道您是搞绘画的，就发现您在构图上用了很大的功夫，后来又发现音乐占用了很大的篇幅，但是您好像完全摒弃了戏剧冲突，而整个片子的叙事上是采用了一种用悬念来带着大家走，反正我是这种感觉，就是稀里糊涂地就被您一开始的长镜头带进去了，然后看着看着才逐渐明白了，直到看到最后流水的那个长镜头，我往前回忆，这个片子才完全看进去了。那么这种完全抛弃戏剧冲突而采用悬念来引导纪录片的方法，是您想突出什么内容吗？
　　邱炯炯：首先做一个纪录片我在故事性上没有优势，我不是生活在社会上风口浪尖的阶层——有那么多社会矛盾的位置，我拍的这些事情是很平淡的，几乎没有故事性，那么我的戏剧冲突就全在形式里面了，所有的戏剧冲突我都外化了。本身故事没有冲突，我就想怎么把一个很枯燥、没有味道的故事把它讲的非常有味道，我仅仅就是想锻炼自己这方面的能力。
　　
　　观众：我没有什么问题，我觉得您的片子有我最喜欢的导演库斯图里卡的那种狂喜的感觉，我在中国导演的片子里很难见到，今天就有了这种感觉。我就希望您能把其他的片子尽快拿来给我们看看。
　　邱炯炯：好的好的，你说这个我感觉很兴奋，真是很感谢你。
　　
　　观众：在您的生活中绘画和电影的地位孰重孰轻呢？
　　邱炯炯：一半一半吧。去年我完成了我的绘画计划，做了两部片子；前年我完成了绘画计划，没有做片子；上前年一部；再上前年一部。我现在觉得最理想的生活状态就是每年该画的东西我画了，想要完成的片子完成了，哪怕完成一部也好、半部也好，这都无所谓，我想这样坚持活个20年，可能今后的东西就比较好了。
　　观众：因为我也是从小自学画画，现在又在学习影视，所以和您一样电影和绘画都很喜欢，所以您也是给我指明了一个可能性吧，感谢您。
　　邱炯炯：哎哟，谢谢，您要拍就拍去吧，花不了多少钱。
　　
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