现象网访谈郑毅　&　崔子恩解读《别问我是谁》

　　不需要剪得特别碎，青春和时间在慢慢地流淌
　　（在天津影迷幼儿园放映时交流实录）
　　
　　主持人：影片中有一个镜头是一群人在追蚂拐，一条街向后延伸，演员们来来去去的跑动，你使用了一个固定机位，这是为什么？
　　郑毅：因为当时就是想探索一个有人物出画、入画的形式，这样比较饱和，所以就用了这种方式。
　　
　　主持人：《啄木鸟》的片头是一个非常大的看点，这段影像是怎么做的？
　　郑毅：那个小竹人就是用竹子做的简易的小玩具，在当时物质比较匮乏的年代，大家就想找一些有意思的东西来玩，就想出了竹人这种东西。小时候上学的课桌上有个裂缝，就用一根线系着竹人穿过裂缝，打来打去。
　　
　　主持人：《别问我是谁》中的刘炫怡总是给人一种比较冷的姿态，包括她对于镜头的态度都是这样，为什么会这样？
　　郑毅：这也是当时拍摄的一个问题，那个时期的她正处于一个探索的阶段，她要面对变化了的自己、一个新的社会关系和新的感情的基础，她也在寻找，所以可能会出现比较冷的状态。
　　
　　观众：片中的最后一个镜头和《马拉之死》有关系么？
　　郑毅：有关系的呀，我比较喜欢那幅画，所以当时寻景的时候就想找《马拉之死》那样的浴缸，找了很多酒店都没有那样的环境，而且机位可以架设得比较远去拍这个镜头，后来偶然有人提到了这个酒店，就去拍了。
　　
　　观众：你觉得一开始构建的剧本结构和后来的成片结构是一致的吗？
　　郑毅：一开始构想的时候，我就是觉得在影片的叙述上不要太戏剧性，我想把影片的着重点放在影像的氛围和空气的流动这种感觉之上，我们当时知道剧情不是特别的完满、特别的饱和，我们强调的是这个影片的质感，就是很青涩的。
　　
　　观众：你的电影通篇用了静止长镜头，它对于一个故事片节奏的变化影响大不大？
　　郑毅：我觉得还行，这个影片就是在阳光下浪费蚂拐的青春这种感觉，这个就和影片的节奏很接近，它不是戏剧冲突特别大的那种，不需要剪得特别碎，青春和时间在慢慢地流淌。
　　
　　观众：那您对于长镜头的运用，有没有什么经验或是心得可以和我们分享？
　　郑毅：因为每个时间段都在做每个时间段的事情，所以在某个时间段你喜欢了某种东西，你就把你的情感赋予在上面，可以说是一种青春无悔。所以在某个时间段，我用我喜欢的方式做了我喜欢的事情，就使用长镜头拍摄了这部片子，把自己的情感做足，就算先对得起自己吧，就可以了。
　　
　　主持人：我想问一下这两个片子的配乐。
　　郑毅：《啄木鸟》最初有一个两个小时的版本，音乐谱了40多首，在拍摄的时候就开始思考音乐如何和影片能够吻合。比如原来的片子中蚂拐和他女朋友在路灯下青涩的恋爱，就是有音乐的。但是后来我发现，音乐会抢这部戏，本来环境中有自然的声音，有知了的叫声，有火车的声音，和他们恋爱的感觉很契合，所以后来就不想再用音乐去打破这种氛围了，所以后来只保留了一点点音乐。
　　《别问我是谁》的音乐是想让剧情和记录缓和一下，所以拍摄的时候对应着剧本大纲，在记录的基础上也是有剧情的变化的，音乐就是同步进行的。
　　
　　主持人：《啄木鸟》中有一个很抢眼的画面，就是那个防空碉堡。
　　郑毅：当时本来是想找废旧的飞机场，废弃的飞机，但是没有找到，后来看到《反刍》里面倒是有这样的场景。后来找到了一个防空碉堡，也挺好看的，所以就用上去了。画面里的人是非常渺小的，就跟人在这个大的社会里那种无力感是一样的，可有可无的。
　　
　　主持人：目前有其他的拍片计划么？
　　郑毅：还是青春题材吧，等片子出来了以后大家来看。