再现“真实”与“真实再现”：纪录片观念之转变

　　萧狼
　　　检视百年历史，纪录片理论的演变，基本上是围绕“真实”问题进行的。英国人约翰•格里尔逊提出纪录片是“对现实的创造性处理”，“真实”是其中的重要指标，且为处理的对象。之后许多电影理论家以“非虚构电影”一词来描述纪录片，也意味着纪录片再现“真实”的可能性。
　　　这种对“真实”的崇仰长久未变，如果有争议或存疑，多半只是针对再现“真实”的技术问题而发的。梳理下来，纪录片再现真实有四种模式（可含糊视为四个依序的阶段），即：解释式、观察式、互动式、反观式。
　　　解释式：用全知观点，以神谕般或诗化的旁白，解说因果脉络，时下论断；用高角度远景镜头关照全局，嵌入中景特写以强调事件之情感或细节。以格里尔逊一派为代表。
　　　观察式：没有旁白，事件主角主述，有大量现场原音；跟拍技巧佐以高片比取代事前分镜，以轻便的摄录设备、极简的摄制队伍来强化拍摄灵活性。以美国直接电影为代表。
　　　互动式：自由引用摄者与被摄者的叙述，两种声音交替出现或互相辩证；作者经常出现在画面内，直接讨论事件，与受摄者交换意见，同时，摄制的方法与态度也常被提及。以法国真实电影为代表。
　　　反观式：使用疏离技巧，唤回观众对事件的自主思省能力，去探索事件的“真实”，而非一昧接受作品呈现的“真实”。如极度风格化，改变纪录片的再现组码，以搅乱传统的纪录片语言和观赏语境。如进行自我呈现，让观众了解主观意见是如何建构、如何显现的。如进行反讽、戏仿和嘲谑，以激怒观众，促成自觉。
　　　而无论如何，一切是为了再现“真实”。这些年来，另一个概念风行起来——“真实再现”，即当事件发生时，没有任何影像及音响资料留下来，事后采用虚构的方式对当时发生的过程进行模拟和重现。这种手法其实在纪录片先祖罗伯特•弗拉哈迪的《北方纳努克》一片中就已经被使用，荷兰纪录片大师伊文思也善于此道，他称这种方法为“重拾现场”、“复原补拍”。而如今，“真实再现”作为一种倾向被规模化地呈现出来。
　　　用“真实再现”来再现“真实”，将虚构手法引入非虚构的纪录片创作中，这无疑是纪录片观念的另一次大转变，关乎历史，关乎未来，关乎纪录片的核心价值。